Carmen Amaya (1913-1963) Spanish Romani flamenco dancer and singer from Barcelona. Called “the greatest Flamenco dancer ever”, she was the first female to master footwork reserved for the best male dancers, and often wore a suit #WomensArt
▻https://twitter.com/JamesRoyBlairA/status/1436418895305494533?s=20
▻https://video.twimg.com/ext_tw_video/1436418808978321412/pu/vid/720x720/N1LqULnvARkudflo.mp4?tag=12
Qué patas caramba !
▻https://seenthis.net/messages/927469
🖤 Merci d’avoir vécu.
Merci pour la tendresse
Et tant pis pour vos fesses
Qui ont fait ce qu’elles ont pu... 🎶
▻https://www.flickr.com/photos/valkphotos/50668307431
ValK. posted a photo :
[Les Petites Photos] :: : Pour Anne Sylvestre
.
#hommage #tribute #homenaje #mort #death #muerte #escargot #snail #caracol #rouille #rust #óxido #orange #naranja #automne #autumn #fall #otoño #syncrétisme #syncretism #sincretismo #arttherapie #arttherapy #arteterapia #soeurcellerie #femmesartistes #womensartist #mujeresartistas
.
☆ autres photos : ►https://frama.link/valk
☆ infos / audios : ►https://frama.link/karacole
☆ oripeaux : ►https://frama.link/kolavalk
☆ me soutenir : ►https://liberapay.com/ValK
Ah, Macron annonce du coup un jour de deuil national le 9 décembre... (ah non, c’est pas pour Anne Sylvestre...)
Anne Sylvestre - Disparition d’une sorcière comme les autres
#radio Zinzine ►http://www.zinzine.domainepublic.net/?ref=5399
Anne Sylvestre nous a quitté ! Nous sommes le 1er décembre 2020 et en ce jour de deuil nous sommes des centaines de milliers de sorcières à nous envoler avec elle vers d’autres cieux retrouver toutes celles qui y sont déjà et qui nous ont ouvert les voies de la résistance au système patriarcal responsable de millions de féminicides !
Tricoteuse de mots ; c’est avec la poésie et la musique que Anne Sylvestre a sensibilisé nos conscience et attisé nos désirs de libertés.
Dans l’ombre des grands médias pendant des décennies, elle a refusé d’adapter son discours et ses poèmes révoltés et poétiques pour cédé aux appels des sirènes du show bisness. Aucune compromission n’était possible et c’est sans humilité qu’elle a revendiqué son statut d’autrice, de chanteuse, de poétesse féministe, même si le mot ne lui convenait pas toujours refusant obstinément d’être « encartée » sous quelques formes d’idéologies que ce soit « ce ne sont pas des idées que je cherche, ce sont des histoires, les histoires des gens... ». Voilà ce qui composaient la substance de c’est textes, de ses chansons de ses colères parfois.
Des histoires singulières pour parler de la Grande Histoire, telles étaient les histoires que Anne racontait.
En hommage à Anne Sylvestre, nous vous rediffusons un entretien réalisé aux villages des Magnans à Pierrerue dans les Alpes de hautes-Provence où elle est venue donner des ateliers d’écritures à des chansonnier.ères apprenti.es qui auront eu l’immense chance de partager ces moment intenses et riches d’exigences et de tendresse, de rires et de grognements.
Cette émission est donc réalisée sur la base de cette entretien et des quelques émissions faites en direct de ces semaines de stage.
The Refugees, 1937 by Polish artist #Tamara_de_Lempicka #womensart
#art #réfugiés #migrations #asile
#Käthe_Kollwitz : grâce à #womensart on découvre des artistes fantastiques :
The Mothers, 1919 by Käthe Kollwitz käthe kollwitz
▻https://www.google.com/search?q=k%C3%A4the+kollwitz&client=firefox-b-ab&source=lnms&tbm=isch&sa=X&v
Käthe Kollwitz est devenue une incône nationale. Pourtant nous assistons à l’échec de la tentative de récupérer son oeuvre et de l’intégrer dans le mythe fondateur de la république berlinoise. Dès qu’on quitte le contexte officiel où ses oeuvres sont redimensionnées et recadrées, on découvre sa profondeur et sa puissance humaine. L’hécatombe et la misère au quotidien marquent notre réalité d’aujourd’hui, les raisons de sa prise de position artistique sont toujours d’actualité.
Neue Wache Berlin
▻https://de.wikipedia.org/wiki/Neue_Wache
Une copie agrandie de sa sculpture d’une mère et son fils mort est placée au centre de la Neue Wache.
