#bandcamp

Oui, chaudement recommandable si tu aimes le folk rock. Son trio est prolifique ▻https://johnbutler1.bandcamp.com
▻https://johnbutlertrio.com
2 dates BZH au pont du rock et à Crozon

Un autre groupe australien de #Melbourne peut-être bientôt près de chez toi. Les Sacred Cowboys à Binic (BZH) le week-end prochain et en garden-party le 29/7 à Rennes.
Leur Bandcamp est actuallisé. Plus rock que John Butler mais sombre à souhait et vétérans du rock post punk 80’s. Leur dernier album In The Manifesto qu’ils défendront sur scène est sorti chez Beast Rds (label rennais).
Les shows de ces cowboys étaient bien connus pour leur improbabilité et sauvagerie.
Sacred Cowboys on Bandcamp. #musique #concerts
▻https://sacredcowboys.bandcamp.com/album/in-the-manifesto

Il vient de passer ici hier ou avant-hier, apparemment c’était super (moi c’est pas mon genre de musique donc je n’ai trop rien à dire)

Du folk, du rock, du punk, du blues... mais ça manque toujours de Country par ici.
Free Dirt Records façonne le nouveau son de la musique Roots
▻https://daily.bandcamp.com/label-profile/free-dirt-records-label-profile
▻https://freedirtrecords.bandcamp.com/music
#country #roots_musique #bandcamp_daily

LONE WOLF | Jessica Lee Wilkes from Kentucky
▻https://jessicaleewilkes.bandcamp.com/album/lone-wolf

EXCELLENT !!!

Cherubs / Brutal Panda Records
▻https://cherubs.bandcamp.com

“Heroin Man stands as both the chronological center of the Cherubs catalog, and it’s defining moment. As one of noise rock’s finest moments, Heroin Man is both a delicate, tragic statement and send-off to a friend who had OD’d, and a bellowing, roaring, over-amped screwball masterpiece of Butthole Surfers mayhem and Husker Du pop structures. It’s sometimes difficult to distinguish between Kevin Whitley’s guitar and Owen McMahon’s bass, and that’s precisely the point — this is noise rock; and still at other’s, Whitley’s guitar is a washing, white-noise counterpoint to the pummeling rhythm section. This is a dense, sprawling, spiraling work showing a band peaking aesthetically, with perhaps an even more ambitious album to follow. Unfortunately, due to the usual host of reasons, that never occurred. This was the Cherubs final studio album until their reformation 20+ years later.”

▻https://cherubs.bandcamp.com/album/heroin-man

Texas Is The Reason
▻https://seenthis.net/messages/1142880

Je suis allé le voir la semaine dernière avec beaucoup d’attentes. J’avoue que j’ai été un peu déçu.

ah dommage @inadvertance et la musique ? j’apprécie encore mieux au casque, même avec un lien compressé bandcamp. Et je découvre par le même le label invada J’ai été surpris surtout à la fin du film, j’en ai sursauté dans mon fauteuil et plusieurs fois. Au bout de deux heures j’avais hâte que ça se termine. Pas que j’avais soif mais une folle envie de retrouver le crachin breton. Ceci dit Sirât est un bon film et son prix à Cannes est amplement mérité.

Question (sûrement très bête) : Si tu achètes l’album numérique chez Bandcamp, tu obtiens un fichier son compressé (mp3 ou autre) ?
Et maintenant, si tu graves les fichiers sur CD, tu as toujours les pertes dans le spectre des fréquences dues à la compression ou pas ?
C’est juste que j’ai redécouvert le plaisir d’écouter de la musique sur une chaîne hifi même un peu vieillotte et un peu de bric et de broc dans une grande pièce où tu peux monter le volume à des niveaux déraisonnables ...

@vanderling oui, par contre j’ai bien apprécié la bande son ; je l’ai ré-écouté avec plaisir en voyant ton post et elle cadrait parfaitement avec les images. Mais ce qui m’a déçu, c’est que tous les ingrédients étaient réunis à mon goût : le road-movie, les paysages grandioses, la bande de gueules cassées, l’ambiance post apocalyptique et par dessus ça la musique... puis le rythme se casse bizarrement, pour finir ensuite en queue de poisson dans une scène à la limite du comique.

Ça reste meilleur que tous les navets américains pour TDAH dont on est abreuvé en continu, mais j’en ai gardé une petite impression de gâchis.

@sombre je ne me souvient pas avoir acheté sur Bandcamp, mais le lien indique que les morceaux seront au format mp3, flac ou autre, au choix, avec un échantillonnage de 24-bit/44.1kHz. Le CD audio, c’est par contre du 16-bit/44.1kHz. Donc si tu graves depuis le mp3, tu garderas forcément la perte de qualité du mp3 en plus de celle du CD, mais depuis le flac tu n’auras que celle du CD.

Débat très théorique pour moi car je n’ai jamais remarqué la baisse de qualité avec des mp3 normaux, et je doute que beaucoup de gens soient capables de remarquer la différence entre de l’échantillonnage à 16 bits et 24 bits, à moins de retravailler le son.

