Brigitte Fontaine : « La poésie, j’appelle ça du soul blabla »
▻https://www.franceculture.fr/emissions/le-reveil-culturel/brigitte-fontaine-la-poesie-jappelle-ca-du-soul-blabla
Tewfik Hakem s’entretient avec l’auteur, interprète de chansons, comédienne, écrivain - qui déteste le terme écrivaine
▻https://le-tripode.net/livre/brigitte-fontaine/paroles-devangile
#Brigitte_Fontaine #poésie
Macron maquereau du populo | Brigitte Fontaine (posté sur son profil FB ce 7 décembre)
Maquereau du populo
va te faire voir
v’la le grand soir
grand capital promis au pal
tu es fini, vive la chienlit
petit pays on t’aime beaucoup
petit marquis toi tu t’en fous
frères humains
prenez nos poings
sisters brothers
adieu misère
Macron maquereau du populo
Macron maquereau du populo
Macron maquereau du populo
Macron maquereau du populo
►https://www.facebook.com/Brigitte-Fontaine-198966566783729
#macron #maquereau #gilets_jaunes #brigitte_fontaine #hareski
Brigitte Fontaine
▻http://www.radiopanik.org/emissions/panikabaret/brigitte-fontaine-
L’après-midi du 10 octobre, sous la scène du théâtre 140, Brigitte Fontaine s’emparait des coulisses. Installée dans le fauteuil « mais pas de psychanalyse, par pitié », a-t-elle livré face au micro un petit bout d’elle-même ? Ou l’a-t-elle laissé croire... Fantaisie et burlesque sont palpables, au contact de cette artiste fantasque, de cette femme espiègle et rieuse qui semble traverser le monde comme s’il était une vaste blague. Mais le rire est le propre de l’homme, et à ce titre il peut parfois unir l’humanité : quelques heures après l’interview, le public l’accueillait avec une joie peu commune, ainsi qu’Yan Péchin, guitariste hors normes, imitateur dévoué et son complice d’absurdité, le temps d’un spectacle. D’instants suspendus en éclats de (...)
▻http://www.radiopanik.org/media/sounds/panikabaret/brigitte-fontaine-_05795__1.mp3
Faire Genres !
▻http://www.radiopanik.org/emissions/les-promesses-de-l-aube/faire-genres-
A partir du 16 novembre, un vendredi sur deux, Faire Genres ! glisse ses pieds dans les pantoufles des Promesses de l’Aube et vous propose une matinale antipatriarcale, queer, féministe, arty et sexy.
5 filles qui parlent, un garçon muet, des grands-mères, du blues, le cocktail parfait pour un vendredi matin !
Chansons :
Brigitte Fontaine « Comme Rimbaud » Anne Sylvestre « Une sorcière comme les autres » Bessie Smith « Young woman’s blues » Caetano Veloso « Tigresa »
Merci à #Radio_Panik et #PAC_Bruxelles
#Faire_Genres_ ! #Genre #PAC #Faire_Genres_ !,PAC_Bruxelles,Genre,Radio_Panik,PAC
▻http://www.radiopanik.org/media/sounds/les-promesses-de-l-aube/faire-genres-_05708__1.mp3
ELO#345 - Les chansons les plus gaies du monde
Dror, le 24 octobre 2018
▻http://entrelesoreilles.blogspot.com/2018/10/elo345-les-chansons-les-plus-gaies-du.html
Il est temps aujourd’hui de tenter de déterminer les 20 chansons les plus gaies du monde :
▻https://www.youtube.com/watch?v=eF9R5aWFzkA&list=PLkeA_mTMOkTtu5FDBc0sTdskT_eBSgATg
1) Barnyard Boogie, Louis Jordan (1948)
2) Hold Tight, Fats Waller (1939)
3) The Jumpin’ Jive, Cab Callaway (1939)
4) Makin’ Whoopee, Dinah Washington (1957)
5) Dancing in the street, Martha and the Vandellas (1964)
6) I Feel Good, James Brown (1965)
7) Do the Funky Chicken, Rufus Thomas (1970)
8) Rubber Biscuit, The Blues Brothers (1978)
9) Bang Bang, Joe Cuba (1966)
10) I Like It Like That, Pete Rodríguez (1967)
11) Aguas de Marco, Elis Regina and Tom Jobim (1974)
12) Come di, Paolo Conte (1984)
13) Je veux être noir, Nino Ferrer (1966)
14) Le Nougat, Brigitte Fontaine (1988)
15) Tomber la chemise, Zebda (1998)
16) In The Summertime, Mungo Jerry (1970)
17) Here comes success, Iggy Pop (1977)
18) Revolution Rock, The Clash (1979)
19) Alright, Supergrass (1995)
20) Feel So Good, Mase (1997)
Voici aussi les 30 plus tristes du monde :
►https://seenthis.net/messages/724826
#Musique #Playlist #Gaies #Soul #Jazz #Rap #Rock #Chanson #Bossa_Nova #Salsa
Seenthis + Dror, c’est Topito mais en mieux. :D
▻https://www.youtube.com/watch?v=d-diB65scQU
Vous remarquerez qu’il y a moins d’inspiration des lecteurices sur ce thème là :D
▻https://www.dailymotion.com/video/x4dl75
La renarde et le bélier touffu
Brigitte Fontaine, Areski Belkacem, Antoine Duhamel
▻https://www.youtube.com/watch?v=OR0TwcL8KSg&index=11&list=PLpwUqL0q8iXXEnXn8ATfIaA7YeDdCJbIo
Poétique politique, une histoire des chansons de luttes francophones.
Pendant une semaine, Rocé explique sa recherche de plusieurs années sur l’histoire des musiques de luttes francophones, par les damnés elleux-mêmes, les colonisés, les ouvriers. Avec pas mal de femmes aussi dedans. Une redécouverte de slam et spoken word en français, depuis longtemps avant que le rap n’arrive de ce côté de l’océan. C’est un énorme projet ! Qui sort en septembre.
Rocé, aux origines de la recherche
▻http://nova.fr/podcast/nova-stories/roce-aux-origines-de-la-recherche
(Je ne sais pas comment trouver les mp3 de l’émission comme sur radio france depuis les RSS ping @intempestive)
Le rappeur Rocé livre les coulisses de son projet Par les damnés de la terre, qui va faire l’objet d’une compilation à la rentrée de septembre. Une recherche de plusieurs années, de rencontres de hasard en flair attentif, il est parti à l’origine du spoken word à la française, via les « chansons de luttes » depuis la fin des années 1960. On part dans le XIXe arrondissement de Paris, au Cameroun, au Burkina, à Haïti, à New York... « C’est important de réunir avec cohérence cette énergie du passé si présent dans nos quotidiens, ces voix qui résonnent aujourd’hui dans le rap et ailleurs, les voix des vaincus, des subalternes, des damnés de la terre », nous dit Rocé.
Des morceaux qui servaient pour les luttes sociales ou anticoloniales. Une quête subjective, qui l’a mené de rencontres en rencontres. Selon lui, on trouve là une des sources d’un spoken word francophone, qui a nourri plus ou moins directement le slam et le hip-hop français. Comme une branche de l’arbre pas encore totalement découverte.
2ème : L’esthétique et la politique
▻http://nova.fr/podcast/nova-stories/lesthetique-et-la-politique
Parti du free jazz, conseillé par un ami disquaire, mais passé aussi par un underground sans œillère et l’écoute de francs-tireurs multiples, le projet de Rocé se nourrit de multiples racines. Ce qui lui parle : le mélange d’une teneur politique, mais esthétique forte : funk, blues... « Je cherche les Last poets à la française », dit Rocé. « Le proto-rap, le rap avant le rap ». La playlist du jour va de Francis Bebey aux chants de luttes sociales de la Régie Renault à la fin des années 1960.
3ème : Un nom en entraîne un autre
▻http://nova.fr/podcast/nova-stories/un-nom-en-entraine-un-autre
En partant d’une pochette de disque, Rocé trouve des noms de labels, puis des figures comme François Tusques, pièce maîtresse du free jazz français, et enfin des noms qui restent clandestins et compliqués à trouver. À l’écoute, notamment : « Déménagement », par Salah Sadaoui, « Le Mal du pays », par Manno Charlemagne...
4ème : Dane Belany, l’aventure américaine
▻http://nova.fr/podcast/nova-stories/dane-belany-laventure-americaine
Le projet a permis à Rocé de retrouver des artistes oubliés. Dane Belany en faire partie. Chanteuse noire d’origine turque et sénégalaise, qui chantait dans les cabarets de Pigalle, elle côtoyait du beau monde parisien, avant de partir à New York. Là-bas elle a rencontré Thelonious Monk, Miles Davis, croisé James Baldwin. Une maladie lui fait perdre sa voix. Elle s’est mise à clamer des textes en français, de David Diop, Aimé Césaire... Ce qui donne un disque dédicacé à Frantz Fanon. Rocé l’a retrouvée...
5ème : Un chapitre africain
▻http://nova.fr/podcast/nova-stories/un-chapitre-africain
On termine cette Nova Story par un zoom sur la partie africaine des recherches de Rocé. Qui commence par un morceau d’Abdoulaye Cissé, figure de la musique burkinabè, mandaté par le président Thomas Sankara, créateur à sa demande de deux groupes : Les chanteurs au poing levé et Les Colombes de la Révolution. Rocé retrouve Abdoulaye Cissé, qui l’aide aujourd’hui dans ses travaux.
