Base de données et Place de marché pour la musique : vinyles, CDs, K7 et plus...

Un autre groupe Australien moins prestigieux que Nick Cave et ses mauvaises graines mais tout aussi important à mes oreilles.
Les Dubrovniks , ok c’est du garage rock mais je viens de relancer cette galette chromée pour la troisième fois sur ma platine et je ne l’échangerais surement pas contre le dernier Nick Cave.
▻https://www.discogs.com/fr/master/238090-Dubrovniks-Chrome

https://i.discogs.com/qRww9-I5OQW_LDpuJaSXm5N0pF3IqZsVXk7QorvVdo0/rs:fit/g:sm/q:90/h:486/w:477/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9SLTE5MDU4/NDEtMTI1MjQ4Mzk1/My5qcGVn.jpeg

The best record stores au pays des kangourous
▻https://seenthis.net/messages/924366

Steve Albini a produit et contribué à définir le son brut de Rid of Me de PJ Harvey en 1993.
▻https://www.theguardian.com/music/article/2024/may/08/steve-albini-us-alt-rock-musician-and-producer-dies-aged-61
▻https://www.youtube.com/watch?v=8PlaNe3mXl8

Electrical Audio is a two-studio complex located in Chicago, Illinois and owned by #Steve_Albini
▻https://www.electricalaudio.com

Where to Begin with Touch and Go Records on Bandcamp
▻https://seenthis.net/messages/883317

The Jesus lizard - Elegy on Down (94)
▻https://thejesuslizard.bandcamp.com/track/elegy

Pour (ma) mémoire de cette (re)découverte : ▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Steve_Albini

▻https://www.discogs.com/fr/artist/59373-Steve-Albini

Pour le coup @sombre je ne connaissais pas Zeni Geva
▻https://daily.bandcamp.com/lists/kk-null-list

Tokyo-based musician KK Null, real name Kazuyuki Kishino, has spent more than 40 years journeying from #punk to #industrial_noise to experimental, ambient, to everything else in between. While arguably best known for his proggy noise rock band Zeni Geva, who have released albums via #Alternative_Tentacles, #Skin_Graft, and his own Nux Organization, Null has racked up hundreds of recording credits as a guitarist, electronic composer, sound manipulator, and more. Exploring his music—even just figuring out a jumping-off point—can feel incredibly overwhelming.

Kazuyuki Kishino aka KK Null & Steve Albini (chant et guitare)
▻https://coldspring.bandcamp.com/track/angel

Yoni Kroll |#bandcamp_daily] : There are too many good songs on Maximum Implosion to pick a favorite, but the back-to-back combo of “Terminal Hz” and “Kettle Lake” certainly stands out. The former is pure Zeni Geva; the percussion sounds like a war march, the guitars like a swarm of venomous insects. It’s followed by a track featuring Steve Albini on vocals that feels—well, very much like a Shellac song, but with the added bonus of Zeni Geva backing him up. The second disc is a collection of live recordings they did together during some Japanese dates in 1992.

▻https://coldspring.bandcamp.com/track/terminal-hz

“What can you expect when a master of noise (KK Null) joins hands with one of the post-punk/industrial pioneers (Big Black)? You get a merciless and tormenting sonic assault on, which you perfectly recognize, the input of each artist. The typical harsh and very unique guitar play by Steve Albini creates a perfect cacophonous harmony with the noises and screams of Zeni Geva... a real opportunity to (re)discover this common project between opposite artists hailing from very different cultures. The sound and experiment is extreme, but definitely something apart from established projects. Both artists clearly had some fun creating one of the most unexpected sonic fusions, which I guess sounds more Japanese-like than American and/or European” (Side-Line)

KK Null / bandcamp & Electrical Audio (studios d’Albini)
▻https://kknull1.bandcamp.com
▻https://www.youtube.com/@ElectricalAudioOfficial
Twenty-Five Years of the Brain-Melting Sounds of SKiN Graft Records
▻https://daily.bandcamp.com/label-profile/twenty-five-years-of-the-brain-melting-sounds-of-skin-graft-records

Steve Albini aux manettes sur cet excellent label Skin Graft rds, quelques production, mixing, collaboration...

▻https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/autofuck-single-and-comic-book-set

►https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/sides-1-4-double-single-comic-book-set

▻https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/brother-in-the-wind-gwodhunqa-single-and-comic-book-set

Released in conjunction with Relapse Records, HIGH ON FIRE present “Brother In The Wind”, recorded by Steve Albini, and featuring Matt Pike (ex-Sleep), Des Kensel, and Joe Preston (Ex-Melvins).

Au milieu des années 90 le producteur de Chicago a enregistré deux groupes français. Sloy et Dickybird.
▻https://seenthis.net/messages/981705
▻https://nineteensomething.bandcamp.com/track/first-animal

▻https://nineteensomething.bandcamp.com/track/say-my-name

leur histoire sur #Nineteen_Something un label cher à mon coeur et mes oreilles.
▻https://nineteensomething.fr/tag/steve-albini

@vanderling : Seenthis est devenu un site de microblogging encyclopédique ;-)

Tu m’étonnes que des chatbots indélicats essaient d’aspirer toutes nos données sans bourse délier.

The evolution of Steve Albini
▻https://www.theguardian.com/music/2023/aug/15/the-evolution-of-steve-albini-if-the-dumbest-person-is-on-your-side-you
Albini était connu pour son éthique punk : refus de signer dans un gros label, autogestion de ses groupes, paye au forfait sans toucher de commission, bosser pour des petits groupes aussi bien que des gros, intransigeance sur ses choix musicaux, etc. Il était aussi connu pour être un type infect : insultes faciles, noms de groupes horribles, provocations gratuites (misogynes, homophobes, racistes...).
Cet article raconte sa progressive évolution pour devenir quelqu’un de conscient de ses fautes, ne se trouvant aucune excuse, cherchant à comprendre ce qui l’avait mené à ça, et apprecié de tous les gens avec qui il a travaillé.