Même pour qui n’entendrait pas la chute de qualité due à la compression, ou s’y résoudrait, celle-ci ne laisse subsister aucun son faible => fatigue auditive, atteinte neuro possibles (une partie des acouphènes pourrait en résulter).
▻https://www.science-et-vie.com/article-magazine/mp3-comment-le-son-compresse-nous-fatigue

@sombre J’ai acheté une seule fois un album numérique (10€) sur Bandcamp car je l’écoutais trop souvent et de façon déraisonnable en stream. Si j’ai conservé ce fichier, je ne l’écoute plus. Et je suis de l’ancienne génération qui écoutait la musique sur cassettes avec un walkman. Je n’ai jamais eu de iPod et je ne possède aucun vinyle car je n’ai pas de platine et si j’en avais une il me faudrait les galettes à mettre dessus. Qui, selon les accros du son, est le meilleur support pour un rendu fidèle. Je ne vois pas l’intérêt de convertir ma collection de CD en vinyle ou d’en monter une en parallèle. C’est aussi que j’en ai pas les moyens. Pas plus de télécharger une discothèque numérique. Il paraît que certains ont tout numérisé leur collection pour gagner de la place. Ce qui est vraiment bête puisque tout est disponible en streaming sur les plateformes. Ces dernières ayant supplanté les maisons de disques, ce qui est bien fait pour ces grosses majors, mais les géants du stream (spotify, apple…) ne sont pas mieux. D’où ma préférence pour Bandcamp et aux Bancamp Friday sans compter les #Bandcamp_daily ou je vais de surprise en surprise .
▻https://daily.bandcamp.com/hotlist/the-hotlist-fall-2025
En dehors de toute cette #industrie_musicale, malgré que le live en est une aussi, le meilleur moyen d’écouter de la musique c’est en concert live. Et souvent les artistes ont leur merchandising avec elleux.

Ton bricolage me fait penser à la teufeuse qui répare une enceinte dans le film et tu as la chance d’habiter en campagne ce qui n’est pas mon cas, je suis en acheloum. Mais le volume n’est pas une frustration pour moi sauf en live. Encore que j’ai quelques mauvais souvenirs, soit la sono était pourrie ou alors le sonorisateur était défoncé, incompétent ou sourd. (voir les 3 à la fois)

@inadvertance La fin de Sirāt n’a rien de comique pour moi, elle est surprenante et tragique d’autant que la première victime en dehors du fils de Sergi Lopez saute juste après avoir dit « fait péter le son » et les deux suivantes sont déjà amputées de leur vivant. Les survivant·e·s rejoignent la civilisation qui est entrée dans une nouvelle guerre mondiale. Welcome to the real world.

@colporteur Ton lien est en paywall celui-ci est free.
Les sourds pensent-ils en langage des signes ?
▻https://www.science-et-vie.com/questions-reponses/les-sourds-pensent-ils-en-langage-des-signes-57638.html

Le lien de @colporteur en accès libre : ▻https://archive.ph/2A5Nk
Je ne vais pas contredire l’article mais j’y apporte un petit bémol : à aucun moment l’article ne mentionne le niveau de qualité de la compression, ce qui est indispensable si on veut juger ... en particulier lorsque le mp3 est l’ennemi numéro 1 de l’industrie musicale pour des raisons très différentes.

@vanderling
Je ne sais pas trop si c’est réellement une chance d’habiter « en campagne ». Je crèche en centre bourg et la taule est mitoyenne avec deux autres logements. Mais les murs sont épais et un des deux logements est vacant (et ça risque de perdurer vu le prix demandé par le proprio actuel).
Pour l’écoute, je préfère être debout ou vautré sur un canap’ plutôt que coincé dans mon fauteuil de bureau devant le PC portable parce que j’y choppe mal au cul, au dos et puis rester trop longtemps avec des écouteurs trop près des tympans me fatigue l’audition.
Sinon, la plus grande partie de ma « discothèque » est constituée de fichiers mp3 (ou similaires) téléchargés sur des trackers torrent (je sais, c’est pas bien) à une époque où la cyberflicaille était encore suffisamment incompétente pour que l’on puisse se permettre ces ridicules actes de « piraterie ». Je dispose d’un ancien PC portable muni d’un graveur CD/DVD.

La question de départ était de savoir si à partir d’un fichier son compressé, la gravure sur CD ne constituait pas un remède pire que le mal à savoir perdre encore en qualité.

▻https://www.youtube.com/watch?v=eKaNrR7AJvM

Die Spitz Release « American Porn » Music Video
▻https://thirdmanrecords.com/blogs/news/die-spitz-release-american-porn-music-video

https://thirdmanrecords.com/cdn/shop/articles/Die_Spitz_-_Photo_by_Kyra_Ganson.png

Et sur leur site, une liste de #plateformes de distribution de musique éthiques :
#Ampwall
#Bandwagon
#Faircamp
#Funkwhale
#Jam_Coop
#Jamendo
#Mirlo : ▻https://seenthis.net/messages/1123407
#Resonate
#Subvert
#Wavlake

▻https://nham.co.uk/category/z/distribution-platforms

#alternative #bandcamp

Antifa en Ukraine. 1000 jours après le début de la guerre. Un article de #CQFD. illustration Clément Buée..
▻https://seenthis.net/messages/1100398

https://cqfd-journal.org/local/cache-vignettes/L600xH433/236_08_antifaukraine_buee-d5b8d.jpg?1738833843

« Le Hellfest donne le 38e coup de couteau » (...)
▻https://actu.fr/pays-de-la-loire/clisson_44043/le-hellfest-donne-le-38e-coup-de-couteau-cetait-quoi-cette-manifestation-pendan

https://static.actu.fr/uploads/2025/06/0d3d630b95586014d630b9558d44d6v-960x640.jpg

