Seenthis
•
 
Identifiants personnels
  • [mot de passe oublié ?]

 
  • #a
  • #ar
  • #art
RSS: #art_contemporain

#art_contemporain

  • #art_contemporaine
  • #art_contemporains
0 | 25 | 50 | 75 | 100
  • @visionscarto
    visionscarto @visionscarto via RSS 1/03/2026
    1
    @reka
    1

    Tirai una freccia in cielo per farlo sanguinare
    ▻https://www.visionscarto.net/pam-guerre

    La Rada, spazio per l’arte contemporanea di Locarno (Ticino/Svizzera), ha ospitato, nella primavera 2025, la mostra dell’artista svizzero Paolo Mazzucchelli, conosciuto come «Pam». L’esposizione, intitolata semplicemente, ma tragicamente, «Guerre», nasce da una residenza artistica di tre mesi durante la quale l’artista ticinese ha esplorato il tema del conflitto, interiore come collettivo. Tra le opere esposte a La Rada spicca Tirai una freccia in cielo per farlo sanguinare, un monumentale (…) Billets

    #Billets_

    visionscarto @visionscarto via RSS
    • @cdb_77
      CDB_77 @cdb_77 1/03/2026

      https://www.visionscarto.net/local/cache-vignettes/L1024xH286/Tirai-una-frecci-3c095671-33b9f-d3f86.jpg

      #art #guerre #Pam_Mazzuchelli #dessin #art_contemporain

      CDB_77 @cdb_77
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 28/10/2025

    Beaubourg, une utopie conciliatrice
    ▻https://laviedesidees.fr/Beaubourg-une-utopie-conciliatrice

    Achevé en 1977, le projet d’un centre culturel à Beaubourg avait été lancé par Georges Pompidou dix-huit mois à peine après Mai 1968. Ce contexte politique tendu anime les réflexions des concepteurs du Centre, partagés entre volonté de réconciliation sociale et ouverture aux subversions artistiques.

    #Arts #jeunesse #musée #art_moderne #Mai_68 #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20251028_beaubourg.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 17/10/2025

    L’art Noir à Pompidou
    ▻https://laviedesidees.fr/L-art-Noir-a-Pompidou

    Dans quelle mesure le Centre Pompidou a-t-il accompagné la reconnaissance de la création africaine et diasporique ? Anne Lafont retrace cette lente conquête de visibilité au cœur de l’institution muséale française, des années 1980 à l’exposition Paris Noir en 2025.

    #Arts #négritude #art_contemporain #Entretiens_écrits #beaux-arts

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 23/09/2025

    Beaubourg, l’avant-garde à l’épreuve
    ▻https://laviedesidees.fr/Beaubourg-l-avant-garde-a-l-epreuve

    Le projet muséal pluridisciplinaire du Centre Pompidou est inséparable de son iconique bâtiment, crée entre 1971 et 1977 par les architectes Renzo Piano et Michael Rogers. Le sociologue et architecte Jean-Louis Violeau revient sur les conditions de sa production et sa réception controversée.

    #Histoire #culture #Entretiens_vidéo #art_moderne #architecture #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20250923_violleau-2.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 23/09/2025

    Centre Pompidou : Rénover l’utopie ?
    ▻https://laviedesidees.fr/Centre-Pompidou-Renover-l-utopie

    Peut-on rénover une #utopie ? La question se pose avec une acuité particulière alors que le Centre Pompidou ferme ses portes en septembre 2025, pour une rénovation complète de cinq ans.

    #Arts #musée #architecture #art_contemporain

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 11/06/2025

    #critique littéraire : un métier à risque ?
    ▻https://laviedesidees.fr/Critique-litteraire-un-metier-a-risque

    Peut-on critiquer la #littérature contemporaine, qui est un genre en permanente mutation ? Le critique, qu’il soit écrivain, universitaire ou journaliste, se commet à ses risques et périls.

    #Arts #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20250611_grenouillet.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @reka
    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA 24/01/2025
    1
    @visionscarto
    1

    Exposition de l’artiste autrichienne Barbara Höller « generated by repetition »

    ▻https://galeriemarenzi.at/aktuell

    Barbara Höller ouvre en ce mois de janvier 2025 une exposition à Leibnitz (au sud de Graz en Autriche).

