person:jane austen

  • Can Reading Make You Happier ? | The New Yorker

    In a secular age, I suspect that reading fiction is one of the few remaining paths to transcendence, that elusive state in which the distance between the self and the universe shrinks. Reading fiction makes me lose all sense of self, but at the same time makes me feel most uniquely myself. As Woolf, the most fervent of readers, wrote, a book “splits us into two parts as we read,” for “the state of reading consists in the complete elimination of the ego,” while promising “perpetual union” with another mind.

    Bibliotherapy is a very broad term for the ancient practice of encouraging reading for therapeutic effect. The first use of the term is usually dated to a jaunty 1916 article in The Atlantic Monthly, “A Literary Clinic.” In it, the author describes stumbling upon a “bibliopathic institute” run by an acquaintance, Bagster, in the basement of his church, from where he dispenses reading recommendations with healing value. “Bibliotherapy is…a new science,” Bagster explains. “A book may be a stimulant or a sedative or an irritant or a soporific. The point is that it must do something to you, and you ought to know what it is. A book may be of the nature of a soothing syrup or it may be of the nature of a mustard plaster.” To a middle-aged client with “opinions partially ossified,” Bagster gives the following prescription: “You must read more novels. Not pleasant stories that make you forget yourself. They must be searching, drastic, stinging, relentless novels.” (George Bernard Shaw is at the top of the list.) Bagster is finally called away to deal with a patient who has “taken an overdose of war literature,” leaving the author to think about the books that “put new life into us and then set the life pulse strong but slow.”

    Today, bibliotherapy takes many different forms, from literature courses run for prison inmates to reading circles for elderly people suffering from dementia. Sometimes it can simply mean one-on-one or group sessions for “lapsed” readers who want to find their way back to an enjoyment of books.

    Berthoud and Elderkin trace the method of bibliotherapy all the way back to the Ancient Greeks, “who inscribed above the entrance to a library in Thebes that this was a ‘healing place for the soul.’ ” The practice came into its own at the end of the nineteenth century, when Sigmund Freud began using literature during psychoanalysis sessions. After the First World War, traumatized soldiers returning home from the front were often prescribed a course of reading. “Librarians in the States were given training on how to give books to WWI vets, and there’s a nice story about Jane Austen’s novels being used for bibliotherapeutic purposes at the same time in the U.K.,” Elderkin says. Later in the century, bibliotherapy was used in varying ways in hospitals and libraries, and has more recently been taken up by psychologists, social and aged-care workers, and doctors as a viable mode of therapy.

    For all avid readers who have been self-medicating with great books their entire lives, it comes as no surprise that reading books can be good for your mental health and your relationships with others, but exactly why and how is now becoming clearer, thanks to new research on reading’s effects on the brain. Since the discovery, in the mid-nineties, of “mirror neurons”—neurons that fire in our brains both when we perform an action ourselves and when we see an action performed by someone else—the neuroscience of empathy has become clearer. A 2011 study published in the Annual Review of Psychology, based on analysis of fMRI brain scans of participants, showed that, when people read about an experience, they display stimulation within the same neurological regions as when they go through that experience themselves. We draw on the same brain networks when we’re reading stories and when we’re trying to guess at another person’s feelings.

    Other studies published in 2006 and 2009 showed something similar—that people who read a lot of fiction tend to be better at empathizing with others (even after the researchers had accounted for the potential bias that people with greater empathetic tendencies may prefer to read novels). And, in 2013, an influential study published in Science found that reading literary fiction (rather than popular fiction or literary nonfiction) improved participants’ results on tests that measured social perception and empathy, which are crucial to “theory of mind”: the ability to guess with accuracy what another human being might be thinking or feeling, a skill humans only start to develop around the age of four.