A 18 h, ce vendredi 19 juin, au 2e jour du Hellfest, une dizaine de personnes de l’association Qui nous aime nous suive, défendant la cause LGBTQIA +, a manifesté en silence, allongé au sol, avec des pancartes revendicatives, devant l’entrée du site du Hellfest. ©HSM

#festival #industrie_culturelle #société_de_loisirs

edit l’horreur
▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Hellfest

Il avait tué un homosexuel de 37 coups de couteau : sa venue au Hellfest révolte une association de Clisson
▻https://actu.fr/pays-de-la-loire/clisson_44043/il-avait-tue-un-homosexuel-de-37-coups-de-couteau-sa-venue-au-hellfest-revolte-

Déprogrammation demandée

Dans ces conditions, l’association qui organise, à chaque rentrée, une marche des fiertés dans Clisson, demande « la déprogrammation immédiate du groupe, à défaut du musicien, du festival », mais aussi « des excuses publiques du Hellfest ». Elle souhaite aussi la condamnation de ce choix par les partenaires du festival, en particulier les collectivités publiques (mairie de Clisson, agglomération Clisson Sèvre et Maine et la région Pays-de-la-Loire).

L’association entend rester vigilante et déterminée à lutter contre toutes les discriminations.

sans remords aucun
▻https://metalshock666.blogspot.com/2014/03/dopo-il-processo-carico-di-bard.html

Du côté des satanistes mieux vaut monter sa tête de Satan soi-même
▻https://tanx.fr/produit/hail-satan

https://tanx.fr/wp-content/uploads/20231002_satan4-718x555-1.jpg

Le raout clissonnais principalement dédié aux hordes de métal·eux·ikettes et avec des accointances problématiques dans sa programmation. Cette année encore Emperor et son batteur homophobe en état de récidive car ce n’est pas la première fois qu’il pose son cul derrière des fûts sur une scène du Hellfest. Les programmateurs ne sont pas très regardant sur le pedigree de certains artistes, faut dire aussi que c’est l’identité de la scène black-metal, pas tous inculpés pour meurtre homophobe, une litanie sanglante, scandaleuse, violente, transgressive, satanique… ta mère.
#Pentagram plus heavy/doom que black au milieu des années 70
▻https://pentagramband.bandcamp.com/track/20-buck-spin-disc-1

toujours en activité en 2025, Bobby Liebling, le chanteur/leadeur de 71 ans incarcéré en 2019 pour « violence aggravée sur personne en état de faiblesse » en l’occurrence sa propre mère, alors âgée de 87 ans. Dans une itw NewNoise (n°73) lui pose la question : Que s’est-il passé ? il répond : tu veux ma version ou celle d’internet ? il donne sa version, sans détour. Le bonhomme est clean (addiction) il a toujours une aura sulfureuse plus ou moins entretenue qui a fait sa légende. Pentagram se produit toujours en live. Sa dernière galette Lightning In a Bottle

▻https://heavypsychsoundsrecords.bandcamp.com/track/live-again

L’histoire du groupe #Pantera est bien glauque aussi, je sais pas trop si deux de ses membres ne ce sont pas entre-tués. Ça doit faire partie de leur folklore.

En clôture de la fête de l’Enfer, hier soir. Les vétérans du rap West Coast et de hip-hop #Cypress_Hill. Avec trois albums certifiés disque de platine par la RIAA, Cypress Hill est le premier groupe latino à avoir cartonné dans le monde entier ! .

TERROR hardcore/Los Angeles 21/06 au milieu de l’après-midi par 38° à l’ombre. (l’enfer)
▻https://www.arte.tv/fr/videos/126464-005-A/terror
Can’t Help But Hate sur leur dernier opus Pain Into Power (2022)
avec une video sur le Bandcamp ou toute leur disco est dispo

▻https://terror.bandcamp.com/track/cant-help-but-hate

Du côté des filles Les égéries oubliées du Rap de Soraya Rhazel. Pas encore lu mais ça ne devrait pas tarder.
▻https://www.denoel.fr/catalogue/vixen/9782207181560

Dans les coulisses de la plus puissante industrie musicale française, l’histoire jamais racontée des Vixens, les égéries oubliées du rap.

Vous avez tous déjà vu une Vixen danser sur les clips des rappeurs, performer sur scène ou poser sur des pochettes d’albums. Vous les avez regardées, désirées ou méprisées. Mais jamais vous n’avez eu l’occasion de lire leur histoire.
Vixen braque enfin les projecteurs sur ces femmes de l’ombre injustement rayées de la grande saga de la culture hip-hop, dont elles sont pourtant l’un des piliers.
Dans un récit intime et sans filtre, Soraya Rhazel raconte une décennie de passion, de sororité, de liberté, mais aussi de violences et d’omerta. Un livre à la gloire du rap et des Vixens, qui témoigne également d’une vérité que personne n’a encore osé dévoiler : celle d’une industrie gangrenée par les dérives, faisant évoluer ses héroïnes dans un vivarium de violence.
Un texte aussi courageux que nécessaire, porteur d’espoir et de changements. Car en chaque femme sommeille la détermination et la puissance d’une Vixen.

Ceux qui ont les mains et l’âme emplies de pourriture se reconnaîtront.

« Pourquoi le public, notamment jeune, accepte-t-il de payer jusqu’à 610 euros pour voir Beyoncé ? »
▻https://www.lemonde.fr/idees/article/2025/06/27/pourquoi-le-public-notamment-jeune-accepte-t-il-de-payer-jusqu-a-610-euros-p

La moitié des 60 000 fans du Hellfest (musique metal) sont des cadres supérieurs plutôt âgés.

le beauf n’est plus ce qu’il était (prévenir Roussel).