    Barbara Höller explore le thème de la répétition. À travers différentes techniques (comme les expositions au scanner, les vidéos, la peinture et les travaux sur papier), elle met en lumière l’acte de création et la temporalité qui lui est associée.

    La répétition – souvent perçue comme un processus linéaire – apparaît dans ses œuvres comme un facteur de multiplication : une simple marque sur une surface est modifiée selon une instruction d’action. Ce processus se déroule plusieurs fois de manière successive sur une même surface picturale. Le résultat est un ensemble dense de structures linéaires, dont la proximité avec des systèmes spatiaux se fait sentir.

    Le principe de répétition dans ses œuvres, qui peut être interprété comme un facteur de multiplication, trouve également un écho dans les possibilités de reproduction et de multiplication offertes par la photographie.

    Le site de l’artiste : ▻https://www.barbarahoeller.at

    https://galeriemarenzi.at/wp-content/uploads/2025/01/IMG_6618_4_3.jpg https://galeriemarenzi.at/wp-content/uploads/2025/01/IMG_6625_4_3.jpg https://galeriemarenzi.at/wp-content/uploads/2025/01/IMG_6641_4_3.jpg

    Barbara Höller m’avait invité en janvier 2013, avec Maria Christine Holter, à un symposium exposition à Vienne qui s’est prolongé à Londres en septembre de la même année) pour un hommage à Otto Neurath (Symposium interdisciplinaire qui s’est déroulé à la Maison des artistes de Vienne).

    https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202025-01-24%20a%CC%80%2011.29.09.png

    L’exposition s’appelait Zeit(Lose) Zeichen (Signaux (hors du) Temps). Avec d’autres intervenant·es, nous avions présentés nos approches de l’œuvre d’Otto et Marie Neurath :

    Sophie Hochhäusel présentait un résumé de sa thèse (dont nous avons publié un résumé sur visionscarto :

    Otto Neurath et « l’orchestration » de la politique urbaine
    ▻https://www.visionscarto.net/otto-neurath-orchestration-urbaine

    https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202025-01-24%20a%CC%80%2009.45.43.png

    Erwin K. Bauer, qui a écrit avec Frank Hartmann en 2002 Bildersprache : Otto Neurath - Visualisierungen WUV-Univ.-Verlag.

    Les images et les symboles déterminent de plus en plus la communication. Les systèmes de signalisation visuelle marquent les espaces publics. L’ordre social regorge de significations transmises visuellement. Ce qui fait partie aujourd’hui du quotidien médiatique trouve son origine dans le système de visualisation Isotype d’Otto Neurath. Mais bien au-delà des pictogrammes connus, Neurath était surtout un visionnaire de la culture du savoir multimédia. Des contributions de théoriciens internationaux font revivre les impulsions de l’approche de visualisation de Neurath.

    https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202025-01-24%20a%CC%80%2009.46.20.png

    Philippe Rekacewicz, présentait les mouvements systémiques sur la base de la carte "La grande roue africaine"

    https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202025-01-24%20a%CC%80%2009.45.14.png

    ▻http://www.zeitlose-zeichen.at
    ►http://www.zeitlose-zeichen.at/timeless-signs.html
    ▻http://www.zeitlose-zeichen.at/vienna.html

    #art
    #art_contemporain
    #sémiologie
    #espace_temps
    #cartoexperiment_2025

    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA
    Écrire un commentaire
  • @reka
    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA 12/01/2025
    1
    @gao_tumbuktu
    1

    Exposition « anticolonial maps for lost lovers » à Casablanca (Maroc)

    ▻https://anticolonialmapsforlostlovers.com/works

    The project brings together over twenty artists from across the global south – understood as a relation and not a geopolitical locus – to actually practise such a relation as something other than the “process” of value production, taking on with relish and a sense of possibility, the unresolved relation between nostos and polis, and not seeking to settle it.