Käthe Kollwitz, 1. Januar 1940
▻https://de.wikipedia.org/wiki/K%C3%A4the_Kollwitz
1914 fiel ihr Sohn Peter in der Ersten Flandernschlacht. Dieser Verlust brachte sie in Kontakt mit dem Pazifismus und mit Sozialisten. Die im Zeitraum 1914–1932 geschaffene Skulptur Trauerndes Elternpaar ist dem gefallenen Sohn gewidmet und steht auf der Kriegsgräberstätte Vladslo, wo er beigesetzt ist.
Nach der Ermordung Karl Liebknechts widmete sie ihm einen Holzschnitt. Ihrer Meinung nach hat Kunst die Aufgabe, die sozialen Bedingungen darzustellen. Sie war Mitglied sowohl im Deutschen Künstlerbund als auch in der Künstlerorganisation Berliner Secession und arbeitete für die Internationale Arbeiterhilfe (IAH). 1919 ernannte man Käthe Kollwitz zur Professorin der Preußischen Akademie der Künste. Sie war die erste Frau, die je zur Mitgliedschaft aufgefordert wurde. Ebenfalls als erste Frau erhielt sie am 29. Mai 1929 den preußischen Orden Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste. Einer Partei gehörte sie nie an, empfand sich aber als Sozialistin und unterstützte einen Aufruf des Internationalen Sozialistischen Kampfbundes (ISK) zu einer Zusammenarbeit von KPD und SPD.
Not (1897)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/72/K%C3%A4the_Kollwitz%2C_Not_%28Mis%C3%A8re%29.jpg A un kilomètre de son appartement Weißenburger Straße 25 (actuellement Kollwitzstraße 56A) on rencontre sur une pelouse communale sa sculpture montrant une mère protégeant ses enfants.
Kollwitzplatz 1979
Kollwitzplatz 2014
Kollwitzplatz (DE)
▻https://de.wikipedia.org/wiki/Kollwitzplatz
Sa tombe au cimetière Zentralfriedhof Friedrichsfelde à Berlin est une tombe honorifique prise en charge par la ville de Berlin.
Zentralfriedhof Friedrichsfelde / Land Berlin
▻http://www.berlin.de/senuvk/umwelt/stadtgruen/friedhoefe_begraebnisstaetten/de/friedhoefe/friedrichsfelde
#Berlin #Mitte #Unter_den_Linden #Prenzlauer_Berg #Fröbelstraße #Kollwitzplatz #Kollwitzstraße #Lichtenberg #Friedrichsfelde #Gudrunstraße
Mille mercis @klaus c’est génial, ça fera une destination de plus lors de la prochain virée berlinoise !
Alors ...
Käthe-Kollwitz-Museum Berlin
▻http://www.kaethe-kollwitz.de/en/the-museum
Malheureusement les deux originaux de la pietà ne se trouvent pas à Berlin mais à l’autre musée Kollwitz à Cologne.
P.S. Quand tu commences à t’intéresser un peu à ce monde tu entres dans un univers de politiciens à la quête de leur propre sanctification, d’imprésarios susceptibles et de grands bourgeois imbus de leur propre omnipotence. Ce serait à vomir si ce n’était pas si drôle et absurde.
Exemple : Le fils du boulanger devenu milliardaire qui s’amuse à faire bâtir une « rue du souvenir » dans son quartier où il invite de (relativement à lui) pauvres arrtistes à créer des sculptures de personnages á travers desquelles le nanti et ses copains (dont Helmut Kohl) essaient à se rendre immortels. Ce serait digne d’un nouveau Ferreri berlinois ;-)
En passant on apprend des choses sur la mauvaise foi des héritiers de nazis et des profiteurs de la privatisation des biens communs après 1989 :
▻https://www.welt.de/kultur/article117483241/Kohl-und-das-Denkmal-einer-besonderen-Beziehung.html
Die Liebesgeschichte zwischen Kohl und Kollwitz
Der Historiker und ehemalige Berliner Wissenschaftssenator Christoph Stölzl erinnerte an den Versuch der DDR, die Kollwitz nach ihrem Tod zu einer Künstlerin des Klassenkampfes zu machen. Doch das Werk habe sich gegen alle Vereinnahmung gesperrt. „Die Kollwitz war eine der mächtigen Klammern im Gefühl der Deutschen zueinander“, sagte Stölzl.
