#bandes_dessinées

The Comics journal
▻https://www.du9.org/humeur/vues-ephemeres-decembre-2020
▻http://www.tcj.com

https://www.du9.org/wp-content/uploads/2020/12/TheComicsJournal-780x290.jpg

merde, j’apprends la mort de Richard Corben en écoutant mauvais genre.
▻https://next.liberation.fr/culture/2020/12/10/mort-de-richard-corben-bedeaste-americain_1808293
▻https://www.telerama.fr/livre/richard-corben-grand-maitre-de-la-bd-fantastique-est-mort-6767982.php
▻https://www.bedetheque.com/auteur-2648-BD-Corben-Richard.html

Richard Corben (1940 - 2020)
Délirium son éditeur en France
▻https://labeldelirium.com/richard-corben-1940-2020

https://labeldelirium.com/wp-content/uploads/2020/10/couv_murky_world-216x300.jpg

Son dernier titre, MURKY WORLD, qui vient tout juste de paraître (Novembre 2020) avant même la fin de sa parution dans le magazine Heavy Metal aux US, est rassemblée dans un recueil exclusif en France à ce jour et est une œuvre testament, sorte de boucle initiatique ouverte, graphiquement époustouflante, sur laquelle il travaillait depuis 2011.

►https://seenthis.net/messages/662849
Dona Corben sur leur site corbencomicart.com
►http://www.corbencomicart.com/index.html

It is with great sorrow and loss that I must share the sad news that #Richard_Corben died Dec 2, 2020 following heart surgery. He will be missed tremendously by his family, his friends, and his fans.

Richard was very appreciative of the love for his art that was shown by you, his fans. Your support over the decades meant a great deal to him. He tried to repay your support by working diligently on each piece of art going out to you. Although Richard has left us, his work will live on and his memory will live always in our hearts.

I will continue to conduct sales of Richard’s art through the Corben Studios website at corbencomicart.com. I will also be managing the ongoing process of publishing his work internationally. Please give me and my family a little time to collect ourselves and we’ll get back with you in 2021.

▻http://www.corbenstudios.com/aboutme.html

http://www.corbenstudios.com/image/obj102geo66pg3p3.jpg

Un petit retour sur Tumblr où les images de R.Corben sont prolifiques. Depuis la triste nouvelle de sa mort, c’est une apothéose.

https://64.media.tumblr.com/1bb79c9aa94ecacc83338c39d70d60cf/tumblr_ol2y82D8qW1qztcdbo1_1280.jpg https://64.media.tumblr.com/b1375fc828d34f68d2e7c6cef618a76d/tumblr_pou7mgiaJF1sndzdgo1_1280.jpg https://64.media.tumblr.com/64e27be1f9746b98c8f36dc6a9f9f297/eb17fa94669d13d0-fb/s1280x1920/6e50f44ebb553f231991ff3019d0b37caf0320b0.jpg https://64.media.tumblr.com/978e6f2e33fe83e910368a87167b1b11/tumblr_pjo7kddg0e1xqslxzo1_1280.jpg https://64.media.tumblr.com/0c27db5c655c036141a0350e4c462cd8/tumblr_nj0lpyyiw51s06ugqo1_1280.jpg https://64.media.tumblr.com/70210756e04ce213662003b440a98a51/18269b7e7bcd7493-e5/s1280x1920/a2a3d953e7c5305373eeae80e74200b10dc8b5ef.jpg https://64.media.tumblr.com/05e5280c0bddace9310d871311d2796c/18269b7e7bcd7493-84/s1280x1920/867217d4b148f3400bbedc22783a6ad9bdd8b3f2.jpg https://64.media.tumblr.com/c278841bc5e6ecba5005e3343c7f4beb/tumblr_oek6z8uOne1sct2x5o1_500.jpg

Un travail d’une facture éblouissante, digne des plus grands peintres. © Richard Corben

▻https://www.actuabd.com/Pape-du-grotesque-et-de-l-Underground-Richard-Corben-est-decede

https://www.actuabd.com/local/cache-vignettes/L720xH675/angouleme_corben_jan_2019_extrait-40d54.jpg?1607636967

Alex Varenne (1939-2020)
▻https://www.humano.com/profil/Alex%2BVarenne

https://www.humano.com/images/design_humanocom/header_logo_humano.gif

Né en 1939 à Saint-Germain-au-Mont-d’Or, Alexandre Varenne enseigne le dessin au début des années 60. Chronique de la Oil Mar scénarisé par son frère Daniel, est son premier album. En 1979, il publie dans Charlie Mensuel les premières pages d’Ardeur, une série expressionniste très marquée par les ombres et lumières du cinéma allemand de l’entre-deux guerres. Quatre ans plus tard, il se lance seul dans une série de portfolios plus ou moins déshabillés. Dans le même temps, il entre franchement en érotisme à l’Echo des Savanes. Il n’en sortira plus.

En 1988, il renouvelle la collaboration avec son frère en dessinant l’adaptation du roman très sombre roman de Fritz Zorn, Angoisse et Colère. Parallèlement, il donne naissance à l’onirique Erma Jaguar, une héroïne qui aime beaucoup le sexe et un peu moins les hommes. Un intérêt pour l’érostisme qu’il perpétue avec les Larmes du sexe et l’Art Erotique.