    Anticolonial Maps for Lost Lovers proceeds from the perspective, location, and time of “the unrequited” in articulating a politics of “another love” (Abbas, 2018), where political desire and its pursuits might be able to be thought otherwise. What might those “shared knowledges” look like, in which Edouard Glissant (1990) finds our redemption on the open boat — not as exceptions, but as people, as those whom Cèline Chuang calls “diasporic descendents of the displaced” (2021). Eschewing platitudes that plague contemporary salvationist discourses on the left and the right – both betrothed to unexamined epistemontologies of the wheres of our lifeworlds – this project explores mix of narrative, art, pedagogy, and theory that enacts an ongoing and capacious historical materialist method for a political understanding of location, space, and attachment, that could unlock forms of presence, connection, appearance, motion, and relation to the objects of our desire and commitment that allow the production of knowledge and political action to be something other than acts of occupation, conquest, colonisation.

    Crater, Carte, Cartograph
    ▻https://anticolonialmapsforlostlovers.com/portfolio/crater-carte-cartograph

    https://anticolonialmapsforlostlovers.com/wp-content/uploads/2023/01/kunsbyreturn-1448x2048.jpg https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/472322360_9018178384944439_2076886710752256403_n.jpg https://anticolonialmapsforlostlovers.com/wp-content/uploads/2023/02/cropped-IMG_9138-2-scaled-e1678409682784.jpeg

    #art
    #cartoexperiment_2025
    #colonialisme
    #art_décolonial
    #art_contemporain

    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA
    Écrire un commentaire
  • @reka
    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA 8/01/2025

    Exposition Noah Davis (1983–2015) à DAS MINSK Kunsthaus, Potsdam (Allemagne).

    par Axel Wieder

    The Sound of Noah Davis
    ▻https://dasminsk.de/en?audioguide=6153

    Noah Davis (1983–2015) @dasminsk beautiful exhibition curated by @la_impresaria featuring mainly works in painting, but also conceptual work and projects related to the Underground Museum that he founded and ran in Arlington Heights. The paintings are presented in the constellation in which they were conceived, often as series and for specific exhibition contexts. Subjects of the paintings include Mies van der Rohe’s Lafayette Park in Detroit, the architect Paul Revere Williams – the first Black architect who became a member of the US association of architects – and the modernist housing complex Pueblo del Rio in LA.

    https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/axel/470224950_550455857974303_1839187551693931420_n.jpg https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/axel/473038025_18460654744067716_2811901677235392667_n.jpg https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/axel/472020080_18460654780067716_3281892664104611535_n.jpg https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/axel/472332203_18460654771067716_1813759536778629612_n.jpg https://visionscarto.neocities.org/00-images-seenthis/axel/472969670_18460654789067716_2067744552372971286_n.jpg

    #art
    #art_contemporain
    #Noah_Davis

    Phil Reka docs & archives @reka CC BY-NC-SA
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 27/12/2024

    L’art au renfort de la justice
    ▻https://laviedesidees.fr/L-art-au-renfort-de-la-justice

    Lors de tout procès qui se tient à la Cour Pénale Internationale, les juges traitent des centaines d’éléments de preuve afin de rendre leur verdict. Les œuvres-outils tranchent dans la masse des données et offrent un raccourci artistique et visuel indispensable à l’administration de la justice.

    #International #Arts #sociologie #poésie #justice_internationale #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20241227_muzungu_docm.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @rumor
    Rumor @rumor CC BY-NC-SA 13/05/2024
    8
    @arno
    @simplicissimus
    @7h36
    @biggrizzly
    @mad_meg
    @gonzo
    @monolecte
    @rastapopoulos
    8

    Le Palais de Tokyo soutenu par une tribune après une virulente campagne de dénigrement
    ▻https://www.lemonde.fr/culture/article/2024/05/13/le-palais-de-tokyo-soutenu-par-une-tribune-apres-une-virulente-campagne-de-d

    https://img.lemde.fr/2012/02/23/0/0/1680/1120/1440/960/60/0/ill_1647092_ecc5_palais-de-tokyo-ext.jpg

    C’est sur son compte Instagram que la mécène annonçait quitter le conseil d’administration de l’association pour ne plus cautionner une « dérive honteuse » de l’établissement. « Je ne veux pas être associée à la nouvelle orientation très politique du Palais (…), dictée par la défense de “causes” très orientées (wokisme, anticapitalisme, pro-Palestine, etc.) », écrivait-elle. Une exposition « sur la Palestine » présentant « des points de vue biaisés et mensongers sur l’histoire de ce conflit, donnant la parole, sans contradiction, à des propos racistes, violents et antisémites » avait été « la goutte d’eau », selon ce post, liké par plus de 13 200 personnes.