So there was the music, much of which was exceptionally good. But Albini also stood out for acting like the biggest jerk in a milieu that was not exactly inhospitable to jerks. In his public capacity as “Steve Albini”, he often came off like the resident wiseass who thinks he’s smarter than everyone else and thus spends his time getting a rise out of anyone who isn’t clever enough to get the joke.

[...]

So when Albini expressed public contrition in late 2021, it surprised a lot of people who mostly remembered him as an incendiary jerkoff and assumed that he – like many public figures who are pushed to admit wrongdoing – would rather chalk all of that up to “well, it was a long time ago”. But those who knew him intimately were less bewildered. Over the years, they had observed the slow evolution of Steve Albini, as he shed some of his abrasive and adversarial habits while holding fast to the sturdy principles that have always anchored him. He has not exactly become mild-mannered with age – “However you define ‘woke,’ anti-woke means being a cunt who wants to indulge bigots,” he wrote recently – but these days he also says things like: “Life is hard on everybody and there’s no excuse for making it harder. I’ve got the easiest job on earth, I’m a straight white dude, fuck me if I can’t make space for everybody else.”

When I spoke to the folk singer Nina Nastasia, who has made every one of her records with Albini, she called him a “gentleman”. Joanna Newsom has described him as “a pure joy to work with”. Kim Deal told me: “I could just break into tears, the human he’s become.” These are not sentiments typically associated with an individual who once called Courtney Love a “psycho hose-beast” in print and told an interviewer from GQ: “I hope GQ as a magazine fails.” How did this happen?

[...]

As the years wore on, his perspective started to shift. “I can’t defend any of it,” he told me. “It was all coming from a privileged position of someone who would never have to suffer any of the hatred that’s embodied in any of that language.” For years, Albini had always believed himself to have airtight artistic and political motivations behind his offensive music and public statements. But as he observed others in the scene who seemed to luxuriate in being crass and offensive, who seemed to really believe the stuff they were saying, he began to reconsider. “That was the beginning of a sort of awakening in me,” he said. “When you realise that the dumbest person in the argument is on your side, that means you’re on the wrong side.”

Kim Deal told me that Albini’s wife, the filmmaker Heather Whinna, whom he met in the 1990s, was a crucial influence. “She told him specifically: ‘I don’t think you know the power that you have when you just dismiss people. They really respect you, Steve, and why would you do that to them?’ I don’t think he understood that people were actually listening to him.”

Now whenever any public figure is made to answer for their former bad self, they go on an apology tour where they say all the right things about being a work in progress, and learning and listening, and so on. Rarely do they break down the actual specifics of what they said, why it was wrong and why they regret it. But Albini, when I asked him about his public reassessment of his past sins, was pretty no nonsense. “I thought it was important to explain how some of the uglier and more confrontational aspects of my speech and behaviour came about,” he said.

It would be naive to claim that someone like Albini might serve as a “model” for how others might revisit their past failures. He didn’t have a tidy series of epiphanies fit for a TED talk; instead he slowly changed his mind over a long period of time. Still, it was instructive to hear him connect the dots about why he had felt entitled to talk the way he once did. “It’s exhilarating to feel like there’s this forbidden area that you’re not allowed to participate in, and when you go in it, you feel like you’ve discovered a tropical island: ‘They told me there was nothing here, and look, there’s something here,’” he said. “I understand that exhilaration.” But, he added, “I also know that we’re not as safe from historical evil as I believed we were when I was playing with evil imagery.”

In 1985, for instance, Big Black released a single called “Il Duce”, whose cover featured a stylised rendition of Benito Mussolini, and which was dedicated, in tongue-in-cheek fashion, to the Italian dictator. “We gave ourselves licence to play with this language because we felt no threat from it,” he told me. “We thought [the far right] was a historical anomaly, a joke for lonely losers. Even as the right wing became more openly fascist, we were still safe – and that’s where my sense of responsibility kicks in, like: ‘Oh yeah, I get it now. I was never going to be the one that they targeted.’”

[...] “It’s not about being liked,” he said, as we sat at Electrical Audio. “It’s me owning up to my role in a shift in culture that directly caused harm to people I’m sympathetic with, and people I want to be a comrade to."

“The one thing I don’t want to do is say: ‘The culture shifted – excuse my behaviour.’ It provides a context for why I was wrong at the time, but I was wrong at the time.”

It was a clear and honest apology, and it was the truth. And with that, we both fell silent for what felt like the first time since we’d met.

En écoute : « To All Trains », l’ultime album de Shellac avec Steve Albini
▻https://www.radiofrance.fr/fip/en-ecoute-to-all-trains-l-ultime-album-de-shellac-avec-steve-albini-5794

Même mort, Steve Albini ferraille encore. Le légendaire musicien et producteur américain, qui s’est éteint brutalement le 7 mai dernier à l’âge de 61 ans, lève ainsi aujourd’hui le voile, et depuis les cieux, sur l’ultime album de son trio Shellac, cette formation mystérieuse qui réunissait autour de lui, et depuis le début des années 90, le bassiste Bob Weston et le batteur Todd Trainer. Ensemble, ces trois-là n’ont jamais recherché le succès ni la moindre facilité, cultivant leur image de sorciers du son sans jamais s’en soucier le moins du monde, et concoctant un math-rock surréaliste propulsé en live par des concerts totalement cultes dans le petit monde du rock le plus indépendant qui soit.

