#guitare

La mort du guitariste Steve Cropper, héros de l’ombre de la soul
▻https://www.lemonde.fr/disparitions/article/2025/12/07/la-mort-du-guitariste-steve-cropper-heros-de-l-ombre-de-la-soul_6656303_3382

Membre des Blues Brothers, le musicien et producteur américain a marqué de sa patte de grands classiques comme « In the Midnight Hour », de Wilson Pickett, ou « (Sittin’ on) The Dock of the Bay », d’Otis Redding. Il s’est éteint le 3 décembre, à 84 ans.

https://img.lemde.fr/2025/12/06/0/0/4961/4889/1328/0/75/0/097cca0_upload-1-5ri5nqlis3mg-grk6539168.jpg

Le guitariste Steve Cropper, lors des répétitions avant le concert d’Otis Redding à l’Olympia, à Paris, le 21 mars 1967. JEAN-PIERRE LELOIR/GAMMA-RAPHO

Son style d’instrumentiste, avec un son clair et cristallin, est pratiquement consubstantiel à la manière de jouer ce genre. Mais cet homme discret, en dépit de son surnom hiérarchique (« Le Colonel »), était aussi un compositeur de premier ordre qui a apposé son crédit sur des classiques immortels. On citera en préambule les trois plus célèbres d’entre eux : Green Onions (1962), de son groupe instrumental Booker T. & The MG’s (pour Memphis Group), In the Midnight Hour (1965), « le » tube de Wilson Pickett et (Sittin’ on) The Dock of the Bay (1968), la ballade posthume d’Otis Redding.

[...]

Né le 21 octobre 1941 à Dora, dans le Missouri, Steve Cropper déménage enfant à Memphis, dans le Tennessee, creuset où se joignent blues et country et deux genres pas toujours dissociables, mais en pleine croissance dans les années 1950, le rhythm ’n’ blues et le rock ’n’ roll. Exposé au gospel des chapelles, l’adolescent se met à la guitare et prend pour modèles des maîtres de toute obédience : jazz (Tal Farlow), blues (Jimmy Reed), country (Chet Atkins) ou rock ’n’ roll (Chuck Berry).

▻https://justpaste.it/hv40r

#musique #guitare #Stax #Steve_Cropper #telecaster

GREEN ONIONS - Live - Booker T. and MG’s, 1967
▻https://www.youtube.com/watch?v=iFQEsUjI0U8

Femme Fatale - Big stars
▻https://www.youtube.com/watch?v=M7MghG2mRLk

cf. ▻https://seenthis.net/messages/1107915

Sur Bandcamp :
▻https://carlossantana.bandcamp.com/album/sentient

#musique #guitare #compilation #rétrospective

Poooow non mais la vitesse et le jeu de guitare à… 81 ans ! (l’année dernière) Pareil Zaki Hussain à 72 ans… Ça conserve bien la musique indienne apparemment.

#musique #râga #musique_indienne #jazz #Shakti #Zakir_Hussain #John_McLaughlin #percussion #guitare

ce qui est toujours aussi fascinant c’est le dialogue tellement fluide entre les musiciens, leur complicité et la joie qui se dégage de l’ensemble

et sinon, #konnakol !
Konnakol - Indian Scat Singing - YouTube
▻https://www.youtube.com/watch?v=lINneylEo0U

Konnakol — Wikipédia
▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Konnakol

Le Konnakol (également orthographié Konokol ou Konakkol est une technique de percussion vocale issue de la tradition carnatique de l’Inde du Sud. Le konnakol est la composante parlée du solkattu, qui fait référence à une combinaison de syllabes de konnakol prononcées tout en comptant simultanément le Tâla (cycle rythmique de la musique indienne) rythmé avec la main. Il permet d’improviser sur des syllabes rythmiques définies (les jatti, eux-mêmes tirés du Solkattu, solfège rythmique indien.).