#musique #Rocé #Histoire #luttes_sociales #damnés_de_la_terre #colonisation #chanson #spoken_word #slam #radio #audio #Radio_Nova #historicisation
génial, merci, je vais écouter ça petit à petit...
#Musique_et_politique
L’épisode 3 avec l’anarchiste corse, métallurgiste, éditeur de musique et livre, est assez savoureux…
@intempestive peux tu modifier le proxy google des liens, par exemple pour le 2 ça donnerait
▻https://podcast.nova.fr/sites/default/files/podcast-episode/2018-07/NovaStories-PoetiquePolitique-EP02.mp3
les urls sont des redirections du proxy google, il faut donc cliquer sur celles que tu as données pour les retrouver ! (ce qui permet à google d’enregistrer qui va écouter quoi avant de te laisser l’accès)
L’album arrive ! Premier extrait ! (et on peut le commander)
▻https://horscadres.bandcamp.com/album/par-les-damn-e-s-de-la-terre
Je fais partie de cette génération qui a vu naître le rap français, et avec lui l’énorme engouement pour cette musique des enfants de la deuxième et troisième génération d’immigrés. J’ai voulu creuser au-delà du rap, fouiller les artistes de la langue française qui véhiculent la poésie de l’urgence, la poésie à fleur de peau, engagée malgré elle parce que le contexte ne lui donne pas le choix. La poésie des « damné.e.s de la terre ». Dans l’ombre des chanteurs à texte médiatisés existent des femmes et des hommes devenus artistes juste le temps d’un disque.
Inutile de chercher dans ce recueil le morceau « exotique et funky », extrait du folklore destiné à la métropole. Rythmes et textes sont vêtus de leur propre « blues » dur et sincère. La langue française réunit des régions du monde qui portent des fardeaux communs. Géopolitique et sentiments se mêlent. Les paroles des anciens résonnent jusque dans les oreilles des enfants d’aujourd’hui, ceux des diasporas. Un bon nombre des artistes présent.e.s dans ce recueil n’a pas eu la chance de croiser son public à l’époque, je pense que le contexte actuel des migrations et des questionnements identitaires donnera une résonance toute particulière à ces textes et à ces musiques.
Deux historiens, Naïma Yahi et Amzat Boukari-Yabara, écrivent le livret du disque, ils décrivent les contextes de l’époque et des pays dont proviennent les morceaux.
Ce projet, musical et de patrimoine, répond à un besoin : (re)donner la voix aux nouvelles générations qui évoluent en France avec une absence d’identification, un oubli de l’histoire de leurs parents dans le paysage politique et culturel qu’elles traversent en grandissant. Il écrit une autre histoire de la musique en français. A la jonction des luttes de libération des pays d’origines, des luttes ouvrières, des exils, il cristallise une époque où les luttes bâtissaient des fraternités, des affirmations, de la dignité, des liens entre les peuples opprimés et des convergences que l’Histoire des livres scolaires ne dit pas. Il est important à mes yeux de transmettre ces moments de tous les possibles afin d’en imprégner la morosité dans laquelle grandissent les nouvelles générations.
Les enfants des diasporas et ceux des travailleur.euse.s ouvrier.ère.s ont besoin d’avoir des espaces de transmission de l’histoire de leurs parents. Ces parents qui ont sacrifié des années dans des luttes ou dans l’exil et qui ont choisi pour leurs enfants une intégration dans la discrétion et pointée vers un futur sans le poids d’une lourde mémoire. Le passé ne se transmet pas facilement lorsqu’il est emprunt de tabous et qu’on pense ses enfants libres, sauvés, car nés en France. Mais les combats de nos aînés, à la vue des luttes actuelles, sont précieux et utiles. Le présent se débrouille mieux lorsqu’il a de la mémoire.
Ce disque est donc un constat, un bout de mémoire qui montre que le champ des possibles était ouvert un court moment, avant d’être refermé, nous plongeant dans l’individualisme, le court terme, l’absence de projets de société. L’absence des ces histoires dans l’Histoire nous prive de l’espoir, des notions de fraternité, de résistance, de modes d’emplois d’autodéfense. L’époque actuelle nous impose ses fictions dystopiques, des histoires d’échecs et d’impasses.
Le sillon fossilisé dans le disque m’a permis de découvrir des artistes et intellectuels qui ont transmis des solutions multiples. On connaît trop peu le personnage de Frantz Fanon, ce Martiniquais qui a épousé la cause algérienne, on connaît trop peu le grand Franklin Boukaka, artiste congolais qui rend hommage dans une chanson à Mehdi Ben Barka, homme politique marocain. Il a existé un soutien entre étudiants guadeloupéens pour l’indépendance de la Guadeloupe et un militant corse du FLNC qui a décidé d’héberger sur son label leur musique.
Nous pouvons être tous d’accord, ça ne sert à rien s’il n’y a pas de projet commun. Je ne sais pas comment sera demain, ce que je sais c’est qu’avec la mémoire nous pouvons additionner la force et l’union des peuples d’hier aux diasporas et subalternes d’aujourd’hui. Nous placer au centre de l’histoire que l’on nous conte afin de rompre avec la logique impérialiste.
« Voir ce qui n’avait pas lieu d’être vu, faire entendre comme discours ce qui n’était entendu que comme un bruit. » Jacques Rancière
Rocé
L’HISTOIRE S’ÉCRIT AUSSI EN CHANSON - ROCÉ
▻https://www.youtube.com/watch?v=gYjbFx4SIq0
1/2 d’interview sur Le Média
Dans une compilation, le rappeur Rocé, à l’oeuvre incontestée et incontestable parmi les vrais aficionados du genre, remet à l’honneur des artistes oublié.e.s, qui racontent une autre histoire de France, dans les usines ou dans ses anciennes colonies.
▻http://www.bboykonsian.com/Emission-Frontline-du-26-octobre-2018-autour-du-projet-Par-les-damne-e-
Voici l’émission « Frontline » du 26 octobre 2018 avec Rocé et Mogniss H. Abdallah de l’Agence IM’média pour le projet « Par les damné.e.s de la terre - Des voix de luttes 1969-1988 » disponible dès le 02 novembre 2018.
Yes ! et vendredi 2 novembre, à l’occasion de la sortie du projet tant attendu, grand entretien avec Rocé sur www.jefklak.org ! Le livret, le projet et les sons/chansons sont plus qu’indispensables !
Par les damné·es de la terre : « Je voulais montrer la base du cri » Nathalia Kloos et Ferdinand Cazalis, Jef Klak, le 1 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733022
Ecoute possible ici :
►https://www.youtube.com/playlist?list=PL05iN1xcv94NuQ6KObz50gVQtKUDRgUWr
Rocé : « Par les damné.e.s de la terre est un mode d’emploi des luttes pour les jeunes générations »
Sarah Smaïl, Bondy Blog, le 02 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733580
10 minutes à la télé :
Diasporas : Rocé, nouvel album, les voix militantes du monde francophone
Le journal Afrique sur TV5MONDE, le 29 octobre 2018
▻https://information.tv5monde.com/archives/les-jt/afrique?date=2018-10-29T20%3A00Z#edition0
Pour celles et ceux qui ont aimé Par les damné·es de la terre collecté par monsieur @Roce, on pourra continuer le chemin avec
MOBILISATION GENERALE/ Protest and Spirit Jazz from France 1970-1976
Commande & écoute ici : ▻http://www.bornbadrecords.net/releases/bb057-va-mobilisation-generale-protest-and-spirit-jazz-from-france-1
1968. France société anonyme. L’incendie est déclaré et tout l’immeuble est entrain de s’effondrer. On ne sauvera rien. Des décombres du vieux monde les enfants de Marx et de Coca Cola surgissent pour arracher le bleu et le blanc au drapeau tricolore. Le fond de l’air est rouge et la musique n’adoucira plus les mœurs. Le chantier peut commencer.
Si les Stones, les Who, les Kinks ou le MC5 composent la bande son de la revolution à coups de singles Molotov, ce sont des noirs américains qui ont fait sauter les digues durant les sixties. Contre le jazz à papa et la tradition occidentale Ornette Coleman, Cecil Taylor, Eric Dolphy, Albert Ayler ou Archie Shepp libèrent alors la note, explosent les formats, se lancent dans des improvisations furieuses qui redessinent un territoire sans frontières, aussi spirituel que politique. Avec le free jazz, le saxo devient lui aussi une machine à détruire l’ordre établi.