    Cette prise de position de Sandra Hegedüs-Mulliez a été applaudie pour son « courage » dans de nombreux messages de soutien par des personnalités du monde de l’art (conservateurs de musée, journalistes, galeristes, artistes, membres des Amis du Palais de Tokyo…), et largement relayée dans la presse très orientée à droite, de Valeurs actuelles à Causeur.

    Contexte de tension actuel
    La collectionneuse n’avait alors pas accepté de répondre aux questions du Monde, mais précisé par message qu’elle condamnait « une démarche idéologique qui, sous prétexte de défendre les Palestiniens, veut clairement exterminer [m]on peuple ». « Je ne suis pas masochiste au point d’aider et de défendre financièrement et moralement ce néonazisme abject antisioniste », avait-elle encore écrit, estimant que sa lettre aura permis d’ouvrir « un débat salutaire ».

    Au magazine culturel mensuel Transfuge, qui a diffusé sa lettre avec enthousiasme, Sandra Hegedüs-Mulliez a précisé sur quoi reposaient ses accusations, évoquant « des brochures aux propos ouvertement propagandistes » insérées dans l’une des expositions au Palais de Tokyo, où l’on peut lire que l’ennemi du Palestinien est celui qui occupe sa maison. L’exposition en question, « Passé inquiet : musées, exil et solidarité », est une exposition documentaire qui fait le récit de quatre « musées en exil » ayant incarné le soutien d’artistes à des luttes d’émancipation de peuples dans les années 1960-1980, en Palestine − avec une exposition élaborée par l’Organisation de libération de la Palestine, en 1978, en pleine guerre du Liban −, au Chili, au Nicaragua et en Afrique du Sud.

    Dans le contexte de tension actuel, d’aucuns peuvent juger maladroit le calendrier de cette exposition, qui a débuté en février et restera visible jusqu’au 30 juin, d’autant que deux autres expositions du centre d’art évoquent la Palestine. Conçue par deux chercheuses et curatrices indépendantes, elle était en réalité programmée depuis deux ans, et un texte, à l’entrée, prend soin de préciser qu’« une partie de cette exposition, qui a été montrée plusieurs fois depuis dix ans (…), résonne de manière inattendue avec l’actualité tragique au Moyen-Orient ». Les curatrices et le Palais de Tokyo y soulignent au passage « leur solidarité avec toutes les populations civiles touchées par cette tragédie ».

    Dès le lendemain de la démission de la mécène, la direction du Palais de Tokyo a publié un communiqué pour se défendre : « Notre programmation artistique n’est pas partisane, elle est d’abord, et avant tout, le reflet des préoccupations des artistes. Le Palais de Tokyo, comme lieu de la création contemporaine en prise directe avec l’actualité de l’art, est, comme la plupart des institutions culturelles internationales, au milieu de ces enjeux parfois politiques. Il ne doit pas les nier, tout en restant le lieu où les artistes peuvent s’exprimer : un terrain de débat, de réflexion et de rencontre », y affirmait Guillaume Désanges, président du Palais de Tokyo.

    Un nouveau rebondissement est survenu, ce lundi 13 mai, avec la publication sur le site du Monde d’une « lettre de soutien au Palais de Tokyo et à la liberté de programmation » émanant de l’Association française de développement des centres d’art contemporain (DCA). Le texte dénonce « une augmentation des tentatives d’intimidation, des appels à la censure, des campagnes de dénigrement et d’informations mensongères » à propos des institutions culturelles, « en France et partout dans le monde », et pointe « les fausses informations sans fondement trop souvent relayées sur les réseaux sociaux par celles et ceux qui accusent ».