To All Trains | Shellac
▻https://shellac.bandcamp.com/album/to-all-trains

Tiens, il y a une chanson qui s’appelle « How I wrote how I wrote elastic man (cock & bull) » qui fait référence à la chanson « How I wrote elastic man » de The Fall. Et ça me rappelle que dans « 50 year old man », Mark Smith dit un truc sans queue ni tête (cock and bull) sur Steve Albini :

Steve Albini, he’s in collusion with Virgin trains... against me

To say that Steve Albini contained multitudes would be a drastic understatement.
▻https://daily.bandcamp.com/lists/the-big-playback-a-bombastic-intro-to-steve-albini-king-of-all-engin

From his years as a band-leading, zine-writing punk provocateur, to his mastery of poker, his aesthetic side hustle as a makeshift chef and gourmand, to the annual charity event, Letters to Santa, that he and his wife Heather Whinna spearheaded, to a legendary career recording his band and countless others—Albini was always ready to show a new facet of his multi-hyphenate existenc

autre contribution d’ Eric Bradshaw, auteur de cette Big Playback
phénoménale, 5 #Bandcamp_Daily dans les 6 derniers mois. Je ne connais pas Bradshaw mais je sais pourquoi j’aime #Bandcamp quasiment au quotidien.
▻https://daily.bandcamp.com/contributors/erick-bradshaw

Life Metal | SUNN O)))
▻https://sunn.bandcamp.com/album/life-metal

SUNN O))) co-founders Stephen O’Malley and Greg Anderson set out on a path toward a new album production for Life Metal. Following pre-production sessions as a trio with T.O.S. on Moog at Dave Grohl’s 606 Studios in Northridge, California, in July 2018, SUNN O))) spent just over two weeks in Chicago at Electrical Audio (Studio A) with Steve Albini at the helm. The results are astounding: there is breadth and luminosity of colour, it sounds vast. The sessions were impeccably recorded, authentically represented and completely accurate. The spectrum cracked the firmament open in clarity. An all analogue technique was used, they recorded and mixed on tape, providing a creative gateway for Sunn O))) to evolve their production methods into stronger, confident, performance based and a more logical executive process.

Charla-Town
▻https://www.youtube.com/watch?v=AS1YV-iCtrU&t=4s

Well welcome welcome well
Welcome to Charla-town
Don’t believe the liers
The super radio tv vampires

Pointés sur Baghdad et sur le sud Liban
Dans ce Moyen -Orient quelques chars sont latents
Latents les attentas du Hamas et du Hizbollah
Et moi j’attends la Palestine depuis cinquante ans
De retour, les vampires du processus de l’épée
Ils viennent s’occuper des territoires occupés
L’Intifada appelle le monde mais ça sonne occupé
Ses enfants ne connaissent de la paix que vos traités maltraités

Charlatan, attends un peu que j’te parle
Charlatan, recule tes chars et va-t-en

L’ONU depuis le début ce sont des charlatans
Le monde arabe et ses petits princes aussi sont des charlatans
Comme le Mossad ils brouillent des œufs à la sauce charlatan
Dessine-moi un mouton avec les cornes, Charlatan
L’épuration ethnique tu la pratiques, Charlatan
Charla-t’en fais pas pour nous on va faire des enfants
Fabricants de guerre, de kamikazes et de colons
Qu’est ce que le TPI attend ?

Car c’est le sol de tout le monde ici
C’est pas un solde de tout compte là
Oui c’est la terre de Palestine ici
Ici tout compte tout compte, ici tout compte tout est compté

Mangeurs d’hommes et de chair à canon
Donneurs de leçons et de coups de clairons
Maîtres du monde et des environs
Vos problèmes sont nos solutions

Dans notre argot pas d’embargo
Dans nos maisons pas de pain ni d’eau
Le Tiers-Monde est un nigaud
Et l’Amérique est un macro

Un demi siècle de génocide palestinien
Quel sémite a pu espérer ça
Qui a pu rêver d’extermination massive,
Sûrement pas celui qui a vécu la Shoah
Qui c’est qui a mis en cage the lion of Juda
Qui, avec les nazis a passé contrat
Ce n’est pas le petit peuple, ce n’est pas toi et moi
C’est les gros sous déguisés en diaspora : bourgeois et

Charlatan... refrain
Charlatan... refrain

Car c’est le sol de tout le monde ici
C’est pas un solde de tout compte là
Oui c’est la terre de Palestine ici
Ici tout compte, ici tout compte
Tout est compté...

#Palestine #chanson #musique #musique_et_politique #Intifada #charlatans #génocide

Garage rock band from Saint-Hilaire de Riez, Vendée, France.
(wow)

▻https://www.discogs.com/fr/artist/9994093-Dynamite-Shakers-2

Les Dynamite Shakers connaissent leurs classiques et je vois qu’ils sont à l’affiche des prochaines trans-musicales de Rennes. Ce n’est pas forcément le bon choix si c’est pour jouer au fond d’un hangar à 3h du matin dans le sinistre parc expo où se déroule la majeure partie de ce raout hivernal.
▻https://www.benzinemag.net/2023/10/27/55-les-disques-preferes-des-dynamite-shakers

Ils joueront le 7/12 à l’heure de l’apéro à Rennes. J’irai peut être les concerts au Liberté sont gratos.
►https://www.lestrans.com/programmation/#/detail/dynamite-shakers

Ils ont bien bossé leurs « fondamentaux » les jeunots.

►https://www.lestrans.com/programmation/#/detail/dynamite-shakers

Magnifique concert.
Pour ma part Carla Bley c’est ce morceau (ici par Paul Bley)
▻https://youtu.be/NJ2AUDUlhzM?feature=shared

▻https://www.telerama.fr/musique/mort-de-carla-bley-grande-figure-du-jazz-des-annees-1970-7017692.php

J’avais jamais entendu ce nom de ma vie… (ni Carla ni Paul)
▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Carla_Bley

Pour moi Carla Bley, c’est le sublime Escalator over the hill (avec, dans ce morceau, le final au sax tenor de Gato Barbieri):

▻https://youtu.be/_kuxwXg0Nmg?feature=shared

Carla Bley : Life Goes On
▻https://www.youtube.com/watch?v=ElLEU9ry2-8

#rip #jazz #musique

Un hommage ce soir sur FIP à cette grande dame du jazz.
▻https://www.radiofrance.fr/francemusique/la-compositrice-et-jazzwoman-carla-bley-est-decedee-6480290

https://i.discogs.com/_lM98d9FJuRFfK6kODxEziCi8YzcIDrWydY8yNZ_U0g/rs:fit/g:sm/q:90/h:505/w:460/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9BLTI1MDAz/Ny0xNTE0OTg4Njk1/LTY0OTUuanBlZw.jpeg