En 1996, Attention Femmes s’ajoute aux histoires courtes que Varenne a dessiné pour la série Fripons celles qu’il livre régulièrement à Playboy ou Penthouse Comics.

#Humanoïdes_Associés

Plus qu’une piqûre de rappel, certaines périodes inconnues (pour moi) éclairent notre présent et aussi pourquoi notre monde va si mal. Le service public devrait présenter plus souvent ce genre de documents. Chaudement recommandé.

signalé ici aussi:
►https://seenthis.net/messages/879877

L’autobiographie de Morvandiau dans une nouvelle édition chez le Monte-en-l’air. La précédente date de 2007 chez l’oeil electrique éditions.
▻https://www.placedeslibraires.fr/livre/9791092775327-d-algerie-morvandiau
▻https://www.franceculture.fr/oeuvre/dalgerie

https://images.epagine.fr/327/9791092775327_1_75.jpg

D’Algérie - Morvandiau
« Quel rapport entre mon père et Jean, le frère missionnaire de ma mère ? » Le premier est né en Algérie en 1937, le second y est mort en 1994. Dans D’Algérie, l’autobiographie et l’histoire familiale croisent l’Histoire avec un grand H, celle de la colonisation, de la guerre d’indépendance et des rapports contemporains toujours singuliers entre la France et l’Algérie. Morvandiau délaisse ici le registre humoristique pour se lancer dans une (en)quête personnelle en bande dessinée, questionnant ses origines mais aussi les conditions d’élaboration du récit lui-même. Cette nouvelle édition chez le Monte-en-l’air, dont la maquette est conçue par Sébastien Lumineau, comporte une préface inédite en bande dessinée de Morvandiau. Il y revient sur les évènements qui, depuis 12 ans, ont résonné avec sa vie professionnelle et familiale et ponctué la vie des deux côtés de la Méditerranée : attentat de Charlie Hebdo et durcissement sécuritaire en France depuis 2015, béatification des religieux catholiques assassinés lors de la décennie noire - parmi lesquels son oncle Jean - à Oran en 2018 et manifestations sociales et politiques toujours actuellement en cours en Algérie

#bandes_dessinées #Morvandiau #Algérie

Winshluss - Astuce Virus
►https://vimeo.com/408050866

Ajoutée à la compile #coronavirus et #humour ici :
►https://seenthis.net/messages/842026

Enfant, il m’arrivait d’aller au cinéma pour voir des choses violentes. Puis il y a eu « Blue Velvet ». Je n’ai pas tout compris, mais c’est David Lynch : je suis sorti avec #des_vapeurs_dans_la_tête. Pour l’affiche, j’ai repris des éléments du film. Il y a des scènes qui m’ont beaucoup marqué. Il y a des thèmes qui reviennent dans mon boulot de manière incessante.
▻https://www.franceculture.fr/emissions/le-reveil-culturel/winshluss-je-prends-un-film-que-jai-aime-et-jen-fabrique-un-autre

Le temps du confinement, ce n’est pas le covid mais un autre virus étrange qui a infecté notre Lapin, pour provoquer chez lui une mutation sans précédent dans le règne animal, en le transformant en pangolin : Mon Pangolin d’Avril… Ce furent 30 pages télé-publiées sur les internets entre le 9 avril et le 10 mai.
▻https://www.lassociation.fr/catalogue/mon-lapin-quotidien-14
Aujourd’hui guéri, Mon Lapin Quotidien revoit la lumière du jour avec un numéro consacré à LA NUIT. CQFD.

https://www.lassociation.fr/backoffice/wp-content/uploads/2020/06/9782844147929-p1.png https://64.media.tumblr.com/50bb2be0bf2c406f98c82c814e1cd1e7/171e6774c7ed22ac-7a/s540x810/27eed03ac13da66ee44d4111b45c6448cc056bb0.png

#discord

v. aussi ce fil de discussion:
►https://seenthis.net/messages/831759

▻https://seenthis.net/messages/825158

Pas critique du tout cet article, c’est un pub pour le #féminisme_libéral bien plus vendeur pour le lectorat de CQFD qu’une texte de Dworkin

#prostitution #proxenetisme #féminisme_du_choix #complaisance

ouarf ! D’après toi @mad_meg Tiphaine Guéret et Caroline Sury seraient des VRP libérales de la #pornographie_féminine ?
CQFD mensuel de critique et d’ expérimentations sociales l’article n’est pas critique mais informatif. @cqfd a déserté seenthis il y a un moment mais visible ailleurs : twittoland, facebook et tous les mois en kiosque sur du vrai papier.
L’autoreprésentation féminine dans la bande dessinée pornographique
▻https://journals.openedition.org/rrca/732
#bandes_dessinées_pornographiques

J’ai été un peu vite effectivement. Ayant rencontré Caroline Sury il y a quelques années c’est vrai que libéral ne lui va pas. A mon avis ce discours sert l’industrie porno même si Tiphaine Guéret et Caroline Sury n’ont pas cette intention. Je regrette quand même que l’expérimentation sociale sois toujours si unilatérale.