    #génocide #antisémitisme #art_contemporain #censure

    Rumor @rumor CC BY-NC-SA
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 22/12/2023
    1
    @reka
    1

    Des collections en résistance
    ▻https://laviedesidees.fr/Des-collections-en-resistance

    Si l’art est incapable d’arrêter la guerre, il rend possible des formes de #résistance symbolique et institutionnelle, explique Marion Slitine, commissaire associée de l’exposition Palestine à l’IMA et spécialiste de la création contemporaine palestinienne. Entretien avec Marion Slitine à propos de l’exposition « Ce que la Palestine apporte au monde », à l’Institut du monde arabe, jusqu’au 31 décembre 2023.

    #Arts #conflit_israélo-palestinien #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/20231222_palestine-2.docx
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20231222_palestine-2.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 24/11/2023
    2
    @grommeleur
    @reka
    2

    Aux marges coloniales de l’art contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/Larissa-Buchholz-The-global-rules-of-art

    Une riche enquête éclaire la façon dont les artistes non-occidentaux trouvent place dans l’élite mondialisée de l’art contemporain. La valeur de leurs œuvres se construit dans leur interprétation et réappropriation par les intermédiaires qui les promeuvent à l’aide de leurs puissants réseaux. À propos de : Larissa Buchholz, The global rules of art. The emergence and Divisions of a cultural world economy, Princeton University Press

    #Économie #Arts #colonialisme #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/202311_artcolonial.docx
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/20231124_artcolonial.docx
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20231124_artcolonial.pdf

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 25/05/2023

    Marcher dans l’art contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/Marcher-dans-l-art-contemporain

    À propos de : Alain Quemin, Le Monde des galeries. #art_contemporain, structure du marché et internationalisation, CNRS Éditions #Recensions

    / #Arts, marché, art contemporain

    #marché
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20230525_galeries-docx.pdf
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/20230525_galeries-docx.docx

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @radio
    Radio Panik @radio via RSS 16/04/2023
    1
    @supergeante
    1

    [OHNE TITEL] OHNE TITEL X-plore #les_jardins_de_malika de #badi_rezzak
    ▻https://www.radiopanik.org/emissions/ohne-titel/ohne-titel-x-plore-les-jardins-de-malika-de-badi-rezzak

    C’est dans le project space #v2vingt, à Schaerbeek, que l’artiste Badi Rezzak nous reçoit dans le cadre d’une très belle exposition intitulée « Les Jardins de Malika ».

    Nous nous sommes à nouveau prêté‧es à un exercice que nous aimons particulièrement : visiter une exposition, découvrir les différentes oeuvres, les commenter, puis laisser le micro à l’artiste invité.

    Dans « Les Jardins de Malika » nous découvrons photographies, installations, textes, sculptures et nous discutons des inspirations, questionnements, recherches et moments forts vécus par Badi dans le processus créatif, et dans sa vie : le besoin de se recueillir en Algérie, la mémoire de sa maman, la douceur de son père, les dunes, les éléments graphiques et culturels de l’identité Amazigh : des éléments qui rendent son travail riche et profond. (...)

    #art_contemporain #lola_martins-coignus #art_contemporain,badi_rezzak,v2vingt,lola_martins-coignus,les_jardins_de_malika
    ▻https://www.radiopanik.org/media/sounds/ohne-titel/ohne-titel-x-plore-les-jardins-de-malika-de-badi-rezzak_15690__1.mp3

    Radio Panik @radio via RSS
    Écrire un commentaire
  • @metroet_
    métroet+ @metroet_ 30/10/2022
    4
    @bce_106_6
    @rodolphe
    @tout_va_tres
    @podcasts
    4

    l’art « contemporain » ne relève-t-il pas, tout simplement de la psychopathie ? Par Nicole Esterolle - Le vadrouilleur urbain