Depuis cent ans notre droite nous tient le même discours, comme quoi c’est le sentiment (choisissez à volonté) national / maternel / paternel / fraternel / nenel / etc. qui nous unit tous. Si tu oses évoquer les coupables qui ont profité des grandes guerres, si tu parles de lutte des classes, tu n’es qu’un personnage malhonnête qui abuse de l’âme éternelle de la grande artiste allemande qui a su exprimer la douleur des mères è l’Est comme à l’Ouest.
C’est un professeur d’université qui te le dit. Pas con le plan, mais on connait. Je crois qu’ils se le racontent surtout entre eux pour se donner bonne conscience, parce qu’autrement il seraient obligés de regarder leurs propres mains et d’y voir couler le sang de leurs victimes.
#Mary_Swanzy (1882-1978), Irish landscape and genre artist who painted in many styles including cubism and fauvism
via #womensart sur Twitter @womensart1
Je découvre cette artiste fantastique, je partage.
Mary Swanzy (1882-1978), Irish landscape and genre artist who painted in many styles including cubism and fauvism
#art #peinture et d’ailleurs, comment dit-on ? est-ce #peintresse ?
Rozsika Parker’s iconic 1984 book ’The Subversive Stitch’ on the role of embroidery in Western culture and the construction of gender/femininity, highlighting the art of sewing as an act of female resistance #womensart
The Subversive Stitch: Embroidery and the Making of the Feminine
chez le (ré-)éditeur
▻http://www.ibtauris.com/Books/The-arts/Art-forms/Textile-artworks/The-Subversive-Stitch-Embroidery-and-the-Making-of-the-Feminine
Rozsika Parker’s re-evaluation of the reciprocal relationship between women and embroidery has brought stitchery out from the private world of female domesticity into the fine arts, created a major breakthrough in art history and criticism, and fostered the emergence of today’s dynamic and expanding crafts movements. “The Subversive Stitch” is now available again with a new Introduction that brings the book up to date with exploration of the stitched art of Louise Bourgeois and Tracey Emin, as well as the work of new young female and male embroiderers. Rozsika Parker uses household accounts, women’s magazines, letters, novels and the works of art themselves to trace through history how the separation of the craft of embroidery from the fine arts came to be a major force in the marginalisation of women’s work. Beautifully illustrated, her book also discusses the contradictory nature of women’s experience of embroidery: how it has inculcated female subservience while providing an immensely pleasurable source of creativity, forging links between women.
The Political Stitch : Voicing Resistance in a Suffrage Textile
(article de 2012)
Suffragette emprisonnée et broderie
(avec images…)
▻https://digitalcommons.unl.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=1757&context=tsaconf
While on a hunger strike within the walls of Britain’s Holloway Prison in 1912, a woman recorded her experience in an embroidered handkerchief. Her deliberate stitching not only presents us with an intimate artifact that embodies individual experience but a pivotal collective moment in Western women’s history. As one of the imprisoned militants, Janie Terrero created a textile imbued with political importance. The textile, created under extenuating circumstances, engages us with her act to resist, petition and memorialize in her struggle for a political voice for herself and womankind.
Et du coup,…
exposition à Londres pour le centenaire du droit de vote des femmes.
Helen Frankenthaler (1928-2011), US abstract expressionist painter, who was a major contributor to the history of postwar American painting
1659 painting by Elisabetta Sirani depicting Timocleia of Thebes pushing the Thracian captain who raped her into a well #womensart
ici la fiche wikipédia en français assez courte : ▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Elisabetta_Sirani
et la version anglaise bien plus complète : ▻https://en.wikipedia.org/wiki/Elisabetta_Sirani
Merci pour la découverte @palestine___________
Merci à toi @mad_meg & bonne journée :)
This painting is often understood from a feminine perspective. The image consists of a somber background and a large Portia clad in red wielding a knife above her already bleeding, exposed thigh. Many feminist scholars regard this as an image of a strong-willed woman. According to Plutarch, the original teller of the story of Portia wounding her thigh, Portia harmed herself greatly to prove to her husband, Brutus, that she could share in his burdens and secrets. The idea was to convince her husband of her strength of will. However, modern scholars reflect how this image may not be as feminist in its message as others have interpreted. Modern scholars argue that the necessity of self-mutilation to prove a woman’s strength of will in order to have access to her husband’s thoughts questions such a feminist reading. Furthermore, a sadomasochistic sexuality is latent in Portia’s exposed thigh, loosened robe, poised knife, and her snake-like headdress. The seventeenth century was rife with dark, sexual, violent, and disturbing images, so it is not surprising that Sirani chose a heavy, closed atmosphere with somber lighting and rich colours. This mode of representation reflects her teacher, Guido Reni, as opposed to Artemisia Gentileschi, whose work is often held up against Sirani’s. In this painting, Sirani confirms Reni’s overarching sexual ideology, while Gentileschi’s work often disrupted this.