    But not everybody agrees with this characterization of fiction reading as having the ability to make us behave better in real life. In her 2007 book, “Empathy and the Novel,” Suzanne Keen takes issue with this “empathy-altruism hypothesis,” and is skeptical about whether empathetic connections made while reading fiction really translate into altruistic, prosocial behavior in the world. She also points out how hard it is to really prove such a hypothesis. “Books can’t make change by themselves—and not everyone feels certain that they ought to,” Keen writes. “As any bookworm knows, readers can also seem antisocial and indolent. Novel reading is not a team sport.” Instead, she urges, we should enjoy what fiction does give us, which is a release from the moral obligation to feel something for invented characters—as you would for a real, live human being in pain or suffering—which paradoxically means readers sometimes “respond with greater empathy to an unreal situation and characters because of the protective fictionality.” And she wholeheartedly supports the personal health benefits of an immersive experience like reading, which “allows a refreshing escape from ordinary, everyday pressures.”

    #Bibliothérapie #Lecture #Romans #Psychologie #Empathie

  • Freud and the Non-European
    In this excerpt from Freud and the Non-European, Edward Said describes his method of situating historic thinkers and writers “contrapuntally.”

    I feel I should add something else here. I have often been interpreted as retrospectively attacking great writers and thinkers like Jane Austen and Karl Marx because some of their ideas seem politically incorrect by the standards of our time. That is a stupid notion which, I just have to say categorically, is not true of anything I have either written or said. On the contrary, I am always trying to understand figures from the past whom I admire, even as I point out how bound they were by the perspectives of their own cultural moment as far as their views of other cultures and peoples were concerned. The special point I then try to make is that it is imperative to read them as intrinsically worthwhile for today’s non European or non-Western reader, who is often either happy to dismiss them altogether as dehumanizing or insufficiently aware of the colonized people (as Chinua Achebe does with Conrad’s portrayal of Africa), or reads them, in a way, “above” the historical circumstances of which they were so much a part.

    My approach tries to see them in their context as accurately as possible, but then - because they are extraordinary writers and thinkers whose work has enabled other, alternative work and readings based on developments of which they could not have been aware–I see them contrapuntally, that is, as figures whose writing travels across temporal, cultural and ideological boundaries in unforeseen ways to emerge as part of a new ensemble along with later history and subsequent art.

  • @raspa
    Ça, c’est pour compléter ta lecture de Beauté Fatale :

    Un invincible été » Rencontre avec Diglee, illustratrice et féministe

    La BD « girly », ça n’existe pas !

    J’ai l’impression que c’est un peu passé, mais il y a véritablement eu cette vague d’appellation « girly », ses figures de proue malgré elles étant donc des dessinatrices comme Diglee, Pénélope Bagieu et Margaux Motin, et ce qu’a dit Diglee d’une manière extrêmement percutante, c’est que la définition de la BD « girly », c’est quand même un drôle de concept. En effet, ça voulait dire quoi ?

    « Ça voulait dire que des femmes partageaient des anecdotes de leur vie sur un ton humoristique en BD. Exactement comme Boulet, et on n’a jamais dit qu’il faisait de la BD pour mecs. »

    C’est encore une fois une histoire de référentiel, que je retrouve beaucoup dans la littérature en ce moment, tout comme au cinéma. Pendant des décennies — voire des siècles ? — on a considéré que l’être humain par défaut était l’homme, de préférence blanc, hétéro, cisgenre. Parce que ce sont ces voix qu’on a privilégiées, ces hommes ont pu raconter leurs histoires de leur propre manière, imposer leur vision du monde, et il est hyper difficile d’imprimer un autre mouvement à la narration. Si une femme écrit une histoire d’amour, on va dire que c’est de la littérature féminine, et c’est tout de suite déconsidéré : il n’y a qu’à voir comment les soeurs Brontë ont galéré, comme peu d’hommes lisent Jane Austen, comme la saga Outlander est considérée comme un truc de minette (alors que bon, pas du tout !), comme on a conseillé à Joanne Rowling de devenir J.K. Rowling pour cacher son genre au premier abord.

    Pourtant, il me semble qu’on n’a jamais dit de Stendhal que son Le Rouge et le Noir était une littérature « de bas étage » (car c’est souvent dégradant, de faire des choses féminines, vous avez remarqué ?), qu’il écrivait des choses neuneu sans profondeur. De mon côté, ça me pose beaucoup de questions, parce que quand j’écris de la fiction, c’est en général des histoires d’amour et pendant un moment je me suis dit que ce n’était pas de l’écriture légitime, parce que j’étais une femme et que c’était neuneu. Et puis en y réfléchissant, des classiques écrits par des hommes qui sont des histoires d’amour, il y en a pléthore !