    Depuis qu’ Harald Szeemann avait déclaré que « les attitudes pouvaient devenir forme », les pires atrocités comportementales ont en effet pu être permises, recommandées, enseignées, esthétisées, légitimées et financiarisées… souvenons-nous des actionistes viennois se roulant tout nus dans les entrailles d’une vache éventrée (lequel mouvement ayant vu ensuite son leader Otto Muelh enfermé 7 ans pour pédophilie)…Souvenons- nous des boudins de sang humain de Journiac…Souvenons-nous du « jeté de chats » de Yan Favre au Louvre, les tulipes de Koons, du viol de cadavres de John Duncan, du vomi de Millie Brown, des auto-mutilations d’Orlan, du piss-christ de Serrano, des palpations de fesses d’Abramovic, des menstrues de Calle, de l’hyper- sexualisme de Millet, de la balancelle à double pénétration d’Hyber, du clouage de scrotum du russe Pavlenski, du potage au foetus humain du chinois Zhi Yu, des plantages de poteaux de Buren, de la Ferrari écraboulillée de Lavier, etc….et c’est à travers ces horreurs que l’art a pu devenir « contemporain » et se parer des vertus esthétiques de la maladie mentale, du TOC (trouble obsessionnel compulsif), du pervers sadique, des pires déviances sexuelles, du désordre psychique, de la sociopathie, de la bouffée délirante, de la délinquance fiscale, du crime artistique en bande organisée, du trouble à l’ordre public, de l’ attentat aux bonnes meurs, , etc… De telle sorte, qu’avec tout ça, la beauté devienneenfin tragique, toxique , sulfureuse, subversive, casseuse de codes, dangereuse, terrorisante à souhait …et « forcément sublime ».

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/10/main-russian.jpg

    La police, les pompiers, les médecins urgentistes, les neuro- chirurgiens , les psychiatres, les psychanalystes Junguiens ou lacaniens, n’y peuvent rien, car c’est hors de leur champ opératoire… Seuls les critiques-historiens d’art créés et agréés par le Ministère, sont concernés….et les seuls habilités pour prescrire le symptôme : façon de perpétuer un très gratifiant et lucratif pathos, tant du côté de l’institutionnalité que des réseaux spéculatifs financiers.

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/10/hyber-banacelle-a-double-penetration.jpg

    Hyber-Banacelle à double pénétration

    Et c’est ainsi que nous sommes aujourd’hui dans cette étrange situation, où l’on verrait le ministère de l’agriculture répandre le mildiou dans le vignoble français , pour favoriser le commerce des immondes breuvages
    anglo-saxons… Et où l’on voit, de fait, le Ministère de la culture languienne promouvoir une « contemporainite » conceptualo- posturo-bidulaire ravageuse de l’écosystème de l’art, pour promouvoir Jeff Koons , Murakami et autres ignominies artistiques de luxe, issus du grand capital international .
    On en est donc là : le pathos artistique créé par la grande phynance est utilisé par celle-ci comme outil de terreur et de décérébration
assujettissante du bon peuple….Vaste sujet de débat et d’analyse… pour très bientôt, j’espère, avec l’aimable contribution des insoumis et des verts
    En attendant, je vous livre ici les images d’une dizaine d’ atrocités artistiques fondatrices du « contemporain », telles que les aiment et promeuvent les sbires du Ministère Les deux premières sont plus actuelles et moins horribles que les autres, plus « historiques » :
    1/ Piss-christ de Serrano

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/10/piss-christ-de-sserrano.jpg

    – Celle de la machine de Angela Bullock, qui sert à asperger de peinture les murs de la galerie d’exposition…Œuvre assortie u texte explicatif : suivant : « j’ai décidé de fabriquer une machine actionnée par une pompe à main fixée au mur de la galerie. Le “dessin” qui en sort est le résultat d’un rapport physique à l’œuvre. Quand on actionne la pompe, on se retrouve avec une flaque de boue qui s’étale au sol de la galerie. La flaque s’est agrandie tout au long de l’exposition. »…Texte qui ne laisse aucun doute sur la réalité du trouble psycho-mental.
    2/ Willie Brown-Vomi
    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/10/willie-brown-vomi.jpg

    – Celle de la lauréate du Prix Marcel Duchamp 2021, qui s’était enduit le corps de peinture aluminium avant de danser pour séduire les vieux barbons libidineux du jury et soutenir les luttes LGBTQA+…Amis de la poésie, bonsoir !…Mais le plus atroce est d’apprendre à cette occasion, que le papa de cette Lili, performeuse de l’extrême, est l’admirable poète poitevin Daniel Reynaud (1936-2001), qui animait dans les années 70, avec son ami Pierre Boujut, tonnelier à Jarnac , l’excellente, géniale et très mythique revue de poésie « La Tour de Feu »….