Hommage à Carla Bley
▻https://www.radiofrance.fr/fip/podcasts/speciales-fip/hommage-a-carla-bley-7159575

« On n’écoute jamais assez Carla Bley », le club jazzafip proposait le 24 octobre dernier un nouvel hommage à la compositrice américaine parsemé de quelques nouveautés d’avant garde.
▻https://www.radiofrance.fr/fip/podcasts/club-jazzafip/club-jazzafip-du-mardi-24-octobre-2023-8024222

Outre les oeuvres de la compositrice et #pianiste d’avant-garde en fil rouge, cet hommage est l’occasion de présenter en avant-première l’album Rivers of Light de l’Ancient Infinity Orchestra attendu sur le label indépendant de Manchester Gondwana Records , et de (re)découvrir le collectif de Jazz Migration.

Mais non, mais non Bandcamp n’est pas mort
▻https://www.gondwanarecords.com
▻https://gondwanarecords.bandcamp.com

haha, merci @vanderling !

aucune nouveauté mais la voix de siousxie est de circonstance.
▻https://www.youtube.com/watch?v=hIHUzBFlcW8

Y a encore @arno qui a joué avec Google…

François Hadji-Lazaro raconte le punk à la française dans les années 80
▻https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/les-nuits-de-france-culture/les-chemins-de-la-musique-histoire-du-rock-3-le-rock-alternatif-1ere-dif

▻https://www.radiofrance.fr/franceinter/francois-hadji-lazaro-figure-du-punk-rock-francais-est-mort-a-l-age-de-6
▻https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/les-nuits-de-france-culture/coda-rock-a-l-ail-5-10-los-carayos-1ere-diffusion-19-03-1988-1168240

C’est sur cette image animée que renvoie le lien vers Libé ...

https://cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com/sandbox.liberation/E4JJDIZEZFBMVJ54LMUZGAJQUE.gif

Pigalle à la fête de l’Huma en 1998.
▻https://www.youtube.com/watch?v=unc9ytOC13o

Les Garçons Bouchers - HUMANITAIRE
▻https://www.youtube.com/watch?v=zWQ-9yUkRGY

Le précédent Vacarmélite Ou La Nonne Bruyante illustré également par Topor.
▻https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nOBbewpvFopB0A8nMZOw4f4r-YjUv1ujU

t’as un train de retard… bé oui ça fait quelques années que dans 99% de ce qui sort, càd presque que du rap ou « musique urbaine » ou issu de, la notion d’album au sens cohérent n’a plus de sens, ya même énormément d’EP (mini album, quelques titres, sans spécialement de cohérence) des derniers trucs enregistrés, et surtout faut aller vite vite vite, sinon on t’oublie… alors que ya une production pléthorique, ya immensément plus d’artistes qui peuvent enregistrer en conditions pros (y compris chez elleux), et donc pour avoir un peu de thune, bah faut sortir sortir, et avoir des streams

Évidemment ya toujours des exceptions, comme pour tout, mais la base c’est ça.

▻https://en.wikipedia.org/wiki/Extended_play#EPs_in_the_digital_and_streaming_era

Je confirme que pour ce qui concerne mon entourage « jeune » (enfin, la trentaine, quand même) le support physique est une affaire du passé (depuis au moins 10 ans) et même la notion d’album. On pioche des sons.

Je ne dirais pas que c’était mieux avant. Le streaming est plein de découverte, gratis en plus et il a eu le dessus sur les majors façon dynamite, et ça c’est une bonne chose, une très bonne chose même. Les singles à la radio je peux enquiller plusieurs heures d’écoute d’affiler. Par exemple j’écoute FIP depuis midi (plein le cul des infos, qu’ils crèvent tous : les travailleurs et leurs patrons). Je n’ai jamais acheté ou collectionné de 45 tours. Chez moi c’était la génération d’avant et l’électrophone en mode 78, 45 ou 33 tours. Le mélange des formats et la vitesse de rotation pouvait donner des choses subtil ou hilarante.
Donc, point de singles mais des compils de singles ben oui, j’en ai quelques unes. Comme the very best of Ian Dury & The Blockeads - Reasons to Be Cheerful qui selon Ian Dury himself est son meilleur disque.
▻https://www.discogs.com/fr/master/1051002-Ian-Dury-And-The-Blockheads-The-Very-Best-Of-Ian-Dury-The-Blockhead

Et il y a des albums que je ne peux pas écouter à la découpe, voire dans un ordre aléatoire. Je pense ici à Everybody Knows This Is Nowhere de Neil Young & Crazy Horses. Je veux bien passer pour un vieux con mais je plains les gosses qui écoutent la musique comme ils consomment des burgers chez Mac Do.
▻https://neilyoungarchives.com/album?id=A_007
Exceptionnellement puisqu’on est sur « seenthis » voici Cowgirl in The Sand la dernière et plus longue plage de l’album de 69 du “Loner”.
▻https://www.youtube.com/watch?v=SNl13t9ZtmA&t=182s

Pour la #musique et son avenir, il y a vraiment des raisons de se réjouir. Du moins de ce côté-ci, parce que si tu vas en Afghanistan c’est une autre chanson.

Ce disque correspond aux années charnières de Zappa, 75-76, entre la séquence jazz rock (Roxy & Elsewhere) et celle pendant laquelle il s’entoure d’une armada de requins de studio, à partir de Zappa in New York, cette dernière période (77-90), de mon point de vue, ne présente pas beaucoup d’intérêt.