Avant le Hellfest de Ben Barband, il y eu 4 éditions du Furyfest de 2002 à 2005. Et d’ailleurs c’est à ce dernier Furyfest que je voyais #Mӧtӧrhead pour la première fois. Tout a failli capoter quand à la clôture du 3ème Fury, la recette du festival s’est fait braquer. Je ne sais pas si David Mancilla faisait partie des braqueurs ou s’il était complice depuis il a migré au Mexique.
L’histoire d’Overcome Records et du hardcore rennais par David Mancilla
▻https://www.vice.com/fr/article/david-mancilla-overcome-stormcore-kds-interview

Loin du parc d’attraction de Clisson, il y a toujours une scène associative qui entretient la flamme comme Face to Face à #Rennes. Ce WE c’était la 10ème éditions de leur Super Bowl of Hardcore , toute la programmation est sur ce site avec un lien #Bandcamp pour chaque groupe.
▻https://www.facetofaceconcert.com
J’avais pas prévu d’y aller cette année, la dernière fois s’était parce que Scowl passait en milieu d’après-midi.
▻https://seenthis.net/messages/1108629
Et voilà pas qu’en sortant du kebab samedi je tombe sur un lard-feuille perdu sur le trottoir avec un billet de 50€ soigneusement plié à l’intérieur. Arrivé à19h l’entrée était à 60€ sans aucune ristourne pour les chômeurs ou autres nécessiteux. J’avais déjà raté 3 groupes et je suis parti juste avant le dernier groupe Merauder pour choper le dernier bus. Le concert de Slapshot était filmé par drone, la video sera peut-être sur violent motion.
▻https://seenthis.net/messages/923104

▻https://youtu.be/l1Y7x1C6e88?list=RDl1Y7x1C6e88

La veille j’aurais bien aimé voir Initiate, les groupes sont trop majoritairement masculins, pas bourrins mais ça manque de filles comme dans le public. Deux soir de suite c’est trop pour mes oreilles et surtout pour mon porte-monnaie.

▻https://initiatehc.bandcamp.com/album/lavender

Australia’s Post-Punk Underground Can’t Stop by Sims Hardin
#bandcamp_daily
▻https://daily.bandcamp.com/lists/australian-post-punk

Au cours des dernières décennies, l’underground australien nous a fourni un flot de sorties post-punk intéressantes et mémorables, débordant d’expressions familières et de bizarreries locales qui font que leur son se distingue de celui de leurs homologues américains, européens et britanniques.

#labels #Australie #Melbourne #Sydney

Le Binic Folks Blues Festival c’est dans un mois The Darts uniquement le vendredi soir. Civic 26&27 ainsi que Party Dozen qui aura l’honneur de clôturer cette édition. Je ne connais quasiment rien du reste de la programmation et c’est ça qu’est bon !
▻https://lanefdfous.fr/horaires-de-passage
▻https://party-dozen.bandcamp.com/album/crime-in-australia

Kirsty Tickle et Jonathan Boulet sont en concert des ce jeudi 26 juin à la station - gare des mines à Paris.

https://lanefdfous.fr/wp-content/uploads/2025/06/Copie-de-02-Party-Dozen-2024-Promo-horizontal-Colour-credit-Roger-Deckker.jpg

#musique_et_politique #rebetiko #Grèce #empireottoman #Turquie #blues #drogue #dictature

Modern Rebetiko Artists Are Bringing New Life to the Genre un #Bandcamp_Daily de Jimmy Trash dans tes références @bricabraque qui me pousse vers deux autres références du label #Mississippi_Records et Markos Vamvakaris et la traduction inédite de son livre Moi, Markos (Éd. Les Fondeurs de briques) vendu avec un skeud de ce même label. J’ai pas attendu Noel pour me l’offrir.
▻https://daily.bandcamp.com/lists/rebetiko-list
▻https://librairie-quilombo.org/moi-markos
#hashchich #bouzouki

Death Is Bitter | Markos Vamvakaris | Mississippi Records
▻https://mississippirecords.bandcamp.com/album/death-is-bitter

▶︎ Giorgos Katsaros | Giorgos Katsaros | Mississippi Records
▻https://mississippirecords.bandcamp.com/album/giorgos-katsaros

Aman ! Un folk urbain importé/inventé par des migrants qui possèdent par avance la langue de leur pays d’accueil non sans être traité en parias, c’est étonnant, et beau.
►https://fr.wikipedia.org/wiki/Róza_Eskenázy

▻https://www.youtube.com/watch?v=xz8mcoDhytk

#musique #chant #orient #Asie_mineure

Merci du tuyau @vanderling le bouquin de Vamvakaris me chauffe bien. Aux fondeurs de briques, ça ne peut qu’être bien.

Il y a du beau monde chez Ipecac, pas étonnant puisque c’est le label de Mike Patton :)

A Guide to The Jesus Lizard on Bandcamp
▻https://daily.bandcamp.com/lists/jesus-lizard-albums-list
#Bandcamp_Daily by Jeff Terich

Ahead of the release of the first new music from The Jesus Lizard in 26 years, we caught up with Denison and Yow to guide us through their catalog on Bandcamp.