au contraire, l’article ouvre d’autre pistes avec ses notes en annexe qui parle aussi de #post_porn, autre chose que du porno mâle gaze.
Je découvre Rachele Borghi et Marie-Hélène Bourcier qui renvoie elles aussi vers d’autres liens, comme celui-ci :
▻https://malapecora.noblogs.org
en espagnol, malheureusement pour moi !

https://malapecora.noblogs.org/files/2019/12/DgEN1R0W4AAk6TY-768x512.jpg

Pourquoi faut-il que les bandes dessinées qui ont quelque chose à nous dire soient si régulièrement minables, hideuses, à peine à moitié faites, ringardissimes ?
Pitié, les allégories façon caricatures du XIXe avec un étiquetage de chaque terme !
Pitié, les dessins inutiles de personnages qui causent frontalement par impuissance à mettre en scène quoique ce soit !
Pitié, l’enchainement des cases sans aucune forme de pensée en bande dessinée !
Pitié le dessin inconsistant jusqu’à l’écoeurement sous le prétexte qu’on l’aura tellement subordonné à l’idée qu’il véhicule qu’on n’aura développé pour lui aucune espèce de pensée !
Faut arrêter de faire de la bande dessinée si on aime pas ça, si on la méprise et qu’on la prend pour un simple moyen de faire passer plus doucement un discours. Faites des récits, des essais, les gens. Foutez la paix aux bandes.

je renote ici un truc dit sur Seenthis il y a quelques mois :

Que quelques humiliés de classe culturelle s’imaginent, et avancent, qu’on sauve la bande dessinée du regard condescendant porté sur elle par la pédagogie, par les grands sujets historiques ou sociaux, ceci ne fait qu’exposer la parfaite nullité de leur regard sur notre discipline et sa puissance propre : il y a mille fois plus à apprendre dans deux pages de Bertoyas, de Bicéphale ou de Musturi, PAR la bande elle-même comme pratique du monde sur lui, que dans l’intégralité des pensums thésards qui rougissent de fierté d’aborder des grandes questions .
Moyens archaïques de narration, placés, toujours, dix crans au-dessous de tout plan de recherche, ils en sont le reflet timoré, désuet et lourd à l’encre, ce qui est tout-à fait, hélas logique, puisque les bandes sont invitées à l’illustrer et non à en être le cadre expérimental ou déictique.
Ce rapport instrumentalisant aux bandes est hanté par l’objet , le faisant déborder toute la sphère discursive. Faye et bien d’autres ont pu dire dans les années 70 qu’un tel rapport à la forme atteignait vite cette aporie : il n’y aurait de roman plus moderne que de science-fiction... Mais c’est qu’on pouvait être soucieux de ce qu’une forme prise pouvait faire et changer du monde, probablement parce qu’on n’y méprisait pas le fait même d’écrire .
Il faudrait être fou, pense-t-on à juste titre, pour consacrer sa vie à une pratique dont on a honte. Et pourtant, nos publieurs de bande dessinée la méprisent plus encore que ceux auxquels leur mode de réévaluation est censé répondre. S’il s’appliquait au cinéma, ce principe éditorial reviendrait à sanctifier le journal de vingt heures en exigeant de Kerrigan, de Maddin ou d’Ishii un bon sujet ancré . Mais c’est exactement sur des valeurs inverses que s’est bâtie l’histoire du cinéma, et c’est devant Fellini ou Tarkovski que les documentaristes ont eu tant de peine à exister ; c’est seulement parce qu’ils accordent un supplément de puissance à leur discipline que Epstein, Franju, Le Tacon, Massart, Ruiz, Pelechian, ou Lucien Castaing-Taylor et Verena Paravel apparaissent là où les autres documentaristes sont minorés.
S’imaginer qu’on sauve (comme si elles devaient l’être) les bandes par l’Histoire, le social, la pédagogie, « les grands sujets », c’est croire que ce qui sauve la peinture du XXe siècle c’est le réalisme socialiste ou que le meilleur de la littérature du XXe, c’est Maurice Druon.

Emma, dans le genre, c’est trop beau pour être vrai.

Faut arrêter de faire de la bande dessinée si on aime pas ça

L.L. de Mars, 2019

Si je te comprends @l_l_de_mars, c’est qu’une question de terminologie, le mot bd serait utilisé à mauvais escient. Peut-être. Je ne connais pas Emma ni son travail, je l’entendais à la radio (alors que j’étais en train de peindre ou de cartographier, c’est selon que l’on soit cartographe ou peintre) et je trouvais plutôt bien ce qu’elle disait. Et elle le disait plutôt bien. Maintenant je ne sais pas dans quel contexte elle travaille, je ne peux pas parler pour elle, mais si cette façon de faire une narration est celle où elle est le plus à l’aise et qu’elle respecte une certaine déontologie, pourquoi pas, on n’est pas obligé·e de lire, on peut passer à côté simplement et vaquer à ses occupations. Ce n’est pas plus facile d’écrire un essai que de faire une bande dessinée. Ou cet autre mode d’expression qui n’a pas de nom. Ou alors ça veut dire quoi, qu’il faut se taire au prétexte qu’on n’est pas expert·e dans tel ou tel medium ?