L’Art Ensemble of Chicago qui atterrit à Paris en 1969 au Théâtre du Vieux Colombier allume une nouvelle mèche. Le quintette intègre au linup traditionnel une multiplicité de « petits instruments » dénichés un peu partout (de la sonnette de bicyclette aux wind chimes en passant par le steel drum, le djimbe ou le vibraphone : rien ne leur échappe) dont ils usent en fonction de leur inspiration. Sur scène le groupe détonne en arborant boubous et peintures de guerre afin de célébrer les pouvoirs d’une musique libre et hypnotique, en connexion directe avec ses racines africaines. La rencontre avec le label Saravah (fondé en 1965 par Pierre Barouh), alors aux avant postes d’une world music qui ne porte pas encore de nom, est évidente. L’album Comme à la radio de Brigitte Fontaine enregistré en 1970 à l’issue d’une série de concerts donnés au Théâtre du Vieux Colombier scelle l’union de cette héritière d’une chanson française, poétique et engagée (Magny, Ferré, Barbara) avec le jazz voodoo de l’Art Ensemble of Chicago et la tradition arabe perpétuée par son compagnon Areski Belkacem.
Un ovni vient de se poser sur les platines des ados français qui découvrent la culture underground via Actuel, Libération, Charlie Hebdo, Rock’n Folk et une free press en pleine ébullition. Une jeunesse qui est de tous les combats : aux cotés des paysans sur le plateau du Larzac, des ouvriers de l’usine Lip, contre le nucléaire à Creys-Malville, la guerre du Vietnam, la peine de mort, les discriminations subies par les femmes, les homosexuels et les immigrés. Faire de la musique quand on a 20 ans au début des années 70, c’est faire de la politique. On ne prend pas un micro pour devenir une rock star mais pour faire avancer ses idées. Tandis que le prix du baril s’enflamme et que Pompidou bétonne à tout va en développant les grands ensembles et en « adaptant la ville à l’automobile », on prend la route pour se réfugier à la campagne. Des communautés qui se forment aux quatre coins de l’hexagone naissent des groupes (ou plutôt des collectifs) à géométrie variable qui mélangent allégrement musique, happening théâtral et agit prop sous une bonne dose d’acide. Le grand n’importe quoi est souvent de mise (le prog rock est la tarte à la crème de l’époque), mais ceux qui empruntent le sentier dessiné par le spiritual jazz planent vers d’autres cieux. La véhémence (voir la grandiloquence) des propos est alors portée et transcendée par la finesse et l’inspiration du jeu. La France de Claude François n’a jamais entendu ça. À la fois spatiaux, pastoraux et tribaux, les morceaux réunis ici font la jonction parfaite entre un certain héritage psychédélique, le space jazz de Sun Ra et l’Afro Beat qui se met alors en place à Lagos avec Fela, ils sont autant des incantations (l’usage du spoken word est récurrent), des cris de guerre, des poèmes que des tracts.
1978. Giscard est à la barre. Le punk et la disco décapitent les derniers hippies. Si le sang bout toujours, il est déjà trop tard. La guerre est finie, elle a été perdue sans que personne ne s’en aperçoive, et l’on a beau se battre encore contre des moulins à vent, faire parfois parler la poudre et le plomb dans des luttes sans issues (du rêve au cauchemar il n’y a qu’un pas), on sait que la parenthèse enchantée vient de se refermer, que les lendemains qui chantent sont désormais derrière nous et qu’on ne laissera que quelques disques à nos enfants. Le spectre d’un single prophétique peut alors ressurgir des speakers. Brigitte Fontaine y interroge Areski : « Hey mais je pense à un truc, on ne va pas mourir dans une minute ? »
Découverte, du coup, de :
Dansons avec les travailleurs immigrés - Versailles (1971)
►https://www.youtube.com/watch?v=OWHHL0Xkfs4
A rajouter à la compilation de chansons consacrées aux flics, keufs, condés, poulets, cognes, porcs, cafards et argousins :
►https://seenthis.net/messages/576637
Rap : Rocé se fait l’archiviste de la langue en action
Stéphanie Binet, Le Monde, le 19 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733580
Très bonne interview : ▻http://dialna.fr/interview-par-les-damne-e-s-de-la-terre-lhommage-aux-luttes-du-passe-de-roce
Évocation de #archivage_militant (mais au final tout le projet en est question)
Cet album est aussi possible car ces luttes ont été gravées sur vinyles, ou sur bandes. D’après toi, que garderons-nous de nos luttes actuelles ?
Rocé : Je pense que c’est un peu le problème de notre époque. Tu peux le voir avec notre consommation de la musique, des photos, etc .. Aujourd’hui tu changes de téléphone, tu perds tes photos. Avant tu avais moins ce problème. On a beaucoup plus de choses aujourd’hui, mais on les transporte beaucoup moins longtemps avec nous. Je ne sais pas ce qu’il advient des albums photos de famille, plus personne n’en a. C’est tout con, mais on fait une confiance aveugle en la technologie mais l’obsolescence fait qu’on peut tout perdre du jour au lendemain. Il y a des morceaux qui cartonnent grâce à des plateformes de téléchargement, mais tout ne tient qu’à ces plateformes. J’ai réédité mon premier album qui date de 2001. Le graphiste de l’époque avait gardé un disque dur avec les morceaux, la pochette, etc. Le disque dur ne démarrait pas quand on l’a branché. On a dû reprendre la pochette vinyle et allait la faire une reproduction de la photo. Encore une fois, le vinyle a sauvé l’affaire, c’est du sillon gravé. Le numérique, c’est limité. Que va-t-il advenir de nos luttes d’aujourd’hui ? On va y arriver mais ça va être moins simple.
Rocé chez Zoé Varier pour « Une journée particulière », la moitié sur le premier disque de rap français, et la moitié sur son dernier disque
▻https://www.franceinter.fr/emissions/une-journee-particuliere/une-journee-particuliere-02-decembre-2018
Longue recension dans le New York Review of Books !
▻https://www.nybooks.com/daily/2019/01/22/rapping-with-fanon
Rocé : L’un, le multiple et les damné.e.s de la terre
Cases Rebelles, Épisode n°85, Avril 2019
▻https://seenthis.net/messages/774461
A mon tour de participer à une émission de radio d’une heure sur le projet de Rocé, Par les Damnés de la Terre, sur la radio CKUT de Montréal, le 18 avril dernier, avec Stefan Christoff...
ELO#370 - Rocé
Dror, Entre Les Oreilles, le 24 avril 2019
►https://seenthis.net/messages/776917
Le grand Jacques est mort, qui qui dit mieux ?
C’est le premier artiste dont j’ai été fan, celui qui m’a appris à être fan, à apprendre les paroles par coeur, à guetter les sorties de disque, les concerts, les festivals ou même les émissions de radio qu’on enregistrait ou même où l’on pouvait avoir l’occasion de le croiser et d’assister à l’une de ses imprévisibles performances, un de ses monologues drolatiques, une de ses improvisations interminable, et rater encore une fois le dernier métro...
J’ai raté ses débuts au cinéma (dans Bébert et l’Omnibus, il jouait le grand frère de Bébert, je me souviens très bien de la scène) et son premier disque avec du jazz et des reprises de Boris Vian (de cette époque : les deux premières chansons fantastiques du best-of de l’INA que vous pouvez voir tout en bas de ce message).
En revanche, à la maison on avait le disque Crabouif (1971), avec son pote Areski. Et c’est ainsi que je découvre un chanteur qui se permettait de déconner sur un disque (avec le jeune Arthur H.!) : Tiens j’ai dit tiens
▻https://www.youtube.com/watch?v=dRjozdfB2xE
Mais aussi la très jolie ballade, que j’ai déjà écoutée 14 fois aujourd’hui (faudra pas oublier de déposer des bottes de roses sur sa tombe) : Je suis mort qui qui dit mieux (...) Ceux qui ont jamais croqué d’la veuve (...), peuvent pas savoir ce qui gigote dans les trous du défunt cerveau quand sa moitié dépose une botte de rose sur l’chardon du terreau
►https://www.youtube.com/watch?v=RIgl2DioD7U
Dans une France yéyé où la musique ne faisait pas le poids avec celle du reste du monde, la révolution Higelin s’appelait BBH75, qui fut peut-être le premier vrai disque de rock de ce pays, un trio sans concessions, comme avec ce Mona Lisa Klaxon psychédélique que je connaissais par coeur sans rien y comprendre (comme tout le reste du disque d’ailleurs, et des autres disques aussi !) :
▻https://www.youtube.com/watch?v=iNEELFhPpdQ
Et s’il se calmait, c’était quand même pour flatter le vice, Cigarette, dont on voit aussi une version dans la compilation de l’INA (je crois aussi me souvenir d’une excellente version du concert de Bercy en 1985, pas son meilleur par ailleurs, avec Pierre Chéreze à la guitare électrique, mais elle est introuvable sur youtube...).
Mon disque préféré, il en faut bien un, c’était Alertez les Bébés (1976). La musique est plus sophistiquée, avec toujours de bons musiciens, comme Pierre Chéreze toujours, dans Le Minimum :
▻https://www.youtube.com/watch?v=EWt7yrg9-9E
Et il ose même me faire aimer l’accordéon dans un blues révolutionnaire, Coup de Blues :
▻https://www.youtube.com/watch?v=hmvUZgRlhLg
Mon frère avait acheté un 45 tours qui contenait une chanson inédite, Jaloux d’un Rêve, dont on peut voir un clip sur le best-of de l’INA (décidément très sympathique !). Et Vague à l’âme, qu’est-ce que je l’aimais cette chanson...