    Ça me fait dire qu’il faut trouver un autre terme pour désigner ces BD qui tendent à renforcer les clichés sur le genre de leur auteur⋅e. Je suis incapable de signaler des blogueurs-auteurs de BD hommes dans ce cas-là, mais il y en a sûrement. Côté femmes, certaines citées dans l’article sont dans ce cas pour moi, Margaux Motin et Soledad Bravi notamment pour ce que je connais (il y a une liste de plein d’autrices plus loin dans l’article). Les sujets sont des anecdotes dites féminines dont il y a clairement des choses à tirer (relations de couple, garde alternée des enfants, gestion quotidienne d’une famille et d’un logement...) mais sans que ça soit "travaillé" ou "bien vu" (de mon point de vue, vu que des milliers de lectrices adorent). Du coup ça se traduit en "hihihi je suis pestouille avec mon mec", "je suis trop bien sapée en toute circonstances (tout en prétendant ne pas l’être)", le tout sur fond de modèles féminins parfaitement inaccessibles (corps parfaitement parfait inexistant dans la réalité, vêtements à la mode, pratiques culturelles inatteignables socialement ou économiquement pour plein de gens). Avant je trouvais ça inintéressant (sous l’étiquette girly, en me disant "encore un truc gnangnan de magazines féminins", maintenant ça me met en colère, tellement je trouve que ça fait passer les femmes pour des débiles (sans contribuer 1 seconde à légitimer ces sujets qui n’ont pas voix au chapitre). Et je peux plus appeler ça girly. Zut alors (mais c’est très bien).
    C’est d’autant plus dommage que ça n’est absolument pas corrélé aux talents de ces dessinatrices. En regardant les productions des deux que j’ai cité, je me rends compte que je trouve le trait de Soledad Bravi vraiment chouette, avec une capacité à transmettre des émotions tout en épure que j’aime beaucoup...

    Bref, je vais continuer à lire des autrices de BD qui abordent des sujet pas spécialement féminins, et celles qui les abordent de façon intéressante (Aude Picault <3, Marjane Satrapi <3 ou Marguerite Abouët <3 pour ne citer qu’elles)

    • @georgia peut-être qu’on peut réserver le terme « girly » à des bd non pas faites « par » des femmes mais « pour » les femmes, et qui promeuvent une vision très consensuel de la femme (ou de la fille) telle qu’on l’attend. Des BD qui jouent et renforcent les stéréotypes de genre. Même pas anti-féminisme, mais juste pas du tout questionné.
      A vrai dire, c’est comme ça que j’ai toujours compris le terme. Et pour son équivalent masculin, ou plutôt... « viriliste », du coup, il y a Marsault dans un genre totalement assumé, mais aussi beaucoup d’autres je pense, y compris des BD qu’on ne se verrait pas critiquer. Le stéréotype masculin est peut-être encore plus répandu que le stéréotype féminin, vus le nombre de héros grand public qui le diffusent. Titeuf pourrait être du lot...

    • @raspa Ton exemple de Titeuf me fait penser à un autre bon exemple du genre : Le Petit Spirou.
      Validation à longueur de « gags » que les petits garçons sont en droit de passer leur temps à faire des bêtises, à regarder des filles nues et à lorgner sur leur institutrice, à acheter des magazines érotiques en douce, à faire tourner en bourrique les adultes... Pendant que leurs copines de classe sont soit inexistantes, soit des objets sexuels.
      Mais bon, c’est de « l’humouuuuur »...