@l_l_de_mars je serais en partie d’accord si on parle de gens qui voudraient « sauver la BD » en lui faisant dire des choses « intelligentes ». Sauf que tu prêtes des intentions à des gens qui n’ont rien à voir avec ce qu’elles affirment = méthode de l’homme de paille. Par exemple Emma a dit plein de fois qu’elle ne sait pas dessiner et elle n’a aucune intention autour de la BD (ni la sauver ni quoi que ce soit).

Non, écrire un essai, ce n’est pas pareil que de résumer des propos en dessin. C’est juste une visualisation parmi d’autres, comme on ferait des schémas, des graphes, etc. Le fait est que ça a permit de faire comprendre des choses à des milliers de gens qui n’auraient JAMAIS lu un essai sur le même sujet. Alors oui, c’est pas aussi complet/complexe qu’un essai, qu’une thèse, ou qu’un article de magazine de dizaines de page : c’est de la vulgarisation : tenter de résumer des idées sans trop les travestir, par un moyen accessible au plus de monde (texte court, dessin, schémas, vidéos youtube, que sais-je…). Et là chacun choisi son moyen préféré : on en a rien à foutre.

@rastapopoulos Donc quand la bande dessinée n’est pas cantonnée au rayon jeunesse, elle est assignée à la vulgarisation ?

Je comprends qu’il soit un peu grognon le Lolo...

@odilon
Par exemple Emma a dit plein de fois qu’elle ne sait pas dessiner et elle n’a aucune intention autour de la BD (ni la sauver ni quoi que ce soit).

Ah bin alors tout va bien.
Elle a pas d’intention, c’est pas grave. la bédé c’est comme des schémas. Bin oui, je suis con. Un power point, quoi. Mais plus cool. Plus de gauche. Et quand ça bouge, c’est des films, hop ! Le montage ? la direction d’acteurs ? On s’en branle ! Ce qui compte, c’est le message ! Qu’est-ce qu’on en a à foutre du reste, c’est de la vulgarisation ! C’est LE BIEN, lldemars, tu comprends pas ? Les romans, qu’est ce qu’on en à foutre si on sait écrire une phrase qui tient debout, composer une structure ? On s’en branle, c’est pour raconter. Raconter des trucs, quoi. Faites chier les artistes, on s’en fout de l’importance que vous accordez à vos foutaises d’artistes. Nous on aime bien qu’on nous raconte des trucs, et les schémas des bédées, l’action des films ou les personnages des romans, c’est juste pour faire passer.
Un détail, quand même, parce qu’il faut arrêter de prendre le dessin pour rien : quand tu fous un pavé de texte au-dessus de la tête d’une figure, tu ne « résumes pas des idées » (et pourquoi il faudrait les résumer ? Mystère), tu te contentes de les décorer avec un truc inutile. Que le dessin soit là ou pas, c’est kif kif, parce qu’à lui, tu ne fais rien dire. Tu pourrais le remplacer par un poil scotché sur la page, une virgule de merde ou le portrait de Trump, l’idée qu’il y a dans la bulle ne serait ni plus ni moins « résumée », ni plus ni moins dites. Tu pourrais arracher le dessin, le texte n’y gagnerait ni n’y perdrait rien. Il ne sert à rien. Sauf à enjoliver un peu pour attirer l’oeil. C’est pathétique. C’est la vision la plus conne et la plus réductrice du dessin qu’on puisse imaginer.
Alors autant dire que oui, quand le dessin est aussi consternant, exsangue, maigrichon, sans vie, sans invention, sans la moindre trace de vitalité, de présence, on se demande bien pourquoi on devrait être clément une fois de plus pour cette façon de faire les choses, qui est la règle dans la bd politique.
il se trouve que la bande dessinée s’invente entre les cases, ce n’est pas une stupide suite de dessins bavardisés, c’est une discipline riche, passionnante, belle, qui mérite mieux que cet usage de grossier personnage. Mais qui s’en fout ? C’est que de la bédé on va pas se casser le cul à essayer de savoir ce qu’on peut faire avec. On, va juste faire comme d’habitude, on va causer, on rajoute juste quelques guirlandes pour attirer le couillon (sinon il lit pas, le couillon, c’est bien connu, et la bédé, c’est pas vraiment de la lecture, c’est pour ça), et on appellera ça bd. Pourquoi s’emmerder avec des exigences quand tout le monde s’en fout absolument ?
Voilà. On en est là.
Y’a pas de raisons de s’emmerder avec des enjeux, les formes, c’est juste pour décorer.

Franchement, j’aurais bien poursuivi cette conversation, mais à quoi bon ? Merde.
Vous aimez les trucs ni faits ni à faire dès l’instant où ils soutiennent des idées qui vous conviennent ? Grand bien vous fasse. Un tel monde est un monde de pure communication, et c’est le dernier endroit au monde où j’ai envie de perdre mon temps.

J’ai entendu un bout de sa radio, c’est fatiguant ces pensées creuses et répandues (si si) sur l’État corrompu par le capital, tout comme le lieu commun idéaliste de la « politique horizontale ». De coup, je regarderais aucun dessin. Merci la gauche nunuche.

@l_l_de_mars ce n’est pas moi qui ai écrit cela

Par exemple Emma a dit plein de fois qu’elle ne sait pas dessiner et elle n’a aucune intention autour de la BD (ni la sauver ni quoi que ce soit).