#proto-féminisme #féminisme #art #peinture
Certaines des peintures d’Elisabetta Sirani furent attribuées à un homme, Guido Reni.
Je note au passage que le motif de la décapitation masculine est présent chez cette artiste comme c’est le cas chez Artemisia Gentileschi
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/58/Elisabetta_Sirani_-_Judith_with_the_Head_of_Holofernes_-_Walters_37253.jpg/1024px-Elisabetta_Sirani_-_Judith_with_the_Head_of_Holofernes_-_Walters_37253.jpg 
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d4/Elisabetta_Sirani_-_Judith_with_the_Head_of_Holofernes_-_WGA21460.jpg 
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a8/Elisabetta_Sirani_-_Herodias_with_the_Head_of_John_the_Baptist.jpg +Judith+with+the+Head+of+Holofernes+c.jpg)
https://2.bp.blogspot.com/_CvDCiEFbNy8/TLQwZYgaZDI/AAAAAAAAaWA/PVjwnRJoMDU/s1600/1e+Elisabetta+Sirani+(1638-1665)+Judith+with+the+Head+of+Holofernes+c.jpg
Bonne journée à toi aussi @palestine___________
cc @sharazde
#womensart ♀ | Celebrating women’s art and creativity
►https://womensartblog.wordpress.com
About
An accompanying blog to the twitter account @womensart1.
Petit rappel : l’existence de ce blog très actif présentant chaque jours des #femmes #artistes d’ici et d’ailleurs.
The Roman writer Pliny the Elder (23 – 79 AD) noted the first ever artist as being a woman called Dibutades…This, it seems, was enough for Western art history to shut down on the subject of women artists for the next 2000 years …. Until, that is, feminist art historians, in the late 20th century, began to unmask a history of systematic female artistic suppression and exclusion….
In turn, despite an ongoing restrictive cultural landscape, of the women artists who have received some form of recognition, many share the status of being pioneers, employing extremely clever enabling strategies in order to create.
#art
Olga Sacharoff - Alchetron, The Free Social Encyclopedia
▻https://alchetron.com/Olga-Sacharoff-1281774-W
Grâce à #WOMENSART @womensart1 sur Twitter
Je viens juste de découvrir ce magnifique portrait d’une artiste espagnole née en Géorgie. Je partage, c’est très beau.
« Woman leaning on table, 1915 »
Born 1889Tbilisi, Georgia
Movement Cubism, naive art, Surrealism
Awards Medalla de oro de Barcelona
Education Tbilisi State Academy of Arts
Olga sacharoff
J’aime beaucoup ce portrait. Il avait été mentionné sur ce poste dédié à l’art menstruel
►https://seenthis.net/messages/420077
Women : say no !
womens art @womensart1 sur Twitter
The Heresies Collective,1976, US feminist political artists who aimed to examine art from a feminist/political perspective #womensart pic.twitter.com/UaDMk2HqAa
Band of guerilla knitters
womens art @womensart1
▻https://twitter.com/womensart1/status/848419445135560704
Là je dis : Impressive, full respect.
UK, 104-year-old Grace Brett, member of band of guerilla knitters, thought to be the oldest street artist/yarn-bomber in world #womensart
Sur l’excellente page Twitter “womens art” que je viens de découvrir, une petite sélection :
#femmes #art #visibilité
J’ajoute un lien peut-être intéressant:
Projet:Art+Féminisme/2017/Genève
▻https://fr.wikipedia.org/wiki/Projet:Art%2BFeminism/2017/Gen%C3%A8ve
’’No to sexual harassment’’ by Egyptian street artist Mira Shihadeh #womensartpic.twitter.com/bOmsUQS6tC
▻https://twitter.com/womensart1/status/803873385092616192
’’No to sexual harassment’’ by Egyptian street artist Mira Shihadeh #womensart pic.twitter.com/bOmsUQS6tC
Egyptian mural artist Aya Tarek overcomes censorship with her art stating “The street is for everyone.” #womensartpic.twitter.com/RrT7Dh0pwl
▻https://twitter.com/womensart1/status/731774661936226304
Egyptian mural artist Aya Tarek overcomes censorship with her art stating “The street is for everyone.” #womensartpic.twitter.com/RrT7Dh0pwl