C’est une formation réduite à laquelle nous avons affaire pour cette tournée en 75, passant par la Yougoslavie : Napoleon Murphy Brock (chant et sax ténor), Terry Bozzio (batterie), Andre Lewis (claviers), Roy Estrada (bassiste des origines des Mothers, qui est revenu après un passage chez Captain Beefheart) et, chose insolite, Norma Jean Bell (chant et sax alto). Il semble qu’à cette époque, Zappa a voulu ajouter à son groupe une voix féminine noire. C’est le cas ici avec Norma Bell et on retrouvera Bianca Odin, une autre chanteuse afro américaine et claviériste, un an plus tard sur Philly 76.

Ce nouveau CD de Zappa présente exactement la même composition que sur Joe’s menage, tant du point de vue des musiciens que de la playlist. On sait que Zappa enregistrait systématiquement tous ses concerts. Je trouve que les ayant droits de Zappa ont vraiment tendance à tirer sur la ficelle des « nouvelles sorties », d’où l’inflation de sorties pas toujours indispensables depuis son décès en 93 (Zappa de son vivant avait déjà bien entamé la commercialisation des vieilles choses, notamment en rééditant pour son propre compte un nombre important de bootlegs).
J’étais ce qu’il est convenu d’appeler un ancien fan hardcore de Zappa (mais seulement sur les 10 premières années) et même si certaines de ses musiques n’ont pas toujours tenu l’épreuve du temps, quelques disques de Zappa (avec pour noyau dur : 70-71) sont pour moi des fondations indéfectibles. J’adore son jeu de guitare.

▻https://www.zappa.com/releases/joes-menage/#

https://booksartpassio.com/wp-content/uploads/2020/06/Zappa-in-France-1968-1988-min.jpg

Jeff Beck’s Guitar Shop avec Terry Bozzio (drums & percussion) et Tony Hymas (keyboards). 1989.
▻https://www.discogs.com/fr/master/93818-Jeff-Beck-With-Terry-Bozzio-And-Tony-Hymas-Jeff-Becks-Guitar-Shop
▻https://www.youtube.com/watch?v=J21JU6jckls&t=13s

Mort de Jeff Beck, guitariste de génie et légende du rock
▻https://www.radiofrance.fr/fip/mort-de-jeff-beck-guitariste-de-genie-et-legende-du-rock-3862783

https://images.bfmtv.com/oKBn62H2R09thUC55zkv2rxyyTk=/0x0:1280x720/385x0/images/U2-annonce-son-retour-12-01-1555857.jpg

Jeff Beck figure en première place dans le « palmarès » des #guitar_heroes de l’article de WP.

▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Guitar_hero

C’est bizarre mais je n’y ai pas vu Eric Clapton qui a pourtant marqué les années 60-70 de ses talents de virtuose.

Et à ce propos, ARTE a diffusé un docu intitulé « Clapton - la vie en blues ». Fort instructif en ce qui me concerne car je ne connaissais pas toutes les déglingues par lesquelles est passé ce musicien. Né en 1945, il aura bientôt 77 ans et il a (hélas), lui aussi, l’âge de faire un mort (comme aurait dit ma grand-mère) ...

▻https://www.arte.tv/fr/videos/088006-000-A/eric-clapton-la-vie-en-blues

(intro dithyrambique)

Dieu vivant de la guitare, Eric Clapton s’est abîmé dans des addictions multiples avant de revenir à la lumière. Au travers de ses archives personnelles et de ses confessions sans détours, un émouvant portrait de l’artiste et de ses fêlures.

Plus généralement, dans la liste de Kikipédia, comme dans celle de Rolling Stone, et comme tous les médias qui reprennent « plus grand guitariste de tous les temps » à propos de Beck, on est dans des listes épouvantablement restrictives.

Pas trace par exemple de Django Reinhardt ni de Wes Montgomery par exemple. Et pour la guitare classique, c’est mort (pas de Paco de Lucia par exemple). La notion de « de tous les temps », c’est très relatif…

Dans le classement de wikiki, une seule femme : Jennifer Batten née le 29 novembre 1957 à New York, est une guitariste de rock américaine. C’est l’une des rares femmes intégrées au cercle très masculin des guitar heroes. En 1998, Jeff Beck l’intègre dans son groupe pour ses tournées et ses albums.
je préfère la liste de seenthis ►https://seenthis.net/messages/159154
Clapton même filmé par Scorsese, je peux pas !

Oui, l’occasion d’ailleurs de se souvenir à quel point @moderne nous manque…

3 Times Jeff Beck Did Things His Way
▻https://www.discogs.com/digs/music/jeff-beck-music-moments
#Jeff_Beck

▻https://www.arte.tv/fr/videos/096928-006-A/jeff-beck-live-in-tokyo

Une grande partie de la discographie de l’artiste est enregistrée sans voix, une des raisons pour lesquelles il ne connaîtra jamais le succès mainstream atteint par certains de ses contemporains. Pourtant, le jeu de guitare déployé par Jeff Beck à la fin des années 1960 est totalement révolutionnaire, et le guitariste est considéré comme l’un des artistes rock les plus influents de cette époque. Loin de s’en contenter, il s’essaie au jazz fusion dans les années 1970, avant de revenir au rock une décennie plus tard, puis d’incorporer des éléments électroniques à sa musique à la fin des années 1990. Tout au long de cette carrière, il collabore aussi bien avec des artistes établis qu’avec des nouveaux talents : Stevie Wonder, Bon Jovi, Kate Bush, Toots and the Maytals, pour n’en citer que quelques-uns.