►https://www.youtube.com/watch?v=3G6cMwPVrdE
A la sortie du triple album live à Mogador en 1981 (aussi mon préféré !), je suis dégoûté d’être trop jeune pour avoir raté ces concerts drôles et interminables. Sur la compile de l’INA on voit une version de Hold Tight, de Fats Waller s’il vous plaît, proche de qu’il faisait à l’époque. Mais écoutez ce Je Veux Cette Fille de 16 minutes, avec cette longue digression de blues de 13 minutes, Alain Guillard au sax...
▻http://www.dailymotion.com/video/x2qgu8f
Alors de fin 1981 à 1989, je pense que je n’ai raté quasiment aucun de ses passages à Paris. En plus, ce sont mes années lycée et, le chanteur dont on est fan au lycée correspond à une certaine identité. J’avais choisi Higelin quand d’autres avaient choisi Renaud ou Thiéfaine, c’était mon destin ! Dans cette décennie synthétique, l’humour, la sincérité et la générosité d’Higelin sont comme des bouffées d’air frais. C’est aussi Higelin qui m’a fait découvrir Youssou N’Dour, Mory Kanté, Ray Léma... et peut-être une ouverture vers d’autres musiques ?
En 1988 sort Tombé du Ciel, un de ses plus grands succès, mais là c’est moi qui tombait du ciel. Higelin qui dans les annés 1970 s’adressait à des adultes pendant que la France entière s’adressait à des adolescents, retombait en enfance avec des chansonnettes, alors que moi j’allais bientôt rentrer à la fac... C’est là que nos chemins se sont séparés, et je réalise aujourd’hui qu’il n’en était alors qu’à la moitié de sa carrière, même si de l’avis de tous (et la compilation de l’INA en témoigne), le meilleur était déjà passé...
J’ai continué à en entendre parler, et jamais je n’ai eu honte de mon idole passée (alors que Renaud...). Contrairement à ce que j’ai lu ici ou là, il n’a pas très longtemps été ni d’extrême gauche, ni très militant, ni très politisé, mais je l’ai quand même vu aux côtés des mal-logés ou des sans-papiers dans les années 1990 et 2000. A propos des flics, en 2000 :
►https://www.youtube.com/watch?v=2zCG29Tkguk
Juste pour boucler la boucle, je vois qu’en 2015 il appelle son dernier disque Higelin75, et qu’il comporte une chanson testament, une réponse à Cigarette, 40 ans plus tard. Alors on va le laisser partir comme ça, en fumée : En attendant que le fossoyeur me creuse une tombe au père Lachaise (...) en attendant qu’le temps s’arrête et qu’le ciel me tombe sur la tête, je tire ma révérence, J’fume, une dernière taffe de provoque
▻https://www.youtube.com/watch?v=0fCb7NwnLKY
Autres liens :
Jacques Higelin, le best of des Archives de l’INA
▻https://www.youtube.com/watch?v=ExLnkqXCBYI
Sur Arte, le film que Sandrine Bonnaire a tourné sur lui en 2014 :
▻https://www.arte.tv/fr/videos/052426-000-A/jacques-higelin-par-sandrine-bonnaire
A cette occasion, elle l’avait rejoint lors d’un de ses concerts, et on peut assister à son humour et à son talent d’improvisateur :
▻https://www.youtube.com/watch?v=E_P7UwLYuDg
Sur Arte, Higelin à la Philarmonie en 2015 (il a pris un sacré coup de vieux, là) :
▻https://www.arte.tv/fr/videos/063875-000-A/higelin-symphonique-a-la-philharmonie-de-paris
Et après ce concert, Higelin ne veut plus quitter la scène et remercie le public pendant 10 minutes, ému :
►https://www.youtube.com/watch?v=I6RXcI-zHLU
Sur France Inter, du 15 au 26 aout 2016, 10 émissions d’une heure pour raconter l’histoire du Grand Jacques. Voici la première si ça vous dit, vous trouverez les autres ensuite :
▻https://www.franceinter.fr/emissions/les-feuilletons-radiophoniques-des-mfp/les-feuilletons-radiophoniques-des-mfp-15-aout-2016
Le message de @philippe_de_jonckheere et d’autres :
▻https://seenthis.net/messages/683610
#Jacques_Higelin #Higelin #Musique #Chanson #RIP #fan #concerts #mort_en_2018
@sinehebdo Le pire, tu sais, c’est qu’en postant mon petit message de rien du tout, je me suis dit :"quelle horreur, si cela se trouve Dror va se lever dans peu de temps (une certaine habitude d’un autre temps de ma vie qui me fait souvent penser que d’autres vivent avec 7 heures de retard) et c’est en se connectant à seenthis qu’il va apprendre la triste nouvelle, bref que je vais être l’oiseau de mauvaise augure".
Courage Camarade. Amicalement
Merci @sinehebdo de traduire en mot ce que je ressent.
Sauf que j’étais ado quand est sorti « tombé du ciel » et que cet album me parlait beaucoup à l’epoque.
Je suis toujours une fan.
L... Comme beauté, ma chanson préférée, trop méconnue à mon gout
J’ai été surpris d’être réveillé hier par radio canada qui l’annonçait, et ensuite de voir qu’il était à la Une des infos une bonne partie de la journée, alors qu’il n’était pas si populaire...
N’ayant mis aucun morceau live, alors que c’est souvent là qu’il est meilleur, j’ai rajouté la version incroyable de Je Veux Cette Fille à Mogador...
Hier soir, soirée chaleureuse entre ami·es, nous avons bien-sûr exprimé notre émotion et notre tristesse de la disparition du grand Jacques. L’un d’entre nous avait entendu à la radio (j’ai oublié laquelle) que le père d’Arthur H était mort ! Encore plus triste d’entendre cela.
Vous fumez encore ?
Alors vous n’avez aucune raison d’être tristes ;-)
▻https://www.youtube.com/watch?v=W3-FkrPv6uU
Konzerte in den 80ern
▻http://www.best-of-80s.de/80er-80s-pop-wave-11/konzerte-den-80ern-1988/index3.html
1985: Jacques Higelin, ganz irre in dem barocken Ambiente des Berliner Theater des Westens. Seine Musik würzte er mit diversen One-Man-Sketchen und Comedyeinlagen. Genial!
Deutschlandfunk - Sendungen : LangeNacht
▻http://www.dradio.de/dlf/sendungen/langenacht_alt/010825.html
Samstag 25.8.2001 • 23:05
Eine Lange Chansonnacht zum 85. Geburtstag von Léo Ferré
Die Lange Nacht zum 85. Geburtstag bringt viele der schönsten Aufnahmen, darunter auch einige der erst 2000 posthum veröffentlichten letzten Platte. Im Mittelpunkt der Sendung steht ein Gespräch, das Stephan Göritz wenige Jahre vor Ferrés Tod mit ihm führte. Stellvertretend für die nachrückenden Chansongenerationen kommen in weiteren Gesprächen Jacques Higelin, Arno und Corinne Douarre zu Wort, die heute Lieder von Ferré neu interpretieren. J’en ai fait une dyslexie créative !
▻https://seenthis.net/messages/683984
Et comment j’ai pu oublier Vague à l’âme ? Qu’est-ce que je l’aimais cette chanson... Je l’ai rajoutée à mon histoire...
►https://www.youtube.com/watch?v=3G6cMwPVrdE
Aussi :
►https://www.youtube.com/watch?v=2zCG29Tkguk
Pour les fans, quelques duos :
Avec Brigitte Fontaine en 1969
▻https://www.youtube.com/watch?v=-e8J8HAnvhM
Avec Michel Berger en 1980
▻https://www.youtube.com/watch?v=sRpcn6gfGYM
Avec Isabelle Adjani en 1982
▻https://www.youtube.com/watch?v=G5XXZH5ubpU
Avec Brigitte Fontaine en 1988
▻https://www.youtube.com/watch?v=jX7zcGEM_rE
Avec Jane Birkin en 1989 (et Chikara Tsuzuki à l’harmonica)
▻https://www.youtube.com/watch?v=revwrDK-um0
Avec Tryo en 2005 (audio seulement)
▻https://www.youtube.com/watch?v=zACNbJF-IA8
Le Tribunal des Flagrants Délires 1983 :
▻https://www.youtube.com/watch?v=FQOpYDG2wJE
Pollen 1985 :
▻https://www.youtube.com/watch?v=gePstjbpCJ4
Pollen 1986 (celui là, j’y étais, Didier Lockwood avait rejoint les musiciens en cours d’émission, et le show s’était prolongé après l’émission. D’ailleurs il y avait eu une deuxième émission diffusée plus tard. J’ai raté le dernier métro, mais d’autres fans, avec le permis, m’avaient rapproché, et j’avais fini à pied...) :
▻https://www.youtube.com/watch?v=DlExwH6ZI1g
Plus récent
Studio 104 2007 :
▻https://www.franceinter.fr/emissions/les-concerts-d-inter/les-concerts-d-inter-07-avril-2018
Eclectik 2013 :
▻https://www.franceinter.fr/emissions/eclectik/eclectik-21-avril-2013
Plein de chose à écouter...
Higelin au Père Lachaise : ce ne sera pas vraiment « live », mais si cette dernière apparition publique vous intéresse, bien qu’il risque d’être moins bavard et marrant que d’habitude, ce sera au Père Lachaise, le 12 avril à 13h30. Public bienvenu a précisé la famille...