@philippe_de_jonckheere assigné ? où j’ai dit ça ? où aurais-je dit que c’était « soit ça soit ça » et rien d’autre ? Non mais faut arrêter d’imaginer des trucs tout blanc et tout noir…

@l_l_de_mars mais tout médium est un support, qui n’est pas forcément investi par de l’artistique. Bien sûr que oui « un texte » peut servir/devenir de l’art OU PAS. Et donc c’est totalement pareil pour n’importe quel médium : « une vidéo » peut devenir de l’art, suivant comment c’est monté, comment les gens jouent dedans, OU PAS. Et pareil pour « un dessin », « une chanson »…

En gros ce que tu dis, c’est que tout texte, dessin, film, chant, etc, devrait être pensé par un⋅e artiste/en tant qu’artiste, sinon ça n’a aucun intérêt. Bah il semblerait que non, on peut prendre un support, juste pour échanger de manière non artistique avec les autres : si si ça existe !

Si toi ta seule manière d’échanger avec les autres c’est par l’art, parce que t’es un artiste complet à 100%, super, vraiment. Mais c’est pas la vocation de tout le monde, et possible que ça te rende triste ou t’agace, mais c’est bien comme ça : l’art n’est pas la seule manière d’échanger entre êtres humains, c’est une parmi d’autres. Et les différents supports d’échange n’appartiennent pas aux artistes, l’écriture n’appartient pas aux écrivain⋅es, la vidéo n’appartient pas aux cinéastes, le chant n’appartient pas aux musicien⋅nes, etc. Et une personne qui pense en tant qu’artiste n’a pas les mêmes besoins ni priorité qu’une personne qui pense en tant qu’éducation populaire par exemple (et ça peut être dans la même personne) (et désolé de la lourdeur mais je suis obligé de préciser : attention je ne pense pas que les livres d’Emma soit de l’éducation populaire hein, c’était juste un exemple, ils s’inscrivent plutôt dans une démarche de Sachant par le haut qui vulgarise des idées aux gens, ce qui n’a rien à voir avec l’éduc pop)

Et sinon, aussi, faut arrêter les grandiloquences manichéennes, où c’est là encore « soit ça soit ça ». :D
Que je sache, ce n’est pas parce qu’on affirme que tout médium peut être utilisé par tout le monde, que ça peut être utilisé aussi pour autre chose que de l’art, qu’on pense que l’art est caduque et qu’alors ça ne doit être utilisé QUE pour de la « communication ». Il n’y a absolument rien qui empêche que tout soit possible. Juste ça dépend des gens, on n’échange pas tous de la même manière.

(Et qu’on ne me fasse pas dire ce que je n’ai pas dit : bien sûr que la forme fait partie du contenu, et qu’il y a de quoi critiquer le fait de vouloir faire passer un message progressiste sous une forme réactionnaire, ou propagandiste. Mais il y a aussi différentes facilités de lecture des différents médiums : là aussi tu mets dans la bouche des autres des choses pas dites, car ce n’est pas une histoire d’être « couillon », lire un texte, une image, une peinture : ça s’apprend, ce n’est pas inné, donc même sans être couillon on peut ne pas savoir lire des choses.)

Bon mais je crois que par écrit comme ça, c’est assez probable que ça ne fera que quiproquo sur quiproquo et ça exacerbe souvent les clivages. (Le médium influe sur le contenu, donc.) À l’oral en vrai, je suis sûr qu’on serait un peu plus d’accord, même si pas sur tout. :p

Cela dit on peut faire une œuvre collective, cela se fait, pour conjuguer les talents, l’un pour le fond, l’autre pour la forme.

@aude ne me fais pas dire ce que je n’ai pas dit stp, je n’excuse pas qu’elle soit allumée pour ce qu’elle fait, je tente des pistes à la discussion. Discussion que j’arrête là, je retourne à mes occupations graphiques.

hé bé, si je m’attendais à ce que ça vous fasse causer à ce point. C’est souvent surprenant, Seenthis. Bref, d’une certaine façon, ça me fait plaisir.

@odilon désolé, j’écris tard et je fais un autre texte en même temps (c’est le bouclage du Pré Carré 13) en pleine nuit. Je veux pas t’attribuer ceci ou cela, j’ai cliqué sur le bidulon automatique et zouiche.

@rastapopoulos qu’elle fasse ou pas une oeuvre d’art, je m’en fous. Qu’elle fasse au moins une bande dessinée, et on en reparle. Distinguer fond et forme est d’une parfaite inutilité pour penser quoi que ce soit, en plus d’être épistémiquement faux et aberrant pour un travail plastique, aussi chargé soit-il scripturairement. Je vais pas ici réécrire ce que je fais ailleurs au long (feuilleton théorique de Pré Carré 5 à 14 « Dessiner », articles dans du9 ou essais chez Adverse poru ceux qui voudraient en savoir plus long), mais franchement, faudra un jour arrêter avec ces foutaises. Une image n’est pas un pot de confiture avec du sens dedans. pour ceux que ça intéresse, un essai là :►https://www.du9.org/dossier/a-propos-de-lart-invisible-de-scott-mccloud