#Ipecac_Recordings

Steve Albini a produit et contribué à définir le son brut de Rid of Me de PJ Harvey en 1993.
▻https://www.theguardian.com/music/article/2024/may/08/steve-albini-us-alt-rock-musician-and-producer-dies-aged-61
▻https://www.youtube.com/watch?v=8PlaNe3mXl8

Electrical Audio is a two-studio complex located in Chicago, Illinois and owned by #Steve_Albini
▻https://www.electricalaudio.com

Where to Begin with Touch and Go Records on Bandcamp
▻https://seenthis.net/messages/883317

The Jesus lizard - Elegy on Down (94)
▻https://thejesuslizard.bandcamp.com/track/elegy

Pour (ma) mémoire de cette (re)découverte : ▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Steve_Albini

▻https://www.discogs.com/fr/artist/59373-Steve-Albini

Pour le coup @sombre je ne connaissais pas Zeni Geva
▻https://daily.bandcamp.com/lists/kk-null-list

Tokyo-based musician KK Null, real name Kazuyuki Kishino, has spent more than 40 years journeying from #punk to #industrial_noise to experimental, ambient, to everything else in between. While arguably best known for his proggy noise rock band Zeni Geva, who have released albums via #Alternative_Tentacles, #Skin_Graft, and his own Nux Organization, Null has racked up hundreds of recording credits as a guitarist, electronic composer, sound manipulator, and more. Exploring his music—even just figuring out a jumping-off point—can feel incredibly overwhelming.

Kazuyuki Kishino aka KK Null & Steve Albini (chant et guitare)
▻https://coldspring.bandcamp.com/track/angel

Yoni Kroll |#bandcamp_daily] : There are too many good songs on Maximum Implosion to pick a favorite, but the back-to-back combo of “Terminal Hz” and “Kettle Lake” certainly stands out. The former is pure Zeni Geva; the percussion sounds like a war march, the guitars like a swarm of venomous insects. It’s followed by a track featuring Steve Albini on vocals that feels—well, very much like a Shellac song, but with the added bonus of Zeni Geva backing him up. The second disc is a collection of live recordings they did together during some Japanese dates in 1992.

▻https://coldspring.bandcamp.com/track/terminal-hz

“What can you expect when a master of noise (KK Null) joins hands with one of the post-punk/industrial pioneers (Big Black)? You get a merciless and tormenting sonic assault on, which you perfectly recognize, the input of each artist. The typical harsh and very unique guitar play by Steve Albini creates a perfect cacophonous harmony with the noises and screams of Zeni Geva... a real opportunity to (re)discover this common project between opposite artists hailing from very different cultures. The sound and experiment is extreme, but definitely something apart from established projects. Both artists clearly had some fun creating one of the most unexpected sonic fusions, which I guess sounds more Japanese-like than American and/or European” (Side-Line)

KK Null / bandcamp & Electrical Audio (studios d’Albini)
▻https://kknull1.bandcamp.com
▻https://www.youtube.com/@ElectricalAudioOfficial
Twenty-Five Years of the Brain-Melting Sounds of SKiN Graft Records
▻https://daily.bandcamp.com/label-profile/twenty-five-years-of-the-brain-melting-sounds-of-skin-graft-records

Steve Albini aux manettes sur cet excellent label Skin Graft rds, quelques production, mixing, collaboration...

▻https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/autofuck-single-and-comic-book-set

►https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/sides-1-4-double-single-comic-book-set

▻https://skingraftrecords.bandcamp.com/album/brother-in-the-wind-gwodhunqa-single-and-comic-book-set

Released in conjunction with Relapse Records, HIGH ON FIRE present “Brother In The Wind”, recorded by Steve Albini, and featuring Matt Pike (ex-Sleep), Des Kensel, and Joe Preston (Ex-Melvins).

Au milieu des années 90 le producteur de Chicago a enregistré deux groupes français. Sloy et Dickybird.
▻https://seenthis.net/messages/981705
▻https://nineteensomething.bandcamp.com/track/first-animal

▻https://nineteensomething.bandcamp.com/track/say-my-name

leur histoire sur #Nineteen_Something un label cher à mon coeur et mes oreilles.
▻https://nineteensomething.fr/tag/steve-albini

@vanderling : Seenthis est devenu un site de microblogging encyclopédique ;-)

Tu m’étonnes que des chatbots indélicats essaient d’aspirer toutes nos données sans bourse délier.

The evolution of Steve Albini
▻https://www.theguardian.com/music/2023/aug/15/the-evolution-of-steve-albini-if-the-dumbest-person-is-on-your-side-you
Albini était connu pour son éthique punk : refus de signer dans un gros label, autogestion de ses groupes, paye au forfait sans toucher de commission, bosser pour des petits groupes aussi bien que des gros, intransigeance sur ses choix musicaux, etc. Il était aussi connu pour être un type infect : insultes faciles, noms de groupes horribles, provocations gratuites (misogynes, homophobes, racistes...).
Cet article raconte sa progressive évolution pour devenir quelqu’un de conscient de ses fautes, ne se trouvant aucune excuse, cherchant à comprendre ce qui l’avait mené à ça, et apprecié de tous les gens avec qui il a travaillé.

So there was the music, much of which was exceptionally good. But Albini also stood out for acting like the biggest jerk in a milieu that was not exactly inhospitable to jerks. In his public capacity as “Steve Albini”, he often came off like the resident wiseass who thinks he’s smarter than everyone else and thus spends his time getting a rise out of anyone who isn’t clever enough to get the joke.

[...]