Je l’ai enfin trouvée ! La version bluesy et électrique de Cigarette, enregistrée en 1985 à Bercy, avec un super saxophone (Alain Guillard ou Manfred Kovacic ?), un chouette solo de piano (Higelin lui même ?) et un solo décoiffant de guitare électrique par Pierre Chérèze :
▻https://www.youtube.com/watch?v=tXI44P7uNQ8
▻http://lesnuitsdefranceculture.tumblr.com/post/172880563936
Poil dans la main payé à rien foutre
Regarder la poutre dans l’oeil du voisin
Poil dans la main payé à rien foutre
Regarder la poutre dans l’oeil du voisin
Qu’il est donc doux de rester sans rien faire
Tandis que tout s’agite autour de soi
Touche à tout sauf à la moustiquaire
Touche à tout juste bon à m’amadouer
Poil dans la main payé à rien foutre
Regarder la poutre dans l’oeil du voisin
Un jour j’ai vu une chaise
Toute seule sur le trottoir
Une putain de belle chaise toute noire en fer
Avec des lanières de plastique tendues
Une vraie chaise de bar à putes
Une chaise à l’état brut
Qui avait dû en voir et en recevoir des culs
Des gros lourdingues à fessier mou
Des p’tits malingres resserrés du trou
Ou des jolis voluptueux qui vous attirent le bout des yeux
Pour mieux leur passer les menottes
Qu’il est donc doux de rester sans rien faire
Tandis que tout s’agite autour de soi
Poil dans la main payé à rien foutre
Regarder la poutre dans l’ ?il du voisin
Mais va savoir à c’moment-là
J’avais perdu le goût de m’asseoir
Et d’amarrer ma solitude
Mon cafard et mes habitudes
À celles des piliers d’abreuvoir
J’en ai eu marre de les voir s’écrouler sur eux-mêmes
En s’raccrochant à des histoires qui tiennent pas d’bout
Ces p’tites histoires qui vous entraînent
Au fil des heures des jours des soirs des s’maines
De soirs pisseux en matins blêmes
Direct au trou
Qu’il est donc doux de rester sans rien faire
Tandis que tout s’agite autour de soi
Touche à tout sauf à la moustiquaire
Touche à tout juste bon à m’amadouer
Jacques Higelin est tombé au ciel le 6 avril de cette année. Pour lui rendre hommage, France Inter vous propose de redécouvrir la série qui lui était consacrée dans le cadre des feuilletons radiophoniques des MFP.
▻https://www.franceinter.fr/emissions/jacques-jacques-higelin/jacques-jacques-higelin-01-juillet-2018
Hommage à Serge Gainsbourg - Rodolphe Burger & meteor band
avec Jacques Higelin et Daniel Darc
▻https://dernierebande.bandcamp.com/track/requiem-pour-un-con-avec-jacques-higelin-et-daniel-darc
Pour celleux qui préfèrent youtube :
▻https://www.youtube.com/watch?v=45zb3ky78Us
Des morceaux qui citent Jacques Higelin :
Nino Ferrer - Micky Micky (1982), en hommage à leur guitariste commun, Mickey Finn
▻https://www.youtube.com/watch?v=GoFSDxzDrzw
Anne Sylvestre - Comme Higelin (1985), la plus belle
▻https://www.youtube.com/watch?v=J4Jd1_PkF_8
Stupeflip - Comme les zot’ (2003), assez drôle
▻https://www.youtube.com/watch?v=hTAqXxQMUW4
Trois raps :
Eddy Jimmy Martin et Anthony Serra - La Soupe est Chaude (2016)
▻https://www.youtube.com/watch?v=JRfvZvkpWj0
Simorgh - Toutes Directions (2017)
▻https://www.youtube.com/watch?v=wr12uj_pVzg
Billy Baroque - Montreuil (2018)
▻https://www.youtube.com/watch?v=MPCRlkRcOyU
Et même une chanson après sa mort :
Noé Preszow - Les poches vides (2021)
▻https://www.youtube.com/watch?v=Pl6hrWET2ko
Simorgh c’est le nom de l’album, c’est Lucio Bukowski :)
Pas vraiment en fait, Simorgh c’est aussi le nom du duo qui signe le disque, à savoir Lionel Soulchildren et Lucio Bukowski...
▻https://www.discogs.com/fr/SIMORGH-SIMORGH/master/1233281
Remember - Jacques Higelin, Areski Belkacem
▻https://www.youtube.com/watch?v=-R4JoR5QWc0&t=16s
Jacques Higelin et les belles années du « Saravah des Abbesses »
▻https://www.saravah.fr/artiste/jacques-higelin
il y a cette photo aussi dans un des premiers enregistrement d’Areski Belkacem. L’homme de l’ombre est Daniel Vallancien, ingénieur du son pour Moshi également.
▻https://seenthis.net/messages/912545
Pierre Barouh : « Avec Higelin, Brigitte Fontaine et Areski nous avons fait ’Niok’ une expérience unique »
▻https://www.franceculture.fr/emissions/les-nuits-de-france-culture/pierre-barouh-avec-higelin-brigitte-fontaine-et-areski-nous
:format(jpeg):mode_rgb():quality(90)/discogs-images/R-9919600-1536871592-8671.jpeg.jpg)
Niok est un spectacle que nous avons fait pendant 4 mois l’année dernière, et malheureusement, je crois qu’on ne pourra pas le reprendre, alors que c’est une expérience contemporaine unique avec #Brigitte_Fontaine, #Jacques_Higelin et Areski. C’est un spectacle qui avait l’air de laisser toutes les portes ouvertes, on improvisait totalement [...] Cette forme de spectacle donnait l’impression aux gens qui y assistaient qu’ils pouvaient entrer de plain-pied dans le spectacle et s’y intégrer.
En 1971, l’émission « Profils » proposait une série de 5 émissions avec #Pierre_Barouh. Ses amis Jacques Higelin, Brigitte Fontaine et Areski intervenaient également dans ces entretiens illustrés par des chansons. Le premier volet a été diffusé pour la première fois le 3 mai 1971.
#Areski - Les émigrants (1968) :
Brigitte Fontaine & Areski - Ma rue 1974
►https://www.youtube.com/watch?v=JF1IFC42NMQ
Dans le quartier du panier à Marseille, quelques très rares images des happenings/concerts/théâtre de rue du couple Areski/Fontaine.
Brigitte Fontaine - Je Suis Inadaptée (1974)
▻https://www.youtube.com/watch?v=Y1v3zUwu644
Vous Les Femmes !
▻http://www.radiopanik.org/emissions/le-gant-de-toilette/vous-les-femmes-
Seconde partie de notre exploration du Plaisir au Féminin, - femmes qui, à travers tout, restent un sujet d’observation et d’analyse absolument fascinant ! Tout ça mâtiné de musique et d’extraits de films, - films qui parlent de quoi ? Ben des femmes évidemment !
Le Film : Calmos - Bertrand Blier (1977)
Tracklist :
Brigitte Fontaine - Je Suis Inadaptée LCD Soundsystem - Watch The Tapes Claude Bolling - Full Speed Deodato - Pavane For A Dead Princess Deodato - Skyscrapers Michel Houellebecq - Plein Été Mari Henmi - Daniel Mon Amour Paul Nicholas - Run Shaker Life Cortex - Mary Et Jeff Sarita - Sexologie VeroniqueVincent & AksakMaboul - Le Troisième Personnage VeroniqueVincent & AksakMaboul - Paysage (...)
#Le_Gant_de_Toilette #Plaisir_au_Féminin_Part_2
▻http://www.radiopanik.org/media/sounds/le-gant-de-toilette/vous-les-femmes-_03288__1.mp3
A propos des morts célèbres de 2016, je reviendrai (oui, oui) sur celle de George Michael, mais on n’a pas parlé ici, je crois, de celle de Pierre Barouh, le 28 décembre 2016.
Figure sympathique et discrète, mais qui a fait beaucoup pour la chanson française et brésilienne en France, auteur de la musique de Un Homme et Une Femme, il a utilisé cet argent pour faire découvrir la Bossa Nova, des chansons et des artistes brésiliens, mais surtout pour créer la maison Saravah (« Il y a des années où l’on a envie de ne rien faire ») qui a lancé plein de jeunes musiciens, dont Jacques Higelin, Brigitte Fontaine, Areski Belkacem, Pierre Akendengué, Naná Vasconcelos, Maurane, Allain Leprest ou Bïa...
J’adore sa version française de Samba Saravah où il s’explique à ce sujet :
▻https://www.youtube.com/watch?v=nkTdcO-ps8I
–Musique : Natalie Cole (morte en fait le 31 décembre 2015), Otis Clay, David Bowie, Blowfly, Maurice White, Gianmaria Testa, Gato Barbieri, Prince, Alan Vega, Papa Wemba, Billy Paul, Leonard Cohen, Leon Russell, Sharon Jones, Joe Ligon, George Michael, Pierre Barouh, Candy Kane, Bernie Worrell, Mack Rice, Buckwheat Zydeco, Phil Chess, Lonnie Mack, La Velle, Wayne Jackson, Chips Moman, Scotty Moore, Toots Thielemans, André Clergeat, Michel Delpech, George Martin, Kashif, Phife Dawg, Rod Temperton...