De tous les guitaristes issus du british blues boom des années 1960, il est sans doute celui dont la musique s’est au fil des années le plus éloigné du blues, sans jamais cependant perdre le fil qui l’y reliait. 
[Frédéric Adrian]
▻https://www.soulbag.fr/jeff-beck-1944-2023

Jeff Beck and Imelda May honors Les Paul
▻https://www.youtube.com/watch?v=xu1ZaXB2SMA

▻https://www.youtube.com/watch?v=E-YdEatw6kA

En mono, je m’a offert un #Ben_Vaughn pour mon anniversaire
▻https://www.discogs.com/fr/release/5162051-Ben-Vaughn-Mono

https://i.discogs.com/OW3B06VHPAanxB_cmKa4WlDhwPTETF-CdWKmT9_UtqE/rs:fit/g:sm/q:90/h:591/w:600/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9SLTUxNjIw/NTEtMTM4NjY3NTc1/NS04NjQzLmpwZWc.jpeg

Je vois que je radote :
▻https://seenthis.net/messages/870623

Bon, c’est bicoz on m’envoie d’un coup tous les fichiers des audioguides d’une exposition à mettre en ligne. Donc je convertis en mp3 pour le Web, et tant qu’à faire en mono (fichier deux fois plus léger) puisque de toute façon, un audioguide c’est une seule voix qui parle.

Une précision de Ben Vaughn pour l’écoute de son disque :

I recorded and mixed this record at home in mono (unplug one of your speakers if you don’t believe me) and if it proves anything it’s that there’s lots of great songs out there that nobody ever does. i hope you like it. see ya. BenV.

Et comment ! All instruments by ce prodigieux Zicos

quelques autres versions de Hey Joe !
▻https://www.youtube.com/watch?v=ZeE2Vmg-IHI

▻https://www.youtube.com/watch?v=aiXYbJoWXx4

▻https://www.youtube.com/watch?v=4XIMx6ULepI

ma préférée
▻https://www.youtube.com/watch?v=lNxegrCQsiI

https://i.discogs.com/cnrIMOYbwloYstBtnQ_TfYgy_MM3ZWWZn_Au1TjKlPc/rs:fit/g:sm/q:90/h:401/w:600/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9BLTI4MTc5/Mi0xNTQ3OTcxMTg3/LTY0NzMuanBlZw.jpeg

15 mn de Johnny
▻https://www.youtube.com/watch?v=-O0mgcVsYus

les deux plus belles, pour moi, c’est pas celle de Spirit live mais la première qu’ils livrent (studio disque) en 1976, près de 10 ans après leur incroyable premier disque

https://static.fnac-static.com/multimedia/Images/FR/NR/a6/9e/21/2203302/1540-1/tsp20190424114324/The-family-that-plays-together.jpg

on passe de 3 minutes 20 à plus de 6, personne ne fera plus Hey Joe en 3mn... avec bien plus d’espace sonore qu’en public et ces guitares entrecroisées qui sont une marque de fabrique de Spirit (par exemple Would You believe) qui font de Randy California l’un des beaux bébés Hendrix (avec, tout autre, Jeff Buckley), bien longtemps après que l’ado Randy California ai été viré par Hendrix d’un des groupes constitué avant The Jimi Hendrix Expérience
▻https://www.youtube.com/watch?v=-y3LqLHTjsM

une version(toutes choses égales par ailleurs) plus Electric Ladyland (taff studio) que Band of Gipsys... tardif à un moment ou l’invasion des manières hard rock à la guitare et au chant fait circuler partout des stéréotypes (Hendrix, Morrison, Joplin, d’autres avaient fourni des prodromes, sans pour leur part subir cette chute)

et sinon, avant Horses, une sublime version mutante

►https://www.youtube.com/watch?v=ZEkmoawOih0

ensuite, belle. le type sort un live rock under PIL et parmi les exceptions, ce Hendrix (qui exhuma la chose)
▻https://www.youtube.com/watch?v=mX4bfWoaonY

j’aime pas les versions qui n’en sont pas, qui ne déplacent pas l’original (Willy Deville le savait !). j’aime le Velvet, Dylan (avant les ’70, la suite, je connais pas), par exemple, dont tout donne l’impression, depuis ma fenêtre, tardive rétrospection, qu’ils s’efforçaient amour de ne pas jouer le morceau du disque, d’offrir une version qui ne soit ni tout à fait la même, ni tout à fait une autre.

Oh, #merci les amis!

Merci @arno pour la découverte de Popa Chubby
Entre le nom irrévérencieux, la guitare défoncée et surtout le style...trop fan

Hey Joe ! sur Bandcamp (petite sélection) dont 2 labels incontournable Mississippi rds/Dead Moon et Dischord rds/Make-Up.
▻https://deadmoonnight.bandcamp.com/track/hey-joe

►https://makeup.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://livefromaustintx.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://thevibrators.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://charlottegainsbourg.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://tomcaruanamashups.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://dreadsforbrains.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://strut.bandcamp.com/track/hey-joe

▻https://tomcaruanamashups.bandcamp.com/track/hey-joe-gab-gotcha

Version (pseudo) originale de Billy Roberts :

▻https://www.youtube.com/watch?v=PziiNzFWZog

▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Hey_Joe

The lyrics are written in two stanzas with a short repeated refrain. The first stanza has a bystander locate Joe walking with a gun in his hand and asks about his intentions. Joe answers with the main refrain that his girlfriend did him wrong and he wishes to shoot her. In the second stanza, Joe is preparing to go on the run to Mexico in order to evade capture and avoid the police.[18] The lyrics have been interpreted in two different casts of opinion with the first cast claiming that the lyrics point to the flight of Joe to Mexico as his quest for freedom from oppression in avoiding the law.[19] The other approach to the lyrics has been to read the “woman-done-me-wrong” song as “ugly and misogynist, with Joe’s air of unapologetic defiance” being unjustifiable according to writer David Stubbs.[20]

Les paroles de la chanson

Hey Joe
Where you going with that gun in your hand?
Hey Joe
I said, where you going with that gun in your hand?
Alright

[Verse 2]
I’m going down to shoot my old lady
You know, I caught her messing around with another man
I’m going down to shoot my old lady
You know, I caught her messing around with another man
Mm that ain’t too cool

[Verse 3]
Hey Joe
I heard you shot your woman down
You shot her down, now
Hey Joe
I heard you shot your old lady down
You shot her down near the ground
Yeah
[Verse 4]
Yes I did, I shot her
You know, I caught her messing around, messing around town
Yes I did, I shot her
You know, I caught my old lady messing around town
And I gave her the gun
I shot her!