So when Albini expressed public contrition in late 2021, it surprised a lot of people who mostly remembered him as an incendiary jerkoff and assumed that he – like many public figures who are pushed to admit wrongdoing – would rather chalk all of that up to “well, it was a long time ago”. But those who knew him intimately were less bewildered. Over the years, they had observed the slow evolution of Steve Albini, as he shed some of his abrasive and adversarial habits while holding fast to the sturdy principles that have always anchored him. He has not exactly become mild-mannered with age – “However you define ‘woke,’ anti-woke means being a cunt who wants to indulge bigots,” he wrote recently – but these days he also says things like: “Life is hard on everybody and there’s no excuse for making it harder. I’ve got the easiest job on earth, I’m a straight white dude, fuck me if I can’t make space for everybody else.”

When I spoke to the folk singer Nina Nastasia, who has made every one of her records with Albini, she called him a “gentleman”. Joanna Newsom has described him as “a pure joy to work with”. Kim Deal told me: “I could just break into tears, the human he’s become.” These are not sentiments typically associated with an individual who once called Courtney Love a “psycho hose-beast” in print and told an interviewer from GQ: “I hope GQ as a magazine fails.” How did this happen?

[...]

As the years wore on, his perspective started to shift. “I can’t defend any of it,” he told me. “It was all coming from a privileged position of someone who would never have to suffer any of the hatred that’s embodied in any of that language.” For years, Albini had always believed himself to have airtight artistic and political motivations behind his offensive music and public statements. But as he observed others in the scene who seemed to luxuriate in being crass and offensive, who seemed to really believe the stuff they were saying, he began to reconsider. “That was the beginning of a sort of awakening in me,” he said. “When you realise that the dumbest person in the argument is on your side, that means you’re on the wrong side.”

Kim Deal told me that Albini’s wife, the filmmaker Heather Whinna, whom he met in the 1990s, was a crucial influence. “She told him specifically: ‘I don’t think you know the power that you have when you just dismiss people. They really respect you, Steve, and why would you do that to them?’ I don’t think he understood that people were actually listening to him.”

Now whenever any public figure is made to answer for their former bad self, they go on an apology tour where they say all the right things about being a work in progress, and learning and listening, and so on. Rarely do they break down the actual specifics of what they said, why it was wrong and why they regret it. But Albini, when I asked him about his public reassessment of his past sins, was pretty no nonsense. “I thought it was important to explain how some of the uglier and more confrontational aspects of my speech and behaviour came about,” he said.

It would be naive to claim that someone like Albini might serve as a “model” for how others might revisit their past failures. He didn’t have a tidy series of epiphanies fit for a TED talk; instead he slowly changed his mind over a long period of time. Still, it was instructive to hear him connect the dots about why he had felt entitled to talk the way he once did. “It’s exhilarating to feel like there’s this forbidden area that you’re not allowed to participate in, and when you go in it, you feel like you’ve discovered a tropical island: ‘They told me there was nothing here, and look, there’s something here,’” he said. “I understand that exhilaration.” But, he added, “I also know that we’re not as safe from historical evil as I believed we were when I was playing with evil imagery.”

In 1985, for instance, Big Black released a single called “Il Duce”, whose cover featured a stylised rendition of Benito Mussolini, and which was dedicated, in tongue-in-cheek fashion, to the Italian dictator. “We gave ourselves licence to play with this language because we felt no threat from it,” he told me. “We thought [the far right] was a historical anomaly, a joke for lonely losers. Even as the right wing became more openly fascist, we were still safe – and that’s where my sense of responsibility kicks in, like: ‘Oh yeah, I get it now. I was never going to be the one that they targeted.’”

[...] “It’s not about being liked,” he said, as we sat at Electrical Audio. “It’s me owning up to my role in a shift in culture that directly caused harm to people I’m sympathetic with, and people I want to be a comrade to."

“The one thing I don’t want to do is say: ‘The culture shifted – excuse my behaviour.’ It provides a context for why I was wrong at the time, but I was wrong at the time.”

It was a clear and honest apology, and it was the truth. And with that, we both fell silent for what felt like the first time since we’d met.

En écoute : « To All Trains », l’ultime album de Shellac avec Steve Albini
▻https://www.radiofrance.fr/fip/en-ecoute-to-all-trains-l-ultime-album-de-shellac-avec-steve-albini-5794

Même mort, Steve Albini ferraille encore. Le légendaire musicien et producteur américain, qui s’est éteint brutalement le 7 mai dernier à l’âge de 61 ans, lève ainsi aujourd’hui le voile, et depuis les cieux, sur l’ultime album de son trio Shellac, cette formation mystérieuse qui réunissait autour de lui, et depuis le début des années 90, le bassiste Bob Weston et le batteur Todd Trainer. Ensemble, ces trois-là n’ont jamais recherché le succès ni la moindre facilité, cultivant leur image de sorciers du son sans jamais s’en soucier le moins du monde, et concoctant un math-rock surréaliste propulsé en live par des concerts totalement cultes dans le petit monde du rock le plus indépendant qui soit.