–Dessin : Siné, Chimulus, Puig, Gotlib, Mix-et-Remix, Ted Benoit, Annie Pootoogook...
–Autre : Mohamed Ali, Dario Fo, Fidel Castro, Marc Riboud, Leila Alaoui, Abbas Kiarostami, Pierre Étaix, Pierre Tchernia, Bill Nunn, Harper Lee, Jean-Pierre Bony, Adama Traoré, Abdirahman Abdi, Roland Agret, Afeni Shakur...
▻https://fr.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9c%C3%A8s_en_2016
▻https://en.wikipedia.org/wiki/Category:2016_deaths
La Revue Dessinée n° 14 hiver 2016-17 a consacré l’une de ses BD à Saravah, 50 ans de liberté et donc à Pierre Barouh.
Pierre Barouh était le cœur d’une émission de France-Culture en novembre : Samba Saravah, 50 ans de chansons expérimentales
▻https://seenthis.net/messages/555858
Le décès de Pierre Barouh ne m’a pas échappé par contre j’ai totalement zappé celui d’Alan Vega mi-juillet. Je l’ai appris que dernièrement dans le Libé du dernier week-end de l’année.
Libération. Les vrais débuts du duo ?
A.V. Je travaillais au Project of Living Artists. Une sorte d’espace pour artistes expérimentaux que j’avais récupéré (Television, Blondie et autres New York Dolls sortent de là). #Martin_Rev y répétait avec des jazzmen faramineux, post post post-Coltrane : tout en triple ou en quadruple, trois batteurs jouant la même chose en même temps, six trompettes, au moins vingt-cinq personnes, et lui devant ses claviers électroniques. Bien avant Chick Corea ! Enfin, c’était tellement free, polyrythmique, pas du tout éclaté... Ensemble, on a voulu se brancher électronique ; ça a donné #Suicide. Avec Paul Liebgott, « Cool P. », qui jouait de la guitare mais nous a rapidement quittés pour les arts graphiques et la famille. Il disait qu’il se « suiciderait » s’il restait dans le groupe. Nous, on pensait : « C’est marié, avec les gosses, qu’il va se suicider ! » (Rires).
▻http://next.liberation.fr/culture-next/2016/07/17/alan-vega-en-1992-j-aimerais-bien-que-tu-dises-aux-gens-que-je-ne-su
▻http://next.liberation.fr/culture-next/2016/07/17/alan-vega-au-firmament-punk_1466711
▻https://seenthis.net/people/grommeleur
▻https://seenthis.net/people/moderne
#alan_vega
C’est vrai, pourtant on en avait parlé là :
▻https://seenthis.net/messages/509924
Je le rajoute...
J’ai mis la liste à jour:
–Musique : Otis Clay, David Bowie, Blowfly, Maurice White, Gianmaria Testa, Gato Barbieri, Prince, Alan Vega, Papa Wemba, Billy Paul, Leonard Cohen, Leon Russell, Sharon Jones, Joe Ligon, George Michael, Pierre Barouh, Candy Kane, Bernie Worrell, Mack Rice, Buckwheat Zydeco, Phil Chess, Lonnie Mack, La Velle, Wayne Jackson, Chips Moman, Scotty Moore, Toots Thielemans...
–Dessin : Siné, Chimulus, Puig, Gotlib, Mix-et-Remix...
–Autre : Mohamed Ali, Abbas Kiarostami, André Clergeat, Jean-Pierre Bony, Adama Traoré, Abdirahman Abdi, Roland Agret, Dario Fo, Fidel Castro, Marc Riboud, Leila Alaoui...
Mauvaises mines
Rubrique la plus lue de la revue, « Mauvaises mines » annonce les décès récents dans le monde du #dessin_sur_papier et dans le monde entier. Le moindre #bédéaste, #illustrateur, #cartooniste, #affichiste, #graveur ou #graphiste qui nous quitte a droit à ses quelques lignes en ultime salut. Ignorée souvent des médias, la disparition de ces artistes n’est souvent connue que par nous. Tant de nos lecteurs ont appris le #décès de leurs amis en lisant ces lignes... Nous apprenons ces décès « en même temps que nous apprenons l’existence » de ces dessinateurs, a parfaitement résumé Willem.
Rubrique anonyme alimentée par la presse, le Net, nos correspondants, et avec l’aide de Louis Cance, sa revue ’’Hop !’’, les sites spécialisés, elle est compilée par le rédacteur en chef.
Bientôt, le résumé annuel de cette rubrique sera sur le site.
▻http://papiersnickeles.fr/la-revue-papiers-nickeles/Nos-rubriques-regulieres/Mauvaises-mines
Ted BENOIT le 30 septembre, à 69 ans
Pierre TCHERNIA le 8 octobre à 88 ans
Pierre ETAIX le 14 octobre à 87 ans
Annie POOTOOGOOK le 19 septembre à 47 ans,
noyée dans la Rideau River à Ottawa, sans doute assassinée. La plus connue des artistes inuits, célébrée dans des expos, mais vivant éternellement dans la misère, l’alcool, la drogue et la mendicité, elle décrivait la vie autour d’elle, violente et sordide, mais aussi la culture inuit, dans des portraits crayon et encres. D’une grande famille d’artistes, elle était membre de la West Baffin Eskimo cooperative.
Dans la chanson française Michel DELPECH le 2 janvier à 69 ans
Mise à jour:
–Musique : Natalie Cole (morte en fait le 31 décembre 2015), Otis Clay, David Bowie, Blowfly, Maurice White, Gianmaria Testa, Gato Barbieri, Prince, Alan Vega, Papa Wemba, Billy Paul, Leonard Cohen, Leon Russell, Sharon Jones, Joe Ligon, George Michael, Pierre Barouh, Candy Kane, Bernie Worrell, Mack Rice, Buckwheat Zydeco, Phil Chess, Lonnie Mack, La Velle, Wayne Jackson, Chips Moman, Scotty Moore, Toots Thielemans, André Clergeat, Michel Delpech, George Martin, Kashif, Phife Dawg, Rod Temperton...
–Dessin : Siné, Chimulus, Puig, Gotlib, Mix-et-Remix, Ted Benoit, Annie Pootoogook...
–Autre : Mohamed Ali, Dario Fo, Fidel Castro, Marc Riboud, Leila Alaoui, Abbas Kiarostami, Pierre Étaix, Pierre Tchernia, Bill Nunn, Harper Lee, Jean-Pierre Bony, Adama Traoré, Abdirahman Abdi, Roland Agret, Afeni Shakur...
#Fik's_Niavo - Bilan 2016
Pour les paroles :
▻https://genius.com/Fiks-niavo-bilan-2016-lyrics
Il y cite Prince, Papa Wemba, Phife Dawg, Mohamed Ali, Adama Traoré, et les 86 morts de l’attentat de Nice...
Samba Saravah, 50 ans de chansons expérimentales
▻https://www.franceculture.fr/emissions/continent-musiques/samba-saravah-50-ans-de-chansons-experimentales
Emission spéciale Saravah à l’occasion des 50 ans du label indépendant fondé par Pierre Barouh en 1966. Unique en son genre, le label a ouvert le spectre de la musique en France, du Brésil aux expérimentations d’Areski et Brigitte Fontaine.
▻http://rf.proxycast.org/1233686874954932224/11910-19.11.2016-ITEMA_21140877-0.mp3
Je me méfie des hommes « féministes »… et vous devriez le faire aussi | TRADFEM
►https://tradfem.wordpress.com/2016/11/13/je-me-mefie-des-hommes-feministes-et-vous-devriez-le-faire-aussi
Si vous êtes un mec qui lisez ceci et que vous vous considérez comme un féministe, alors j’ai simplement quelques questions pour vous :
Êtes-vous plus susceptible d’arrêter de soutenir l’industrie du porno parce qu’elle exploite et brutalise violemment des femmes – ou parce que vous avez regardé trop de porno et que maintenant votre bite ne fonctionne plus très bien ? :-(
Si chaque femme féministe dans le monde se réveillait un jour et décidait que les hommes ne sont pas autorisés à se dire féministes, respecteriez-vous cette limite en comprenant que vous n’avez pas droit à tout ce que vous voulez – ou vous battriez-vous pour votre droit à vous approprier un mot destiné aux femmes, et aux femmes seules ?
Avez-vous commencé à vous qualifier de féministe parce que vous avez un désir réel d’abandonner les façons dont vous bénéficiez du patriarcat – ou parce que vous pensiez que des femmes vous trouveraient plus intéressant si vous vous appropriiez leur identité ?
Merci beaucoup @monolecte d’avoir signalé ce texte traduit.
#féminisme #droits_humains #inégalités #droit_des_femmes #culture_du_viol #patriarcat
Chouette texte que certains miséreux sexuels feraient bien d’apprendre par cœur et pour ce qui est dit aux féministes pour une fois je me sent pas mise en défaut ^^
Lorsque nous présentons à des hommes nos points de vue féministes, nous perdons tellement, tellement de temps à chercher désespérément leur approbation et leur validation. Tellement de temps à faire tout en notre pouvoir pour nous dissocier du stéréotype de « la misandre ». (J’écris « nous » parce que j’en suis coupable moi aussi.)