La version de The Leaves (groupe américain rock garage) ; les paroles diffèrent un peu de l’original (voir le 1er commentaire) :

▻https://www.youtube.com/watch?v=PCZNFPaz1iw

oui, il y ambiguïté sur le féminicide. certains groupes de rap dont tu m’a fait découvrir les versions, @vanderling, s’en démarquent avec des paroles supplémentaires.

Roy Buchanan ‒ The best unknown guitarist in the world
▻https://www.alligator.com/artists/Roy-Buchanan
Dans ma petite sélection Bandcamp cité plus haut, un guitariste et un autre label de blues incontournable. Au milieu des années 80 Buchanan se remet en selle et retrouve son indépendance avec le label de blues Alligator. Il enregistre coup sur coup trois albums solides et acclamés par la critique : When a Guitar Plays the Blues en 1985, Dancing on the Edge en 1986 et Hot Wires en 1987. Sa carrière s’est arrêtée nette l’année suivante, en 88. L’autre soir, en papotant avec un pote du résultat du 2nd tour et de musique. Il me fait écouter ses dernières acquisitions dont deux R.Buchanan et il me raconte sa sortie de piste ; pendu dans une cellule de prison à 49 ans. Il aurait pas supporté d’être enfermé me dit-il. Je connaissais son nom uniquement et pas sa triste fin.

Mais l’épanouissement artistique de #Roy_Buchanan ne va pas nécessairement de pair avec un épanouissement personnel. Buchanan souffre en effet de longue date d’une dépendance à l’alcool. Le 14 août 1988, suite à une violente dispute conjugale, sa femme appelle la police. Placé en cellule de dégrisement, Roy Buchanan est retrouvé mort pendu à sa chemise quelques heures plus tard. Certains de ses amis remettront en cause la version du suicide de Buchanan.

▻http://nemoblues.fr/roy-buchanan

Un guitariste qui finit au bout d’une corde, ce n’est plus du jeu.

Un guitariste qui finit au bout d’une corde, ce n’est plus du jeu.

En l’occurrence, le guitariste s’est pendu avec sa chemise, faute d’avoir oublié de glisser une corde de rechange dans la poche de son pantalon. De toute façon, les keufs la lui aurait confisquée, la corde.

Merci @vanderling pour la découverte de Tom Caruana et de Roy Buchanan :)

Popa Chubby en concert vendredi (7 juillet 2023) au Peyrou à #Montpellier :
▻https://www.montpellier-blues-festival.org/2023/popa_chubby

▻https://www.discogs.com/fr/master/36293-Rory-Gallagher-Calling-Card

Donc c’est toi qui m’a rempi le col de mon t-shirt de riz à chaque mariage ;-) En 76/77 on avait un cinéma (le plus ancien de Berlin) où on pouvait regarder rocky horror quatre fois par jour et lors de la séance d’une heure du matin Jubilee en plus. Il y avait une sono de concert rock mis à fond.
Les propriétaires du cinéma étaient tellement accros quils passaient chaque soir juste sprès le début de la dernière séance prendre prendre tout le fric et les projectionnistes vivaient de la vente de morceaux du film comme diapos ...

https://gruss-aus-berlin.com/wp-content/uploads/2015/06/berlin-neukoelln-kottbusser-damm-zeitreise.jpg

Cet article fait allusion à cette époque en disant que les annés rocky horror ont causé pas mal de dégat au locaux historiques. Les vandales punk quoi.
▻http://filmtheater.square7.ch/wiki/index.php?title=Kreuzberg_Moviemento_(Tali,_Hohenstaufen-Lichtsp

Anfang der 80er Jahre wurde das damalige Tali-Kino, das in den 70er-Jahren vorwiegend für seine legendären Rocky-Horror-Picture-Show-Aufführungen bekannt war, und das in diesem Zusammenhang stark gelitten hatte, vom Betreiber der „Kinomacherei Colonna“ (heute Xenon Kino) Andre Rudolf übernommen und zum Programmkino mit 3 Kinosälen (62, 67 und 103 Plätze) umgebaut.

Et du coup : ▻https://www.reddit.com/r/HermanCainAward/comments/s9elvm/his_name_was_meatloaf_prominent_antiva_antimask

l’artwork de son premier album Bat Out of Hell en 77 était l’oeuvre de Richard Corben. Lui aussi est mort, en 2020.
▻https://www.discogs.com/fr/artist/2012486

https://corbenstudios.com/wp-content/uploads/2021/05/Richard-Corben-Bat-Out-of-Hell-276.jpg

Meat Loaf, la voix rugissante de “Bat Out of Hell” s’est tue
▻https://www.telerama.fr/musique/meat-loaf-la-voix-rugissante-de-bat-out-of-hell-s-est-tue-7008351.php

https://focus.telerama.fr/968x546/2022/01/21/ab12635_161780755-capture-d-e-cran-2022-01-21-a-12-28-17.jpg

Après des années de galère, Marvin Lee Adday avait explosé à la face du monde en 1977 avec un opéra-rock conçu par l’auteur-compositeur Jim Steinman. Un succès monstre, que le duo peinera à rééditer. Après Steinman l’an passé, Meat Loaf s’est éteint le 20 janvier, à 74 ans.