  • Autrices, programmes et canon : mais est-ce si grave ? (3) – ⋅ lecture ⋅ culture ⋅ genre ⋅ littérature ⋅

    Quand, cependant, on tombe en lisant sur telle sorcière soumise à l’ordalie par l’eau froide, ou telle femme possédée par des démons, ou telle magicienne qui vendait des herbes, ou même tel homme très remarquable qui avait un mère, je pense que nous sommes sur la trace d’une romancière perdue, d’une poétesse réprimée, de quelque Jane Austen muette et sans gloire, de quelque Emily Brontë se faisant sauter la cervelle sur la lande ou errant éperdue par les chemins, en proie à la torture à laquelle l’avait mise son talent. Vraiment, j’irai jusqu’à dire qu’Anon l’Anonyme, qui écrivit tant de poèmes sans les signer, était souvent une femme. (traduction de Marie Darrieussecq sous le titre « Un lieu à soi »)

    #femmes #sorcières #mégèrisme
    Tu connais certainement cette citation et peu etre ce blog, mais au cas où je te le recommande.

  • #JaneAusten200: Jane Austen is on the new UK banknote — Quartz

    Historian Lucy Worsley pointed out that the famously plain author seems to have been given the “Georgian equivalent of an airbrushing.” The Bank based its design on an 1870 etching based on a purportedly more realistic portrait of Austen drawn by her sister Cassandra. The unfinished pencil-and-watercolor sketch currently displayed at London’s National Portrait Gallery depicts Austen with bags under her eyes, a pointy nose and a receding chin.

    However, the portrait that’s been printed on millions of banknotes shows a prettier version, with Austen’s features softened and idealized.

    Austen fans also have issues with the quotation on the banknote. Printed under Austen’s portrait, it reads, “I declare after all there is no enjoyment like reading!” The quote isn’t exactly Austen’s endorsement of her favorite pastime, but in fact, a line uttered by one of Austen’s minor characters who actually has no interest in books.

    In Pride and Prejudice, boy-crazy Caroline Bingley pretended to be an avid reader in an attempt to win the attention of the novel’s aloof hero, Mr. Darcy. In the eleventh chapter, Austen describes Bingley’s falsehood:

    Miss Bingley’s attention was quite as much engaged in watching Mr. Darcy’s progress through his book, as in reading her own; and she was perpetually either making some inquiry, or looking at his page. She could not win him, however, to any conversation; he merely answered her question, and read on. At length, quite exhausted by the attempt to be amused with her own book, which she had only chosen because it was the second volume of his, she gave a great yawn and said, “How pleasant it is to spend an evening in this way! I declare after all there is no enjoyment like reading! How much sooner one tires of anything than of a book! When I have a house of my own, I shall be miserable if I have not an excellent library.”

    #Littérature #Fake #Retouche #Photoshop
    Merci @fil

  • The Word Choices That Explain Why Jane Austen Endures - The New York Times

    Two hundred years after her death, Jane Austen commands a cultural empire — fan fiction, adaptations, merchandise — with her six novels at the center. It raises the question: Why her, as opposed to someone else?

    Franco Moretti, founder of the Stanford Literary Lab, which applies data analysis to the study of fiction, argues that certain books survive through the choices of ordinary readers, a process something like evolution: “Literary history is shaped by the fact that readers select a literary work, keeping it alive across the generations, because they like some of its prominent traits.”

    #Humanités_numériques #analyse_texte #littérature

  • OpenVis Conf 2017

    C’est la conférence de #visualisation_de_données pour le Web et toutes les vidéos sont dispo :

    Mike Bostock
    Keynote (conf déjà signalée par @b_b et dont on reparlera) : un environnement de développement / découverte de données avec un fonctionnement "réactif" (à la excel)

    Shirley Wu & Nadieh Bremer
    Data Sketch|es : A Visualization A Month

    le plaisir des yeux sur avec un accent prononcé sur le processus de création

    Nicholas Belmonte
    Visualizing Data with Deck GL

    un outil pour faire du #WebGL qui a l’air bien sympa (voir aussi plus bas regl)

    Matthew Brehmer
    What Story does your Timeline Tell ?

    tout sur les #timelines

    Robert Simmon
    An Introduction to GDAL for those afraid of the command line

    #GDAL pour manipuler des données #géo, reprojeter des images etc (par l’auteur de la photo “Blue Marble” à la NASA)

    Amelia McNamara
    How Spatial Polygons Shape our World

    réflexions assez poussées sur les données #géo, les #cartogrammes, le #gerrymandering