To All Trains | Shellac
▻https://shellac.bandcamp.com/album/to-all-trains

Tiens, il y a une chanson qui s’appelle « How I wrote how I wrote elastic man (cock & bull) » qui fait référence à la chanson « How I wrote elastic man » de The Fall. Et ça me rappelle que dans « 50 year old man », Mark Smith dit un truc sans queue ni tête (cock and bull) sur Steve Albini :

Steve Albini, he’s in collusion with Virgin trains... against me

To say that Steve Albini contained multitudes would be a drastic understatement.
▻https://daily.bandcamp.com/lists/the-big-playback-a-bombastic-intro-to-steve-albini-king-of-all-engin

From his years as a band-leading, zine-writing punk provocateur, to his mastery of poker, his aesthetic side hustle as a makeshift chef and gourmand, to the annual charity event, Letters to Santa, that he and his wife Heather Whinna spearheaded, to a legendary career recording his band and countless others—Albini was always ready to show a new facet of his multi-hyphenate existenc

autre contribution d’ Eric Bradshaw, auteur de cette Big Playback
phénoménale, 5 #Bandcamp_Daily dans les 6 derniers mois. Je ne connais pas Bradshaw mais je sais pourquoi j’aime #Bandcamp quasiment au quotidien.
▻https://daily.bandcamp.com/contributors/erick-bradshaw

Life Metal | SUNN O)))
▻https://sunn.bandcamp.com/album/life-metal

SUNN O))) co-founders Stephen O’Malley and Greg Anderson set out on a path toward a new album production for Life Metal. Following pre-production sessions as a trio with T.O.S. on Moog at Dave Grohl’s 606 Studios in Northridge, California, in July 2018, SUNN O))) spent just over two weeks in Chicago at Electrical Audio (Studio A) with Steve Albini at the helm. The results are astounding: there is breadth and luminosity of colour, it sounds vast. The sessions were impeccably recorded, authentically represented and completely accurate. The spectrum cracked the firmament open in clarity. An all analogue technique was used, they recorded and mixed on tape, providing a creative gateway for Sunn O))) to evolve their production methods into stronger, confident, performance based and a more logical executive process.

Back in this bac. Delta 5 singles and sessions 1979-81
label Kill Rock Stars
▻https://delta5.bandcamp.com/album/singles-and-sessions-1979-81

▻https://www.discogs.com/release/2176338-The-U-Men-X-Mas-Concert-At-Interstate-Mall-Live-At-Club-Wow

D-d-don’t need a cure
D-d-don’t need a cure
D-d-don’t need a cure
Need a final solution
I don’t need a cure
D-d-don’t need a cure
D-d-don’t need a cure
Need a final solution

▻https://www.youtube.com/watch?v=mSD_R5FkjVM

►https://www.youtube.com/watch?v=RxVaLvYq9Zw

à 27’45" : Sentimental Journey

Grand Guignol, Pere Ubu | Pere Ubu
▻https://pereubu.bandcamp.com/album/grand-guignol-pere-ubu

Le père Thomas 70 ans aux prunes chez Fire Records
►https://www.firerecords.com/artists/pere-ubu

On dirait que Bandcamp est en rideau (déjà depuis cet après-midi). La plateforme est devenue bankable et le foutoir commence ...

Nacht und nebel
▻https://www.youtube.com/watch?v=RqugIYp44pI

Merci pour la bio @vanderling

Antidote à la déprime : ▻https://www.youtube.com/watch?v=JXFSX5m8PTo

Et la playlist qui va bien : ▻https://www.youtube.com/playlist?list=PLLAxjUjXB86ebp38Ygu2pFMwQd6U_Xfq9

Non ça va encore Bandcamp n’est pas complètement cramé malgré son futur incertain depuis son rachat par des cols blancs. Ces derniers ne connaissent qu’une mélodie, celle des pièces sonnantes et trébuchantes. Bandcamp restait la dernière plateforme à peu près indépendante géré par des amoureux·euses de musique, tout genre confondus, avec une grande culture musicale et de nombreuses contributions. Les #Bandcamp_Daily en sont le parfait exemple (malgré la barrière de la langue, pour moi, mais avec un traducteur ça reste compréhensible.) et une heureuse alternative à la « presse musicale papier » Rock&Folk tient encore la barre depuis 1966, un exploit. GONZAI a jeté l’éponge (papier), DIG IT ! aussi NewNoise devrait pas tarder à suivre. Après je n’ai jamais acheté d’enregistrement numérique (téléchargement) ou de support physique sur la plateforme. J’ai gardé cette vielle habitude de fréquenter les disquaires et il se trouve qu’à Rennes ils en existent encore quelques-uns, des vrais fondus de musique, qui vendent, produisent, organise des concerts, des émissions de radios… En dehors du vinyle pour lequel je ne suis pas équipé ; je n’ai que l’embarras du choix malgré ma précarité financière, aucune frustration de ce côté là et si je ne sais jouer d’aucuns instruments je connais encore la pratique du vol à l’étalage. Pas n’importe où, que chez les grossistes qui ont un rayon de CD entre de l’électroménager et autres babioles inutiles.
Pour revenir à David Thomas et ses charmant·e·s copaines sais-tu @sombre que ACID ARAB est référencé sur Bandcamp avec la plupart de leur production, leurs dates de concert… et pas n’importe où ! Sur l’historique label belge Crammed discs dont voici un Daily Bandcamp de 2017 :
#Crammed_Discs Celebrates Boundary-Pushing Music From Around the World
▻https://daily.bandcamp.com/label-profile/crammed-discs-label-profile
et ce lien dans le texte ▻https://www.womex.com
La 29e édition de WOMEX a lieu en ce moment à La Corogne, en Galice. D’agréables souvenirs remontent à ma mémoire. La Coruña que j’ai découvert en voilier il y a plus de 30 ans avec trois copains directement du pays breton. Le souvenir particulier d’un grand concert gratuit sur une place noire de monde de cette ville et plein de bistrot tous plus accueillants les uns que les autres, pleins de musique, de D.J, de tapas, de ganja et de cerveza of course.