Le Konnakol est basé sur les prononciations :

THA, TI, KE, DI, ME, DJU,

incroyablement (!), John McLaughlin n’est pas mentionné dans la version WP[fr] mais l’est dans WP[en]

▻https://www.telerama.fr/musique/mort-de-zakir-hussain-le-prodige-du-tabla-qui-a-fait-le-pont-entre-musique-

ah ben mince, j’avais loupé ça
merci @mfmb

PS : le googlage fatal d’@arno, c’est contagieux ?

The Beauty of Konnakkol - YouTube
▻https://www.youtube.com/watch?v=nE0fpD5MMAs

The Beauty of Konnakkol by Legendary Artists Padmabhushan Shri Vikku Vinayakaram, Shri John McLaughlin, Padmabhushan Ustad Zakir Hussain & Shri Selva Ganesh.
Video Courtesy : Remember Shakti - The Way of Beauty (2006)

Introduction to Konnakol - The Alphabet - Lesson #2 - YouTube
▻https://www.youtube.com/watch?v=y_1f91GXkKM

Technique que l’on voit beaucoup durant le Indiamore de Chassol : ▻https://seenthis.net/messages/762235

je suis fière d’avoir les mêmes que celles de mes ainés

Les mains noires
▻https://www.youtube.com/watch?v=nEDhEp8jB1Y

#Casey #corps

J’ai du mal à aimer, à trouver mes mots
Et le sommeil sans prendre de comprimés
Je suis inanimé, énormément abîmé
Probablement mort-né et déjà embaumé
Je n’ai le goût de rien, mais je sais le mimer
Et mon entrain n’est qu’un écran de fumée
J’ai toujours su très bien jouer à l’humain
Manier les banalités et les lieux communs
Mon prénom a été gommé du roman
J’ignore tout simplement où, quand et comment
Et pourquoi je me suis sur moi-même renfermé
Endormi apparemment pour un moment
Je ne suis ni exigeant, ni borné
Ni sournois, ni attachant, ni acharné
Ni content, ni méchant, ni charmant
Seulement peu concerné et désincarné
Comme à pas grand chose d’être interné
Ou l’invité d’honneur de mon propre enterrement
Détourné du monde, seul et épargné
Par ces petits bonheurs ou ces grands tourments
J’ai beau prendre le problème et le retourner
J’ai effectué un très gros travail sur moi
J’ai occupé la longueur de mes journées
Je ne ressens ni l’envie, ni l’émoi
Ni la peur, ni l’ennui, ni l’effroi
Ni la lenteur des heures, ni le compteur des mois
Pas une seule fois le poids des années
Même une bonne déprime m’aurait bien dépanné
Mais il n’y a que mon crane noyé dans le néant
Et mon corps broyé par un trou béant
Alors dites-moi comment être foudroyé
Sortir souriant, hilare et puis débraillé
Bâtir un foyer, y être choyé
Pouvoir bavarder sans bafouiller
Être le bon voisin ou le bon employé
Le bon mari, le bon ami à côtoyer
Ou ébloui par la nuit et ses néons
Le vent, la pluie, le soleil et ses rayons
Et j’ai essayé de crier mon tourbillon
Mais ma voix n’a pas pu ôter son bâillon
J’ai un bataillon d’histoires à vous détailler
De petits soirs sans festins ni cotillons
De gosses que je ne verrai jamais brailler
En se réclamant être de mon sillon
Donc si vous me voyez qui que vous soyez
Pitié, ne tentez pas de me réveiller
D’être bienveillant, de vous apitoyer
Car les morts-vivants ne savent pas s’émerveiller

[Nigger] Regard glacé
►https://www.youtube.com/watch?v=aFp8Aqv9mpg

#musique #guitare #rap

Il y a eu une belle émission « open jazz » sur France musique en hommage a sa disparition jeudi soir.