    Mikola Lysenko
    Introducing Regl

    une approche qui a l’air très puissante pour faire du #WebGL

    John Alexis Guerra Gomez
    Untangling the Hairball

    réflexion assez marrante sur la visualisation de #réseaux

    Catherine D’Ignazio & Rahul Bhargava
    Designing Visualization Tools for Learners

    des outils qui permettent de commencer à réfléchir à la visualisation de données ; la recherche porte sur la simplicité, les explications, les éléments d’aide et d’encouragement pour les débutants (C. D’Ignazio est aussi l’autrice de )

    Matt Daniels
    Visualizing Incarceration in the US on Polygraph

    sur la #prison aux #États-Unis ; l’auteur se fait rabrouer par la salle sur l’éthique de son approche, et l’organisatrice de la conférence présente ensuite des excuses circonstanciées. L’auteur lui-même s’excuse plus tard dans un long post

    Amanda Cox

    dataviz au NYT, elle s’explique notamment sur l’#incertitude et la fameuse courbe de la probabilité de gagner qui voit Trump doubler Clinton la fameuse nuit du vote (très intéressant !)

    Lisa Charlotte Rost
    A Data Point Walks into a Bar : Designing Data for Empathy

    comment exprimer les sentiments à travers les visualisations (voir aussi Eric Soco… plus bas)

    Kai Chang
    D3 with Canvas

    techniques pour aller plus vite

    Noah Veltman
    Pulling a Polygon Out Of a Hat

    conf géniale sur la transition d’un objet en un autre (comment transformer de façon continue et agréable à l’oeil un cercle en carré, un cheval en chaise, un Etat continu en archipel, etc.)

    Julia Silge
    Text Mining and Visualization The Tidy Way

    analyser Jane Austen

    Amy Cesal
    Why Does Data Vis Need a Style Guide

    comment une organisation peut se donner des méthodes pour produire des graphes variés mais qui semblent appartenir à la même famille

    Kanit "Ham" Wongsuphasawat, Dominik Moritz & Arvind Satyanarayan
    Vega-Lite : A Grammar of Interactive Graphics

    #vega-lite (que j’utilise un peu) permet d’aller vite sur les graphiques standards, en employant de bonnes valeurs par défaut

    Eric Socolofsky
    Data as a Creative Constraint

    l’#art_génératif, l’émotion dans la visualisation (plein de super exemples)

    Connor C. Gramazio
    Empowering Effective Visualization (Color) Design

    #couleurs et #palettes ; colorgorical ;

    Alan Mclean
    Hacking your health with JavaScript

    à propos de cette nouvelle tendance type fitbit : comment faire des graphes qui incitent les gens à bouger de leur chaise pour leur #santé

    Hadley Wickham
    The Role of Visualization in Exploratory Data Analysis

    un des boss de #R montre comment l’utiliser pour afficher des trucs

    Des liens attrapés au vol :

    #histogrammes :

    #gerrymandering :


    #pycno et #cogran (calculs de #densité spatiale, rapprochement de jeux de données)

    recommend a book (la première page d’un livre au hasard, sans mention de titre ni d’auteur)

    surface-nets (recherche d’enveloppes de points en 2D ou 3D)

    earcut (triangulation de polygones

    inconvergent (art procédural)

    wind map

    each line one breath

    box fitting

  • Jane Austen (1775 - 1817)

    Contemporaine de Walter Scott, le père du roman historique britannique, Jane Austen fut l’autre grande plume de son temps. Formidable peintre des mœurs de son époque, elle décrivit avec un esprit d’une remarquable indépendance, les amours, les déboires, les ambitions de la gentry.

    (pas encore écouté)

    #radio #femmes #littérature #histoire #jane_austen

  • 8月8日のツイート

    Papier is out!… ▸ Top stories today via @joygarnett @berkati @alsagora posted at 09:13:19

    「にゅー・りぱぶりっく」のエッセーを、私自身がついーとすることはないーい。 posted at 08:30:57

    Top story: 【Interview】『標的の村』三上智恵監督インタビュー | neoneo web|ドキュメンタリーカルチャーの越境空間, see more posted at 07:50:36

    Top story: Science is not the Enemy of the Humanities | New Republic…, see more posted at 03:59:13

    Top story: The Meaning of Jane Austen : The New (...)