@aude_v le boulot intelligent et le soin en bandes (pas de mot spécifique qui me vienne) de Guillaume n’est pas la règle, hélas, mais c’est finalement bien plus fréquent qu’on ne l’imagine.
Que ce rapport au travail en bandes déserte la bd politique ne dit qu’une chose : trop de gens portent crédit entre une séparation fond et forme ; qu’ils reconduisent en faisant de la merde dont la fameuse forme n’a plus aucune raison d’être sinon de signifier cette séparation même. Cette séparation EST politique. Elle rêve d’efficacité, d’univocité, de monosémie. Et elle fait de l’image son point d’impensé.
Mes propres camarades, trop souvent, on partagé cette vision stérile du monde des productions, qui touchait tout : des maisons érigés selon de belles règles éthiques et historiques laides comme des foutus chalet suisses. Des affiches que rien n’aurait distingué d’affiche skinhead si on avait pas écrit en gros dessus le propos. Des textes prépompidoliens stylistiquement quand ils étaient écrits en solo (la faute à une fixette sur René Char et ce genre de mausolées, sans doute) ou complètement vidés de toute existence quand le collectif avait limé toute aspérité et ambiguité possible (sans gommer celle-de fond : pourquoi rendre illisible un travail destiné à emporter vivement l’adhésion ?)
tout ça est en train de changer depuis quelques années, et je m’en réjouis pas seulement artistiquement, mais également en termes de cohérence politique : on ne renverse pas le vieux monde avec les images de ce vieux monde.

Je l’allume, Emma, parce que ce travail est un usage sans considération d’une approche singulière du monde qui en reconduit la grossièreté en tant qu’usage : on continue de mépriser les bandes à ce titre comme en tant d’autre, et son travail est une des clés de ce mépris. il est plein de ce mépris de fond. La bd, c’est bon pour faire passer ses idées, la bd, ça n’a pas d’idée propre.
Mais je le répète, la bd, ça pense, ça produit du sens, ert ça n’est pas qu’une suite de dessins qui causent, ce sont des articulations, des mouvements de fonds, des agencements à la fois linéaires et tabulaires, des intrications scripturaires et plastiques indénouables, des solutions intellectuelles, poétiques, formelles, narratives, impossibles à produire par d’autres moyens.

Quand à la grille d’analyse de Madmeg, pas de surprise. Son monde est sans aspérité, et ses yeux se ferment quand, pour le même genre de raisons ou conséquentes de cette approche fonctionnaliste j’allume Squarzoni, Davodeau, Vandermeulen et, chaque jour, des dizaines d’autres trous-du-cul de tous genres possibles sur papier ou en conférence. Autant dire que l’argument est au mieux comique.
Oui, le féminisme aurait besoin d’autre chose que de Stromquist dont le seul mérite graphique est, au moins, de nous épargner l’académie mollasse et effectivement nunuche qui rend indistinct visuellement des dizaines de blog bd.

Un autre dessinateur qui dessine à la truelle, je trouve Yann Lindingre

https://www.lesrequinsmarteaux.com/sites/default/files/styles/adaptive/adaptive-image/public/albums-couverture/capitaine_couv_hd_m-299x409.jpg?itok=cjg8ZNCk

@vanderling même combat avec ce genre de cochonneries (je précise que je ne me suis pas appuyé toute l’oeuvre de Lindingre. Rien n’exclut qu’il ait fait d’autres trucs, dans d’autres dimensions, que ce que j’ai pu voir en bandes ou en dessin de presse). Lindingre, et tout ce qui de près ou de loin fonctionne sur la pompe à gros lourds issue de la tradition Charlie qui me navre Lindingre, Bert, Riss, Charb, Luz, quelques milliers d’autres parmi lesquels je n’ai aucune espèce de raison de trier. Le dernier avatar que j’aie vu passer et très probablement le dessinateur le plus miteux est Marsault. Ce qu’ils « disent » est hors de mon propos (ce serait encore un autre problème, au cas par cas) .
J’ai déjà, sur seenthis, écrit un truc sur la caricature, je ne sais plus où. (je vais vous retrouver ça) Quand il avait été publié dans CQFD (pour lequel ça avait été écrit au départ), ce texte m’avait valu quelques courriers de mes collaborateurs verts. Le journal dans lequel je bosse depuis plus de quinze ans n’est pas le dernier à avoir (et à) véhiculer ce genre de merdes. La nouvelle équipe tend à changer ça. Je sais pas encore si ça va dans une direction complètement féconde (la poésardie légère et le lyrisme appuyé ne font pas non plus exception au désastre ; c’est le pôle Pierrot Lunaire, pas plus aimable que l’autre. J’ai pas envie de choisir entre Bigard et le mime Marceau)

@l_l_de_mars je ne mélange pas Marsault et Lindingre ni même la bande à Charlie.
►https://seenthis.net/messages/738517
en bandes dessinées, littérature, peintures, musiques etc... les puristes m’emmerde.

@vanderling si, dans le cadre dont je parle, tu ne peux pas les rassembler, c’est bien la démonstration que le cadre dont je parle est un point aveugle de l’analyse du dessin de presse et de la bande dessinée.
Je ne sais pas ce qu’est un puriste. Je suppose que ça ne dépend que de qui le montre du doigt. En gros, ça parle de tes exigences, pas des miennes.