▻https://www.youtube.com/watch?v=C11MzbEcHlw

Southern Domestic Eric & Amy
▻https://southerndomestic.bandcamp.com

https://f4.bcbits.com/img/0020907056_10.jpg

He walked into the party looking just like he had in the past
He came up to me and he didn’t even have to ask
I tried to say something he said “Girl shut your mouth,
They’re playing Papa Was A Rolling Stone”
Last night I was dancing with Joey Ramone

He was cool in his leather jacket and his little dark shades
He started dancing around, I tried to copy every move he made
When I reached for his hand he kind of brushed me off
Then they played Hanging On The Telephone
Last night when I was dancing with Joey Ramone

They played The Worst That Could Happen by the Brooklyn Bridge
He Hit Me And It Felt Like A Kiss
Glad All Over, Needles and Pins
Be My Baby again and again
Gloria by the Shadows of Knight
He’s So Fine and I Feel Alright
Charlie Brown, Can’t Sit Down
We were dancing around and around

Well I closed my eyes for a minute and then he was gone
The room looked different but the music kept playing on and on and on and on
When I woke up today I had a song in my head
I wanna wanna wanna go home
They played it last night when I was dancing with Joey Ramone
Last night I was dancing with Joey Ramone
Last night I was dancing with Joey Ramone
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https://images.squarespace-cdn.com/content/v1/55f2539ae4b0f00150b64e13/1628248912991-RG5EQ2857NM3RAMIJTB5/joey+t.png

▻https://www.fip.fr/rock/dusty-hill-le-bassiste-de-zz-top-est-mort-19231

En hommage à Dusty Hill décédé le 28 juillet 2021, ARTE vous propose de revoir le concert du groupe capté en 2007 au Texas.
▻https://www.arte.tv/fr/videos/096928-009-A/zz-top

Avec ce #concert, le groupe de #blues_rock américain ZZ Top offre un retour sur plus de trente ans de carrière musicale. Santiags, Stetsons et barbes longues, tout y est ! Le show capté en 2007 dans l’Etat du Texas qui a vu naître le trio a tout pour réjouir les fans. Avec des premiers titres tels que « Waitin’ For The Bus » et « Just Got Paid » et des megahits comme « La Grange » ou encore « Gimme All Your Lovin », ce show des ZZ top est tout simplement… au top !

▻https://seenthis.net/messages/925418

Sans son bassiste Dusty Hill, ZZ sera moins Top
par Julien Deleglise #Gonzaï - 3/8/2021
▻https://gonzai.com/sans-son-bassiste-dusty-hill-zz-sera-moins-top

ZZ Top, c’est le trio rock rigolo macho des années 1980 : grandes barbes, gestuelle synchronisée, filles sexy, hot rods rutilants, grosses guitares. Il y eut pourtant deux périodes chez ZZ Top, qui divisent toujours les vrais fans des amateurs de tubes populaires. La première fut celle du heavy-blues impeccable de 1970 à 1981, la seconde sera celle des tubes boogie calibrés MTV à partir de l’album « Eliminator » en 1983.

« ZZ Top’s First Album » sort le 16 janvier 1971
▻https://www.discogs.com/fr/ZZ-Top-ZZ-Tops-First-Album/master/48654

Personnage trapu, blond aux yeux bleus, Dusty Hill a un jeu de basse d’une efficacité exceptionnelle en trio. Simple d’apparence, il soutient parfaitement la guitare en interprétant les mêmes lignes que la guitare rythmique, et ne laisse aucun espace vide lorsque Gibbons part en solo. Atout de luxe : Hill chante merveilleusement bien. Sa voix chaude, imprégnée de rythm’n’blues, est le parfait contrepoint de la voix grave et coassante de Gibbons. En lead, il est parfait, dans les choeurs, créant de vraies harmonies.

Un disquaire #Dangerhouse à Lyon
▻https://dangerhouse.fr/news.php
une sélection :
Le label brésilien Mandinga Rcds annonce un Lp tribute aux fabuleux Subsonics... 12 covers, avec la participation entre autres de Kid Congo, ou encore des Disturbios (Rocio & Matt Verta Ray)...
à défaut de vinyle, Mandinga rcds est sur Bandcamp et #Subsonics aussi of course.
▻https://subsonics.bandcamp.com
▻https://mandingarecords.bandcamp.com/album/you-didnt-think-we-could-take-it-vl-2-a-tribute-to-subsoni

le lundi au soleil
▻https://www.aredje.net/distro/index.php?details=pfm003
▻https://stygmate.bandcamp.com/track/le-lundi-au-soleil-claude-fran-ois

L’arrêt de mon cul
►http://moncul.org
Et mon cul c’est du tofu ? tire sa révérence après onze ans de débrouille et de mauvais esprit.
▻http://laurent.pascal1.free.fr/radio/les-oreilles-libres-15-mai-2020-moncul.mp3
le catalogue sur discogs avec de nombreux autres micro-labels
▻https://www.discogs.com/fr/seller/pascaloo/profile?page=1
celui de bandcamp ne sera plus mis à jour

▻https://moncul.bandcamp.com/track/are-we-going-somewhere

Fanzine COOLAX N°1
▻https://www.la-petroleuse.com/fanzines-zine-culture/4887-fanzine-coolax-1.html

https://www.la-petroleuse.com/6838-large_default/fanzine-coolax-1.jpg

Voilà le premier #fanzine Coolax édité par #Coolax_Records né en 2021 sur les cendres du label Et Mon Cul c’est du Tofu. Plus de 100 pages risographiées en trois couleurs avec des textes et interviews (entre autre un gros dossier sur le groupe #Television_Personalities) et plein d’illustrations bien Coolax, des chroniques de #zines et bien sur le catalogue megacoolax de Coolax et de Mon Cul !

https://img.discogs.com/aNyD2DomJFfwzY5BK2HpPvYeZG8=/fit-in/600x370/filters:strip_icc():format(jpeg):mode_rgb():quality(90)/discogs-images/L-2103109-1615498269-2766.jpeg.jpg

▻https://jourdepluierecords.bandcamp.com/album/the-boy-who-paints-rainbows-a-colorful-tribute-to-telev

Le singe blanc & friends
▻https://lesingeblanc.bandcamp.com
Le Singe Blanc with guests - Gol-Goth Attack III -
▻http://www.lesingeblanc.org

▻https://lesingeblanc.bandcamp.com/album/gol-goth-attack-3