  • Menacée de #viol sur Twitter, une journaliste veut avoir le dernier mot | Big Browser

    C’est un beau visage au regard doux, celui d’une femme de caractère, l’écrivaine britannique Jane Austen, dessiné par sa sœur, Cassandra. Il ornera à partir de 2017 l’avers du billet de 10 livres (le revers représentant le visage de la reine Elizabeth II). Ce nouveau billet a été dévoilé mercredi 24 juillet par la Banque d’Angleterre, marquant la victoire de nombre de féministes qui avaient signé une pétition appelant à ce que Charles Darwin soit remplacé par un visage féminin*. La Banque d’Angleterre s’engageait même à revoir ses procédures pour que les billets de banque reflètent davantage la diversité de la société britannique.

    Nul n’aurait toutefois pu imaginer la violence des réactions qui allait s’ensuivre sur les réseaux sociaux. La journaliste et blogueuse féministe à l’origine de la pétition, Caroline Criado-Perez – auteure notamment du blog Week Women et du site The Women’s Room –, a reçu sur Twitter des dizaines et des dizaines de messages agressifs la menaçant de viol : une cinquantaine de tweets par heure, tous plus odieux les uns que les autres.

    « De nombreuses personnes m’ont dit d’ignorer ces messages. Il ne faut pas alimenter les trolls. Mais nous venions de remporter une victoire à la Banque d’Angleterre, je n’allais pas être réduite au silence par ces hommes. J’ai donc décidé de leur répondre. Et petit à petit, un petit courant, qui s’est transformé en rivière puis en fleuve de messages de soutien, est apparu. Maintenant, les tweets d’encouragement ont pris le dessus (...) et les trolls eux-mêmes ont commencé à fermer leur compte. Qu’est-ce que cela nous dit ? Que nous n’avons pas à subir cela. Les trolls ne gouvernent pas le Web, pas plus que les hommes agressifs qui envoient des menaces de viol à des femmes qu’ils veulent faire taire. »

    #féminisme #antiféminisme #culture_du_viol

  • Etes-vous un lecteur mythomane ?

    Le site internet américain Book Riot a voulu en savoir plus. Quels livres raconte-t-on le plus souvent avoir lu sans que ce soit le cas ? La question a été posée telle quelle aux lecteurs. 828 réponses, et voilà le résultat de ce sondage, le top20 des titres les plus souvent évoqués :

    1) Orgueil et préjugés, de Jane Austen
    2) Ulysse, de James Joyce
    3) Moby Dick, d’Herman Melville
    4) Guerre et paix, de Leon Tolstoï
    5) La Bible, ouvrage collectif
    6) 1984, de George Orwell
    7) Le seigneur des anneaux, de J.R.R Tolkien
    8) Gatsby le Magnifique, de Francis Scott Fitzgerald
    9) Anna Karenine, de Leon Tolstoï
    10) L’attrape-coeurs, de J.D. Salinger
    11) Infinite Jest, de David Foster Wallace
    12) Catch 22, de Joseph Heller
    13) Ne tirez pas sur l’oiseau moqueur, de Harper Lee
    14) Cinquante nuances de Grey, de E.L. James
    15) Jane Eyre, de Charlotte Brontë
    16) Crime et Châtiment, de Fedor Dostoïevski
    17) Les hauts de Hurlevent, d’Emily Brontë
    18) Les grandes espérances, de Charles Dickens
    19) La saga Harry Potter, de J.K. Rowling
    20) Le conte de deux cités, de Charles Dickens

    En même temps, à quoi ça sert de lire Orgueil et préjugés, alors qu’on peut le regarder en DVD avec Keira Knightley et Donald Sutherland ? Navré pour vous, Jane Austen, retournez-vous dans votre tombe, mais c’est ça, aussi, la magie, un peu désolante parfois, d’Hollywood.

    #livre #lecture #mythomanie