Certaines punchlines m’ont plu, mais dans le fond, je reste plus que perplexe... Considérer que le terme féministe doit être réservé aux femmes, qu’est-ce que ça peut vouloir dire sur le terme de féminisme ? Les féminismes sont des courants d’idées, des mouvements, des pratiques concernant la domination masculine, le patriarcat, le genre et/ou le sexe comme construction sociale structurant des normes et hiérarchies, conditionnant des violences... Et si l’on appelle féministe quelqu’un.e qui partage les idées de l’un ou l’autre des courant du féminisme, comment peut-on le reserver à un sexe/genre particulier ?
Et puis il faut distinguer le mec qui se revendique féministe auprès de féministes, de celui qui le fait auprès d’hommes (ou de femmes) qui ne le sont manifestement pas, le dénignre, etc...
Que « Les femmes souffrent du patriarcat et c’est une raison suffisante pour y mettre fin. », c’est certain, et que la stratégie consistant à souligner le fait que les/des hommes souffrent aussi du partriacat soit problématique, en ce qu’elle recentre le problème sur les hommes, ça me parait assez juste (et clairement énervant lorsque ca devient la réaction typique des hommes lorsqu’on leur parle de féminime). Mais pas suffisament pour balayer les questions que ça pose. Si c’est absurde de se "soucier" du patricarcat parce qu’on se soucie des hommes, de même qu’il est absurde de se soucier de la pauvreté "parce que les riches souffrent aussi de l’oppression de classe", le fait que le patriarcat n’est pas uniquement un systeme de privilège en faveur des hommes, mais plus largement un système d’oppression global (dont les femmes sont essenciellement victime, mais on pourrait ajouter que parmi les femmes, selon qu’elles soient racisées, pauvres, etc., l’oppression n’est pas la même) est loin d’être anondin, tant pour analyser le phénomène que (par conséquent) pour le combattre. Pour reprendre le parallèle avec les riches : si c’était plus souvent affirmé avec conviction qu’être éduqué dans une famille de gros bourges, avoir toute ses relations sociales médiatisé par le fric et ses codes, être le pire des cyniques et générer des souffrances en masse pour accroitre son patrimoine n’est ni enviable ni épanouissant, autrement dit que le privilège de la richesse est aussi et surtout une aliénation, peut-être que nous serions moins nombreux à exercer les innombrables violences de la hiérarchie économique, et à vouloir l’exercer encore plus, vouloir devenir riche...
Brigitte Fontaine, dans sa chanson patriarcat, chantait :" Geolier, tu est prisonnier, dans une prison, tout le monde est prisonnier".
D’ailleurs, la tendance des hommes féministes à faire valoir que la violence patricarcale s’exerce aussi sur les hommes n’est peut-être pas complétement lié à une volonté de recentrer le débat sur sa propre souffrance. Ca me semble être un reflexe particulièrement lorsqu’on les qualifie individuellement, au nom du genre qu’on leur assigne brutalement au passage, de dominant et de privilégié, puisqu’homme — ce qui plus que de niveller les situations, tend aussi à re-essencialiser (re-naturaliser) le genre "homme", en minorant les autres positions sociales qui lui sont assignées (racisé, handicapé, pauvre...). Pour tout ces aspects, les approches intersectionnelles et les approches queer du féminisme me parraissent tres interressantes.
Les féminismes sont des courants d’idées, des mouvements, des pratiques concernant la domination masculine, le patriarcat, le genre et/ou le sexe comme construction sociale structurant des normes et hiérarchies, conditionnant des violences... Et si l’on appelle féministe quelqu’un.e qui partage les idées de l’un ou l’autre des courant du féminisme, comment peut-on le réserver à un sexe/genre particulier ?
Merci pour cette démonstration par l’exemple, écrire une définition du féminisme sans utilisé le mot femme c’est une belle performance.
Dans le même esprit que l’article de tradfem, ▻http://decolereetdespoir.blogspot.fr/2016/11/feminisme-au-masculin-lobstacle.html
Désolé de ma maladresse (j’y aurais gagné un lien qui alimente ma réflexion -work in progress...) J’essaie de comprendre ce que signifie un mouvement d’idée dont il ne serait pas possible pour tout le monde de s’en revendiquer... Et je galère... Merci en tout cas pour ces liens, et clairement, je découvre cette problématique de la récupération par les hommes d’une lutte qui doit être avant tout mené par les femmes, ça je n’en doute pas.
De ce que j’ai compris, quand un homme rentre au sein d’un groupe de femmes, il amène ses privilèges avec lui et les vieux schémas se mettent en place, de manière consciente ou pas, à l’intérieur comme à l’extérieur du cercle (l’homme tire des bénéfices au dépend des femmes, il devient l’interlocuteur du groupe, etc ...).
@nicolasm : Oui, quand je dis que je découvre cette problématique, je découvre surtout son ampleur, et le niveau de conflictualité qu’elle suciste, y compris apparement entre féministes (femmes, donc), au point que soit affirmé que, finalement, beaucoup (la plupart ?) des pro-féministes sont probablement pire/plus encombrant pour la lutte que les sexistes affirmés et les masculinistes. Mais il me semble clair que toute lutte pour l’émancipation ou la défense d’un groupe social doit être méfiante envers celles et ceux qui en pretendant la soutenir, alors qu’iels sont exterieures aux groupes en question, se posent finalement en représentant.e.s de cette lutte. La question était je crois déjà posé lors du combat pour l’abolition de l’esclavage au Etats-Unis, et celui des droits civiques, où s’était constitué des groupes non-mixte. Non-mixité qui me parait-être un outils essenciel pour ce type de lutte.
@aude_v
Arrivent des camarades qui nous expliquent des trucs qui les arrangent, qui leur permettent d’avoir un petit confort devant le spectacle de la domination masculine : ah eux, non, ouf, tout va bien.
Qu’un homme puisse se dire féministe ou pro-féministe pour mieux se disculper, se considérer comme non-concerner par la critique féministe, mérite bien à mon avis non seulement de la méfiance, mais véritablement une remise en cause de sa posture : ce qui m’est apparu comme particulièrement convaincant et pertinant dans certaines perspectives féministes, la théorisation du genre, ou encore certain discours sur le racisme, c’est justement l’idée selon laquelle nous sommes socialement construit, que nos identités et manières d’etre, de voir le monde, etc., sont conditionnés en fonction de notre genre/race/classe, que nous sommes donc profondément imprégné.e.s de schemas de dominations. Se dire féministe ou pro-féministe pour un homme devrait donc à mon sens impliquer qu’il reconnaisse du même coup être très certainement imprégné, de multiples façons, des schemas de la domination masculine — sans quoi il s’agit de se revendiquer d’une pensée tout en rejetant l’un de ses socles. Mais je pense que ce que n’accepte pas beaucoup d’entres-eux, c’est le discours un peu Bourdieusien qui fait de cette impregnation une seconde nature dont nous ne pourrions jamais véritablement nous défaire, à laquelle nous serions condamnés, de la même maniere que les femmes seraient condamnées à se comporter en tant que dominées (selon Bourdieu... qui pose régulièrement le même diagnostique pour tout type de dominant.e.s et dominé.e.s...)
Et oui, l’article decolereetdespoir m’a personnellement plus parlé et fait réfléchir que celui de tradfem.
@aude_v Merci pour le développement. Vu les nombreuses expériences relatées même dans des milieux qui auraient dû être bienveillants et vigilants, ça ne m’étonne pas qu’une catégorie dominée veuille s’organiser sans inclure d’individus de la catégorie dominante. Et ça fait crier les dominants qui s’étranglent d’être privés d’une tribune, d’un accès, d’une opportunité.
L’emploi de « iels » n’était peut être pas adapté, en effet. Mais pour les autres formulations epicenes (j’avoue que j’ai du wikipedier le mot), je ne souhaitais pas invisibiliser les femmes ou rapports hommes/femmes, mais parler des postures de représentation abusives, qui peuvent être le fait d’hommes ou de femmes (par ex un.e bourgeois.e prétendant défendre et representer les classes populaires...)
Sinon, j’ai découvert avec intérêt les articles de ton blog sur le sujet, et notamment le « trop queer », et grâce à eux, l’entretien croisé masson/thiers-vidal, merci. Et j’ai cru comprendre que les articles de son livre se trouve pour la plupart en ligne : je chercherai, mais j’avoue que si tu (ou qqn.e d’autre) les a a porté de clic, ça m’intéresse !
Ok, merci. Si je trouve en ligne, je partagerais, mais sinon oui, c’est pas cher...
Ce matin j’ai fait une expérience involontaire : chercher (feministe OR feminisme) sur youtube... je ne me remets toujours pas de la sélection des vidéos « les plus pertinentes », quand on sait à quel point ce site est fréquenté... il y a décidément un énooooorme boulot éducatif à faire, encore et encore !
L’histoire d’un disque trop en avance sur son époque | Red Bull Music Academy France 2016
▻http://fr.redbullmusicacademy.com/daily/2016/06/brigitte-fontaine-feature
En 1970, #Brigitte_Fontaine s’entoure de l’#Art_Ensemble_of_Chicago pour enregistrer Comme à la radio, un chef d’œuvre où se mêlent pour la première fois free jazz, musique arabe, talk over, art brut et folk français. Retour sur l’enregistrement de cet album unique en son genre.