L’émission en question :
▻https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/open-jazz/hommage-a-sylvain-luc-8995918
▻https://rf.proxycast.org/c1b2e302-6505-4432-9abc-47053c03dcc8/12283-14.03.2024-ITEMA_23677658-2024M13802S0074-21.mp3

Et dans le Jazz à FIP de ce soir :
▻https://www.radiofrance.fr/fip/podcasts/club-jazzafip/hommage-a-sylvain-luc-8519722
▻https://rf.proxycast.org/dd9e8eb6-a338-4bcc-b89e-07438312ac12/12250-16.03.2024-ITEMA_23680116-2024Y19087S0076-21.mp3

#surf #surfmusic #DickDale #guitare #Californie #Hawaï

Bach Nord

https://cdn.artishoc.coop/9118a1c3-69fe-4366-b1a1-49ddb65dc116/v1/medias/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6Ik1UUTNNVEF5IiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJtZWRpYS9tZWRpYV9pZCJ9fQ==--4382c6f78b511ef4d3dd7ed81e89def148074b778d0364d4cc9c0954dbc79227/e663c74dae85/fdm2023_bachnord_marina-gomes-julie-cherki-jpg8.jpg

Pour #Marina_Gomes, culture #hip-hop et #engagement_citoyen sont indissociables, comme en témoigne Bach Nord, créée en réaction au film polémique de Cédric Jimenez, #BAC_Nord. Sur une composition musicale d’#Arsène_Magnard inspirée de Jean-Sébastien Bach et naviguant entre #guitare, #drill et musique #shatta, la pièce déconstruit les #clichés sans occulter les situations de vie, la #violence et les #ségrégations multiples, l’#enfermement. Là encore, la chorégraphe met en avant le #talent de la jeunesse, particulièrement des collégien·ne·s et lycéen·ne·s des 3e, 13e, 14e et 15e arrondissements de Marseille accompagné·e·s au long cours par les danseur·se·s de sa compagnie Hylel lors d’ateliers. Marina Gomes propose une vision nuancée de la vie des jeunes des cités, témoins de premier plan, en les invitant à transcender leur réalité. Et à devenir partie prenante d’une véritable création artistique, esthétique et puissante, qui leur ressemble.

▻https://www.festivaldemarseille.com/fr/asmanti-bach-nord
#jeunes #jeunesse

VIDEO. « Bach Nord », des jeunes des quartiers nord de Marseille brisent les préjugés à travers la danse

En réponse au film « Bac Nord », et pour briser les préjugés qui stigmatisent les jeunes des quartiers, Marina Gomes, chorégraphe marseillaise, les met en scène dans son œuvre « Bach Nord ».

« J’ai été heurtée par l’image qu’on renvoie des jeunes de cité, comme le mauvais objet de la société. » Ce sont les paroles de Marina Gomes, chorégraphe marseillaise. Cette jeune femme, qui a vécu de nombreuses années à Felix-Pyat, veut véhiculer, à travers son art qu’est la danse, une autre image des jeunes des quartiers qui « sont juste des jeunes comme ailleurs ».

Pour Wiame, 14 ans, qui participe au projet, « c’est important de dire aux gens que ça suffit de juger sans connaître. Ce n’est pas parce qu’on habite les quartiers nord qu’on est des mauvaises personnes. Voir tout le monde nous applaudir, ça montre que quand on est ensemble ça se passe bien. »
« Ce film justifie qu’une police ne respecte pas la loi, comme si on ne méritait pas mieux »

Du côté de Marina, tout est parti d’un tag sur un immeuble de son quartier qui disait « écoutez Bach, évitez la Bac ». Alors, avec des « minots » qu’elle a rencontrés lors d’ateliers et sa compagnie de danseurs professionnels, elle construit son œuvre chorégraphique Bach Nord. Un titre en référence au film Bac Nord sorti en 2021. « Il nous a heurtés parce qu’il justifie qu’une police ne respecte pas la loi, comme si on ne méritait pas mieux », souligne Marina Gomes.