@aude_v Hm. Oui, et aussi pas oui, et aussi oui. Sa modestie ne fait qu’effleurer le problème car le dessin n’est « moche » que relativement au confort fonctionnaliste dans lequel il s’installe (ce que serait, absolument, un dessin moche est une notion folle, déshistoricisée, placé selon une hiérarchie qui m’échappe, qui n’ a pas de raison d’être retenue).

(Mais tout le monde dessine et à vrai dire les non-dessinateurs ne sont que des gens qui ont arrêté, à 12 ans ou plus tard.) Et ça tombe plus vite sur les femmes

je dirais : ça tombe plus vite sur les femmes comme tout le reste (comme le tout d’une société où tenir tête est un attribut masculinisé. Bref, je vais rien t’apprendre là-dessus ni à qui que ce soit ici)
Si le dessin est abandonné, c’est à l’âge où, après t’y avoir invité copieusement dans la première enfance, il t’es dit qu’il est temps de passer à des séries de signes plus sérieux. Maintenant, on va écrire. fini de dessiner, on est grand. Rabattre le dessin comme activité dans le champ des signes n’a aucune espèce d’évidence ontologique, mais marque le début des malentendus historiques (métaphysiques, sociaux, artistiques, etc.) Et évidemment, ça signifie également que le régime de l’age adulte passe par la congédiation de certains principes de plaisir : l’implicite, c’est que le sens se gagne comme un renoncement au plaisir. Je fais court, sans doute trop, mais on peut voir ici naître une longue chaîne de malentendus qui ne sont pas pour rien dans le traitement de la bande dessinée comme activité (de signifiance) et comme discipline (comme cadre d’advention).

même quand elles se présentent aussi modestement qu’Emma :
Dessinatrice de trucs moches mais qui veulent dire des choses. Féministe inclusive, antiraciste, anticapitaliste.

le problème qui se pose dans ce regard sur son propre travail est multiple, du point de vue du plaisir (pas d’ivresse ni d’abandon à dessiner) et des conséquences visiblement de cette formalité abrégée, comme de celui du sens (un dessin duquel on n’attend rien qu’il puisse produire en lui-même).

J’ajoute que je n’ai pas lu Branco. Que si je le faisais, je serais aussi attentif à sa façon d’écrire (c’est à dire, ici, si je te suis bien, de s’écrire) que je le suis de n’importe quel livre. Je cause préférentiellement su Seenthis de Bd notamment parce que j’estime que dans ce domaine il y a un travail de réflexion à faire dans lequel je me sens plus de compétences que dans d’autres.

Lindingre, et tout ce qui de près ou de loin fonctionne sur la pompe à gros lourds issue de la tradition Charlie qui me navre Lindingre, Bert, Riss, Charb, Luz, quelques milliers d’autres parmi lesquels je n’ai aucune espèce de raison de trier

dixit...@l_l_de_mars Berth avec un H que j’adore ? ah ben non y’a aussi Bert tout court :
▻https://www.du9.org/chronique/journal-de-jo-manix-mars-1994

https://www.du9.org/wp-content/uploads/img/jpg/JoManix.jpg

@vanderling oui, avec un H.
Bert, lui, a toute ma considération. Les derniers modestes fanzines que j’ai choppés de lui au petit salon de Cultures Maison m’ont conforté dans l’idée que Bert est un incroyable dessinateur. Muet et puissant. discret et inouï.

eh bien merci, je ne connaissais pas Bert, ni Joëlle Guillevic et le journal de Joe Manix qui se passe à Rennes.
▻https://www.flblb.com
#bandes_dessinées

#climat

Martes Bathori - The Hoochie Coochie
▻https://www.thehoochiecoochie.com/auteurs/15-auteurs-1/53-martes-bathori
#bandes_dessinées

http://www.lepoint.fr/images/2018/01/24/13029617lpw-13029711-embed-libre-jpg_4944722.jpg

Ce maître de l’illustration fantastique et gore au graphisme singulier, qui s’est fait connaître dans les années 70 avec sa série Den, a été récompensé mercredi soir à Angoulème par le festival de bande dessinée pour l’ensemble de son oeuvre.

#Corben
▻https://www.franceculture.fr/bd-bande-dessinee/festival-dangouleme-2018-richard-corben-decroche-le-grand-prix

Il est auteur de bandes dessinées. « La terre des fils », éd. Futuropolis, 2017, est nominée en sélection officielle du Festival d’Angoulême du 25 au 28 janvier. Son deuxième roman graphique, « Notes pour une histoire de guerre », est réédité aux éd. Futuropolis, agrémenté d’une préface.

#Gipi
▻https://www.franceculture.fr/emissions/par-les-temps-qui-courent/gipi

Oh là là, c’est la honte : j’associe tellement Corben à Métal Hurlant que j’avais même pas imaginé qu’il faisait encore des BD. Toi qui a l’air de suivre : il faut lire quoi de lui récemment (c’est-à-dire depuis, disons, 1989) ?

’agad moi ça, j’te mens pas : à la maison c’est du vintage…

https://i.imgur.com/byDiOQD.jpg

ah ben moi, j’ai rien sur lui, que des souvenirs de Métal Hurlant. J’ai pourtant eu pas mal de numéros dans les mains mais conservé aucun. Il me reste une poignée d’albums des humanos mais pas un Corben. Même en médiathèque il est rare. Il n’est pas répertorié sur le site : ▻http://www.humano.com/catalogue/styleList
son site officiel : ►http://www.corbencomicart.com/index.html
sinon toujours l’excellent : ▻https://www.du9.org/chronique/antre-de-l-horreur-l
pour moi Corben est comme Burns, y’a rien à jeté.
garde ton ogre précieusement @arno il m’a l’air vraiment sympathique.