En amont, à Cleveland, en 1979 (avec, déjà, une version de Codex)

▻https://www.youtube.com/watch?v=17NZpPD5haM

L’expression punk à chiens était pas inventée qu’il existait déjà des punks à clarinette.

David Tomas est mort
►https://seenthis.net/messages/1111793

#Père_Ubu #concert

quelle tristesse… MAIS en même temps, c’est une suite logique de la plateformisation du net, où les gens (artistes ou autres) ne veulent plus faire l’effort d’avoir leur propre site internet quand ils en ont pourtant besoin

avec les logiciels libres, tout artiste peut avoir son propre site mettant en ligne sa discographie en streaming, mais évidemment c’est moins simple que d’uploader sur Bandcamp… et puis ya aussi tout l’aspect social recommandation, curation radio etc, qui fait découvrir des milliers de choses chaque mois… bref c’est pas si simple que de juste avoir son site perso même en ayant de ecommerce de disques dessus…

@rastapopoulos ça fait partie des grandes inutilités de l’ouvrage politique de SPIP : créer des outils libres pour des personnes qui ne peuvent/veulent pas comprendre ni se poser de questions sur leurs usages numériques et préfèrent le confort des plateformes commerciales.

Passer sa vie et son temps à construire des chateaux de sable contre la marée capitaliste peut fatiguer.

Le chemin du RSS partagé est loin maintenant, celui qui permettait d’avoir son propre site avec des outils libres et un rassemblement de sites par thématiques via des #portails (ce truc d’un autre siècle) !

Du coup, #alternatives?

Je ne sais pas ce que ça va donner pour la suite mais j’ai bien peur que Bandcamp versus Songtradr ne sera plus aussi proche des artistes et de la découverte de toutes les #musiques. Je me suis beaucoup cultivé avec les bandcamp daily (pourvu que ça dure) mais le meilleur moyen de supporter un groupe c’est d’aller le voir en live et en dehors des goodies d’acheter leur production sur place le jour du concert. J’ai constitué une bonne partie de ma #discothèque comme ça. Un autre bon moyen de découverte ce sont les médiathèques. Mon dernier coup de cœur et celui des bibliothécaires c’est le magnifique SUBHANA de Ahmed Ben Ali du label Habibifunk qui ne t’as pas échappé @rastapopoulos
►https://seenthis.net/messages/1003940
L’arabe c’est de l’anglais pour moi et viceversa mais sa musique me réjouit face à l’horreur de l’actualité.
Je ne suis pas trop roots/reggae/dub mais on ne peut pas passer à côté du légendaire label VP Records.
▻https://daily.bandcamp.com/label-profile/vp-records-label-profile
Et sinon comme le déclarait Viviane Albertine, la guitariste des SLITS, en 1976 à Vivien Goldman :

« Tous les garçons de mon entourage formaient des groupes, et ils avaient des héros à admirer. Mais moi, je n’en avais pas. Je n’avais pas envie d’être Joni Mitchell ou de lui ressembler. Je n’avais pas besoin d’avoir une héroïne à moi ; je pouvais tout simplement m’emparer d’une guitare et en jouer. Pourquoi je me suis mise à faire de la musique est sans grande importance. La vraie question, c’est pourquoi je ne l’ai pas fait plus tôt. »

Pour la tête de Peter Gabriel sur cette pochette.
▻https://petergabriel.bandcamp.com/track/road-to-joy-bright-side-mix-3

https://f4.bcbits.com/img/0033884574_100.png

Bandcamp is Joining Epic Games
▻https://blog.bandcamp.com/2022/03/02/bandcamp-is-joining-epic
Keep Bandcamp Great: Tell Songtradr to recognize and negotiate with #Bandcamp_United immediately
▻https://actionnetwork.org/petitions/songtradr-recognize-bandcamp-united
#streaming_musical

naaaan Bandcamp c’est la meilleure plateforme de musique grand public ! (pas du dark web quoi :p)

Encore racheté, Bandcamp perd 50 % de ses salariés et une partie de son identité
▻https://www.telerama.fr/musique/encore-rachete-bandcamp-perd-50-de-ses-salaries-et-une-partie-de-son-identi

Est-ce la fin de l’aventure Bandcamp ? Musiciens, journalistes et mélomanes utilisateurs se posaient déjà la question voilà un an, lorsque le site de vente et d’écoute de musique en ligne aux principes vertueux se voyait happé par Epic Games, géant mondial du jeu vidéo et éditeur de Fortnite. Cette fois, l’émoi parmi les musiciens indépendants et les amateurs de musique est encore monté d’un cran : non seulement Epic Games se sépare de Bandcamp dix-huit mois après en avoir fait l’acquisition, mais il revend le site à Songtradr, firme spécialisée dans les licences musicales. Un mastodonte leader dans son domaine, partenaire de TikTok et dont le business consiste à vendre de la musique au kilomètre pour le cinéma, la publicité ou les jeux vidéo. Ce rachat s’accompagne d’une casse sociale inouïe : cette semaine, 50 % des salariés de Bandcamp, soit soixante personnes, ont été purement et simplement licenciés. Avec un sens du timing assez violent, c’est le jour de la vente effective à Songtradr que l’annonce du plan social est intervenue, comme l’a souligné Bandcamp United, une section syndicale des employés du site.

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