On dirait qu’il n’y a pas d’émotion autour de tout ce qui se passe dans les quartiers nord
Marina Gomes, chorégraphe marseillaise

Avec le compositeur Arsène Magnard, ils sont partis de la Sonate pour violon n°1 BWV 1001 du célèbre Jean-Sébastien Bach. Ils se la sont appropriée en « naviguant entre la guitare, la drill, la shatta… qui sont des évolutions récentes de la musique hip-hop ». Une volonté également de mettre en avant l’évolution de la culture hip-hop dans les quartiers. La guitare n’a pas été un choix anodin non plus, puisque c’est le surnom que l’on donne à la Kalachnikov dans les quartiers.
Riposte au film Bac Nord

En riposte à la réputation du film et pour briser les préjugés sur les jeunes de cité, elle a donc créé cette œuvre Bach Nord avec une quinzaine de « minots » qu’elle a rencontré lors d’ateliers. Younes est l’un d’eux. À 20 ans, son retour d’expérience est sans équivoque : « J’ai voulu participer au projet de Marina parce que c’est rare qu’on nous donne la possibilité de prendre la parole, avec Marina on s’est rencontré sur des ateliers rap, je lui fais confiance. C’était important de répondre au film bac nord parce qu’il rabaisse les quartiers, je voulais montrer qu’on est capable de bien plus que ce que tout le monde croit. Même moi je ne croyais pas que j’étais capable de danser ! »

C’était là aussi une volonté de Marina Gomes. « Mettre ces jeunes-là sur scène, c’est ouvrir le champ des possibles. À aucun moment ils ne s’imaginaient pouvoir le faire ». Ils se sont représentés pour la première fois au Festival de Marseille, un grand rendez-vous de la danse contemporaine. Le message est clair : « la jeunesse et les habitantes méritent une vision nuancée. Il se passe aussi des choses magnifiques dans les quartiers, c’est toute une palette de personnes, d’histoire de vie, de belles choses. » À travers cette performance, Marina Gomes espère « susciter un regard empathique, voire de la tendresse ». Si vous les avez manqués, vous pourrez les voir au festival d’Avignon au CDCN les Hivernales du 10 au 20 juillet 2023.

▻https://france3-regions.francetvinfo.fr/provence-alpes-cote-d-azur/bouches-du-rhone/marseille/video-bach-nord-des-jeunes-des-quartiers-nord-de-marsei

Moskauer Nächte, Coco Schumann
▻https://www.youtube.com/watch?v=3T0hvV3qdbI

Coco Now! (Live)
▻https://www.youtube.com/watch?v=LwyI6Pf4PME&

Leben und Werk

Geboren und aufgewachsen in Berlin, kam Schumann in den 1930er Jahren in Kontakt mit den neu aufkommenden Musikrichtungen Jazz und Swing. Schumann, der autodidaktisch Gitarre und Schlagzeug erlernte, spielte bereits als Jugendlicher in verschiedenen Swingbands. Der Spitz- und Künstlername „Coco“ entstand zu dieser Zeit, weil eine französische Freundin den Namen Heinz nur als „-einz“ aussprechen konnte und seinen zweiten Vornamen Jakob zu „Coco“ simplifizierte. Schumann, dem dieser Kosename zunächst widerstrebte, ließ sich erst durch einen älteren Musiker-Kollegen zum Annehmen des neuen Künstlernamens überreden.

Mit der Einführung der Rassegesetze der Nationalsozialisten 1935 wurde Schumann als „Geltungsjude“ eingestuft: Seine Mutter war jüdisch, sein Vater war vor der Hochzeit vom Christentum konvertiert und pflegte eine, wenn auch lockere, Verbindung mit der jüdischen Reformgemeinde.

Schumann gelang es, in Berliner Bars und Tanzclubs zu spielen, obwohl er noch minderjährig war. Zudem durften Juden nicht Mitglied in der Reichskulturkammer werden, also nicht als Musiker arbeiten und Geld verdienen. Die Nationalsozialisten erklärten Musikrichtungen wie Jazz und Swing für „undeutsch“. Dreifach der Illegalität ausgesetzt[3] spielte Schumann mit Hilfe einer falschen Steueridentität bis 1943 unter anderem in den Orchestern von Ernst van’t Hoff und Tullio Mobiglia. Im März 1943 wurde Schumann verhaftet und in das Ghetto Theresienstadt deportiert.