Richard « Mozart » Corben, s’est posé au milieu de nous comme un pic extraterrestre. Il trône depuis longtemps sur le champ mouvant et bariolé de la BD planétaire, comme la statue du commandeur, monolithe étrange, sublime visiteur, énigme solitaire.
Moebius

▻http://labeldelirium.com/richard-corben-grand-prix-angouleme-2018

http://labeldelirium.com/wp-content/uploads/2014/12/couv_corben_1-215x300.jpg

http://www.canalbd.net/img/couvpage/19/9782913999190_cg.jpg

Né à Anderson, en 1940, #Richard_Corben n’entre pas dans le monde du #comics par la grande porte mais se fait connaître, après quelques années de travail comme dessinateur publicitaire au calvin Studios de Kansas City par des courts récits très violents et crus constituants souvent de féroces diatribes contre le monde moderne et la culture américaine.

Ses premières bandes dessinées, issues de l’esprit frondeur de mai 68, paraîtront dans la presse parallèle et les fanzines underground sur une période que l’on peut approximativement dater de 1970 à 1974. Il participe d’ailleurs activement à l’essor de cette presse issue du Fandom en éditant lui-même deux fanzines « WEIRDOM » et « FANTAGOR », ce dernier dont il conservera le nom pour sa future société de production. En France, c’est d’ailleurs dans ACTUEL, le seul magazine français à l’esprit underground, que sera traduite une partie de sa production.

Ses histoires ont souvent une philosophie écolo et une morale cachée, noire et cynique : comme dans « DUMB STORY » (1971) récit de S.F. contant la colonisation d’une planète du Centaure par l’Armée terrienne pour apporter aux humanoïdes primitifs qui y vivaient en paix et harmonie les bienfaits de la civilisation… que sont la pollution, l’esclavage, l’oppression et enfin la guerre et la destruction. Avec simplification, CORBEN rappelle que l’Amérique s’est construite sur la destruction du monde indien.
L’écologie semble être une préoccupation d’importance qui revient régulièrement :

– Dans « Last Hunt » (1973) le vilain chasseur ne reviendra pas de son voyage galactique, la nature reprenant ses droits dès le premier dysfonctionnement technologique.

– Dans « How howie meet the real world » le monde d’apparence paradisiaque n’est en fait qu’une chimère créée par l’usage d’un médicament psychotrope institutionnalisé dont la prise est obligatoire au risque de se voir plongé dans l’enfer du monde réel archi pollué.

Georges Simonian

▻http://www.editions-toth.com/richard-corben
#SF #anticipation

▻http://comixjoint.com/fantagor.html
▻http://fantagor.tumblr.com
#comix_underground

"... Premier conseil : ne jamais écrire du mal d’Elvis Presley pour la bonne raison qu’il compte parmi ses fans un bon nombre de psychopathes prêts à traquer et à réduire en pièces quiconque écornerait l’image divine..."
Nick Kent // Apathy for the Devil – les seventies, voyage au cœur des ténèbres // Rivage Rouge (traduit par Laurence Romance)
▻https://www.payot-rivages.fr/rivages/livre/apathy-devil-9782743626617

https://www.payot-rivages.fr/rivages/sites/rivages/files/styles/book/public/catalog/cover-images/9782743626617.jpg?itok=dz8Sozvf

▻http://next.liberation.fr/arts/2016/12/04/gotlib-enfin-pepere_1532975
Gotlib, enfin pépère

▻https://www.youtube.com/watch?v=JEiC6oGFFY4

Thierry Groensteen GOTLIB un abécédaire

https://lesimpressionsnouvelles.com/wp-content/uploads/2019/01/Gotlib-portrait.jpg

▻http://www.caricaturesetcaricature.com/2018/12/gotlib-abecedaire-un-ouvrage-de-thierry-groensteen-intervie
▻https://lesimpressionsnouvelles.com/catalogue/gotlib
#abécédaire

▻https://lesimpressionsnouvelles.com/auteur/thierry-groensteen
▻http://www.editionsdelan2.com/groensteen
#bd

▻https://www.marcelgotlib.com/High/menu.html

Marcel Gotlib et Claire Bretecher
source : touiteur

https://pbs.twimg.com/media/Et4moPJWQAIvMyy.jpg

On dirait avec Alexis aussi ...

Super conversation merci (bon Montellier un peu différentialiste apparemment…).

Huhu :

5000 bouquins qui sortent par an, dont 2000 d’heroïc fantasy ou assimilé, avec des nanas qui ont des gros nichons et de grandes épées, 2000 sur le thème “les bobos parlent aux bobos”, “les filles qui parlent aux filles”, restent une poignée de francs-tireurs des deux sexes qui font un travail vraiment personnel.

La conversation a inspiré un strip apparemment. :)
▻http://tanx.free-h.fr/bloug/archives/8211

http://tanx.free-h.fr/bloug/wp-content/uploads/2015/10/20151013.jpg