L’une des choses les plus remarquables à propos de cet enregistrement c’est la façon extrêmement retenue de jouer de l’AEC pour ne courir aucun risque d’écraser la fragilité de Brigitte Fontaine. C’est à la fois respectueux et tellement beau.
Hi hi @philippe_de_jonckheere je dirais plutôt « délicatesse de la voix ou du timbre » de Brigitte Fontaine, elle-même n’étant pas fragile, je ne crois pas :) Mais oui, on connait un AEC plus riche en volume mais c’est à cela qu’on reconnait les bons, ceux qui sont à l’écoute, qui se respectent et se valorisent mutuellement.
@odilon Oui, c’est exactement cela que je voulais dire. Le respect de ces grands voyous américains devant la délicatesse du timbre de Brigitte Fontaine
Et la digestion est donc totale puisque c’est la #red_bull_music_academy qui nous rappelle cela.
« Ce qu’on appelle pop’ musique, c’est une espèce de monotonie trépidante, un bercement peut-être aussi nocif que Mireille Mathieu. Mais pour d’autres oreilles. Quand je l’entends, j’ai toujours l’impression que le jazz a été volé par des gens qui connaissent le prix du beurre et l’art du bluff. »
Et du coup je découvre cette très belle page ▻http://fr.redbullmusicacademy.com/daily/2015/10/la-semaine-la-plus-prolifique-de-toute-l-histoire-du-jazz-d- , avec des vrais morceaux d’ Art Ensemble dedans et toutes sortes de Great Black Music . Quelle époque !
Grand merci pour le lien, impressionnant, maginifique...
La femme, avenir du monde arabe
▻http://www.lemonde.fr/festival/article/2015/09/26/la-femme-avenir-du-monde-arabe_4773227_4415198.html
La rencontre s’annonçait superbe, et elle le fut. Corps des femmes, avenir des révolutions arabes, port du voile, lien entre dictature et islamisme : pendant une heure, ce samedi après-midi, la journaliste et militante américano-égyptienne, Mona Eltahawy, et le journaliste et écrivain algérien, Kamel Daoud, ont noué, devant une salle comble de l’Opéra Bastille, un passionnant dialogue sur la situation des femmes dans le monde arabe, samedi 26 septembre à l’occasion du Monde Festival.
Imaginez un dialogue entre, disons, Cantona et Brigitte Fontaine pour expliquer à des étrangers (aux USA par exemple) les défis qui attendent la France de demain. Ben, en gros, les débats du Monde c’est un peu ça. Et je ne suis pas certain que ça serve à grand chose, sauf à faire très plaisir à ceux qui y assistent et qui peuvent se sentir confirmés dans les idées qu’ils ont déjà sur la chose.
Dans l’herbe tendre---Arthur H et Brigitte Fontaine
▻http://radioherbetendre.blogspot.com/2014/06/arthur-h-et-brigitte-fontaine.html
le perce-oreilles ▻http://media.radiofrance-podcast.net/podcast09/11988-23.06.2014-ITEMA_20645183-0.mp3
Encore un duo de choc. Après avoir longtemps écrit et chanté avec son père, notre Brigitte s’aventure avec le fils*(celui qui, tout petit déjà, braillait des insanités au sujet des pompiers sur les disques de Papa) pour un classique du Gainsbourg qu’ils nous livrent à leur (...)
Lilith, Martine et les autres---A l’arrache !!!
▻http://blogs.radiocanut.org/lilithmartineetlesautres/podpress_trac/web/746/0/A-l-arrache.mp3
le perce-oreilles // Pour cette émission à l’arrache, l’animatrice fait un carton plein en musique en passant : Kumbiaqueers, She devils Edith Piaf, Le « ça ira » Brigitte Fontaine, Prohibition Marlene Dietrich Giovana Marini pour une chanson sur Ulrike Meinhof de la New wave allemande… … Continuer la lecture (...)
Mea culpa
Ne me demandez pas comment j’ai fait, mais en voulant partager la vidéo de Brigitte Fontaine et Areski « patriarcat », je crois l’avoir effacée...
je m’excuse de ma maladresse et y a t il un moyen de la récupérer ???
Article11 - Hollywood – Ses ruines, ses cancans, ses poubelles - Lémi
▻http://www.article11.info/?Hollywood-Ses-ruines-ses-cancans
Et je chancelle et je chavire / Dans cette espèce de délire / De spots et de bijoux fluo / De vertigo et de light shows / […] Tous les jours un amant m’appelle / Sur des lits de satin bleu ciel / Si j’approche il n’y a qu’un corps / De sanglier mort ou de porc. »
(Brigitte Fontaine, « Hollywood »1)
*
Une étrange fascination. Un peu morbide, très malsaine, dévorante. Les pages se succèdent, les cancans gratinés pleuvent, et la magie noire de Kenneth Anger opère : on se retrouve ferré, avide de connaître la suite, d’admirer le grand déballage dans toute sa putride splendeur. Yep, lire Hollywood Babylone2, c’est endosser ce costume peu flatteur du voyeur fasciné par le stupre et la décadence de ceux qui furent en haut de l’affiche. C’est à la fois légitime – Hollywood l’a bien cherché, bordel – et avilissant.
à mort l’amouuur - RADIORAGEUSES
Les cagoles règlent son compte à l’Amouuuur : le coup de foudre, le chabada, le couple « ouvert » inventé dans les années 70, l’hétérosexualité obligatoire inventée au 12ème siècle, les petites et les grandes souffrances qui nous semblent si uniques, si personnelles, qu’on en oublie qu’on est toutes dans la même galère, et que c’est politique. Et que c’est à nous de voir et de faire grandir toutes les autres formes d’amour, d’amitié, de sexualités qui nous construisent, jour après jour, autonomes.
Les curés en chaleur, les idoles en pleurs les mémés les plus
louches n’ont que ça à la bouche. O de grâce arrêtez de vous badigeonner de cette pub idiote j’en ai plein la culotte.
Brigitte Fontaine « L’amour c’est du pipeau, c’est bon pour les gogos »
ah oui, c’est bien ça, j’adore Brigitte Fontaine ! Est-ce que tu as vu @netlibertaine la video où elle chante pour un conseil d’administation, un truc tout en finesse, il faut que je la retrouve, je suis sûre que tu aimeras :)
@odilon ah oui j’aimerais merci j’adore aussi Brigitte Fontaine
Une petite chanson de Brigitte Fontaine
►http://www.youtube.com/watch?v=zRW9EdAg-JM&feature=related
Hybridez Brigitte Fontaine et un couple de Mexicains masqués comme le concombre, rajoutez un quatre feuilles bien tassé (enfin, on suppute, ou si c’est naturel, c’est très inquiétant) : il en sortira “El Internet”. Soit un hymne au réseau composé de dix mots, dont deux représentent 90% du texte, présenté dans un somptueux clip du genre de ceux que votre cousin fabriquait très très très tard le soir sur un 486 au fond des bois de sa chambre. Bref, l’Internet comme on l’aime, à l’ancienne.
►http://owni.fr/2011/06/21/lol-video-youtube-interview-los-alguiens-el-internet
Brigitte Fontaine, Areski (1973) Je ne connais pas cet homme
►http://www.deezer.com/fr/music/result/all/brigitte+fontaine#music/brigitte-fontaine-areski-2/je-ne-connais-pas-cet-homme-fontaine-4-520843
Je n’ai découvert qu’hier :(
C’est normal !
#musique
http://195.178.113.21/mondomixmp3/disk5/albums/34777/images/cover300.jpg
Oui, c’est normal, c’est un privilège de la jeunesse que de découvrir après coup ;-)
Les années 70 dans la musique en France étaient bien plus déjantées que ce que la radio et les tubes peuvent laisser imaginer. Tiens, ce « obsolète » de Dashiell Hedayat (►http://www.deezer.com/music/dashiell-hedayat/obsolete-299999?provider=website). Disque devenu culte ("J’ai une Chrysler tout au fond de la cour, elle ne peut plus rouler, mais c’est là que je fais l’amour").
De la séduction après 60 ans - Le Puy de Babel
►http://babelauvergne.cafebabel.com/fr/post/2009/10/13/De-la-s%C3%A9duction-apr%C3%A8s-60-ans
A 70 ans tout pile, Brigitte Fontaine a sorti, la semaine dernière, son album « Prohibition ». Elle y chante, entre autres, sa liberté de continuer à « baiser ». Une revendication pas banale, dans une société où on estime la durée de vie des nouveaux-nés à une centaine d’année, tout en continuant à « ricaner » en pensant à papy et mamie qui s’émoustillent. Et pourtant, la sexualité, ils en parlent eux-mêmes, les vieux, et ne se gênent pas. Qu’ils continuent à être actifs dans leur couple ou cherchent à faire de nouvelles rencontres, il n’y a pas d’âge pour se séduire en boîte (même si ce ne sont plus tout à fait les mêmes boîtes) ou pour chatter sur internet.
#vieillesse #sexe #société #for:twitter