In Theresienstadt gelang Schumann der Anschluss an Fritz Weiss und andere Musiker, denen es ausdrücklich erlaubt war, Jazz und Swing zu spielen. Die Nationalsozialisten hatten Theresienstadt als Vorzeigeghetto geplant, um der deutschen Öffentlichkeit und dem Ausland den Eindruck zu vermitteln, die jüdischen Insassen würden human behandelt. Zu dieser Illusion gehörten insbesondere vielfältige Musik- und Kulturveranstaltungen. In dem von den Nationalsozialisten zu Propagandazwecken produzierten Dokumentarfilm Theresienstadt – Ein Dokumentarfilm aus dem jüdischen Siedlungsgebiet von Kurt Gerron ist Schumann in einer kurzen Szene als Schlagzeuger der von Martin Roman geleiteten Jazzband Ghetto Swingers zu sehen. Als Belohnung wurde allen, die an dem Film beteiligt waren, versprochen, sie würden freikommen. Aber nur drei Mitglieder der 16-köpfigen Band überlebten. „Nach den Dreharbeiten“, sagt Coco Schumann, „wurden wir gleich nach Auschwitz, die meisten ins Gas geschickt.“

Im September 1944 wurde Schumann zunächst ins KZ Auschwitz-Birkenau gebracht. Dort gehörte er zu den Musikern, die an der Todesrampe La Paloma und andere Lieder spielen mussten.[5] Im Januar 1945 wurde er in den KZ-Außenlagerkomplex Kaufering des KZ Dachau verschleppt. Von dort aus wurde er im April 1945 mit anderen Häftlingen auf einen Todesmarsch in Richtung Innsbruck geschickt. Unterwegs wurde er von amerikanischen Soldaten befreit.

Une autre version superbement enregistrée
▻https://www.youtube.com/watch?v=e2zTZ4c7GNg

Et plein de djeuns qui s’amusent avec, c’est super aussi, vive les standards
▻https://www.youtube.com/watch?v=ta0b9Ob-vQk

#musique #guitare #metal

Bleu même :
▻https://leclaireur.fnac.com/article/85042-fear-of-the-dawn-dans-son-nouvel-album-dejante-jack-white-cas

#musique #rock #Jack_White #guitare

C’est le retour du punk, isn’t it ?

“le punk, c’est dire au punk d’aller se faire foutre.” Lester Bangs
▻https://officialjackwhite.bandcamp.com/album/fear-of-the-dawn

Je le trouvais quand même mimi avec ses cheveux noirs.

▻https://www.youtube.com/watch?v=XkcGuZHPbKk

J’aime beaucoup les Dead Weather, aussi. Dans le concert, il fait la batterie, et uniquement à la fin la gratte et le chant.
►https://www.youtube.com/watch?v=SRyYk0FBOXU

Et donc un concert de The Kills (le groupe d’Alison Mosshart) :
▻https://www.youtube.com/watch?v=8T2Vb9Q43Zg

Alison & The Kills chez Domino records
▻https://www.dominomusic.com/artists/the-kills
▻https://dominorecordco.bandcamp.com
▻https://thekills.bandcamp.com/album/list-of-demands-reparations

more blue...
▻https://thirdmanstore.com/collections/blue-series

Musical artists traveling through Nashville are invited to stop by to record a song or two with Jack White as producer at Third Man Studio. These 7" recordings become what we call our Blue Series, named for their cover photos captured in our Nashville Blue Room.

and green too...
▻https://thirdmanstore.com/collections/green-series

https://d3k81ch9hvuctc.cloudfront.net/company/UmkA25/images/349b5830-91de-4a71-9fdc-289e15ffafe9.gif

▻https://jackwhiteiii.com/news

Jack White has released his second new album of the year, Entering Heaven Alive, available everywhere now via Third Man Records. The new album, which features such acclaimed singles as “If I Die Tomorrow” and “Love Is Selfish,” is offered on all formats, including standard black vinyl, CD, a limited edition #Bandcamp exclusive white cassette, and digital download.

Entering Heaven Alive | Jack White
▻https://officialjackwhite.bandcamp.com/album/entering-heaven-alive

#merci_arno

#musique #blues #concert #live #guitare #Stevie_Ray_Vaughan

<3