    3/ Lavier et sa Ferrari

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/10/lavier-et-sa-ferrari.jpg

    

    #paris #capitalisme #argent #fric #fumisterie avec l’ #argent_public #flagornerie #niaiserie #incompétence #perversité #EnMarche #france #en_vedette #art_contemporain #art_contemporien #vide_intellectuel #élites_intellectuelles #escroquerie #fellation_du_vide #pinault #françois_pinault #élites #guerre_aux_pauvres

    Source : ▻https://levadrouilleururbain.wordpress.com/2022/10/27/lart-contemporain-ne-releve-t-il-pas-tout-simplement

    métroet+ @metroet_
    • @bce_106_6
      bce_106_6 @bce_106_6 30/10/2022

      Si c’est sale, ça plait beaucoup à la pseudo petite bourgeoisie « Cultivée » , qui croit copier la haute.

      Un exemple pour les cours de l’académie esj.
      On fait des cours là dessus avec l’aide du Fresnoy de Tourcoing, le blokaus national des arts contemporains.

      bce_106_6 @bce_106_6
    Écrire un commentaire
  • @argotheme
    POPULI-SCOOP d’argotheme @argotheme via RSS 18/09/2022

    Désolation culturelle du management calamiteux des arts en Algérie.
    ▻http://www.argotheme.com/organecyberpresse/spip.php?article4365

    Vainement, à Alger « l’économie culturelle » est galvaudée pour encourager l’entreprise, mais la chasse mortelle des artistes ne s’estompe pas. Telle une résistance à la morosité ambiante, les artistes berbères associent qualité et persévérance dans leur travail. Ils ne sont pas les seuls à, finalement, s’exiler pour échapper à la morosité de la gestion motivée de surveillance des sujets abordés, de mise au point de contraintes aux groupes et de d’établissement de mesures de censures... #nationale,_fait_politique,_une_et_première_page,_médias,_actualité,_pays,_france,_afrique,_maghreb

    / Maghreb, Algérie, Tunisie, Maroc, Libye, Africa, population, société , Afrique, Monde Arabe, islam, Maghreb, Proche-Orient,, #Journalisme,_presse,_médias, journaliste, poète, livre, écrits, arts, culture, littérature, (...)

    #Maghreb,Algérie,_Tunisie,_Maroc,_Libye,_Africa,_population,_société #Afrique,_Monde_Arabe,_islam,_Maghreb,_Proche-Orient, #_journaliste,_poète,_livre,_écrits #arts,_culture,_littérature,_cinéma,_critique,_performances,_styles

    POPULI-SCOOP d’argotheme @argotheme via RSS
    • @tout_va_tres
      Tout va trés bien @tout_va_tres 18/09/2022

      #France : JUSQU’OÙ IRONT LES FRAC ? Par Nicole Esterolle
      ▻https://levadrouilleururbain.wordpress.com/2022/09/11/jusquou-iront-les-frac-par-nicole-esterolle-fr

      Nous recevons cette info sur l’expo Delphine Reist au FRAC–Grand Large de Dunkerque, intitulée « Vrac- multivrac », envoyée par la Galerie parisienne Laurent Godin, qui apprécie que le service public valorise les produits qu’il commercialise à titre privé.

      https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/09/02-delphine-reist.-tortillon-en-pneu-jpg.jpg

      Cette imbécilité plastique avec bottes et seaux de ciment vidés sur ce qui ressemble à des baguettes de pain, dont je vous joins une image, (01) justifie ainsi son opportunité dans une sorte d’ engagement sociétal, sous le thème archi-usagé de « critique de la société contemporaine », fédérateur des plasticiens conceptualo-bidularistes, mais aussi confus qu’intellectuellement grotesque : « Depuis la fermeture des chantiers navals, dont le bâtiment du Frac est le dernier vestige, le port de Dunkerque a développé le transport des grands vracs, devenant ainsi le troisième port de France…..Avec le titre VRAC MULTIVRAC, Delphine Reist nous relie à une réalité économique qui, par-delà les flux, se traduit dans des matières et des corps. L’artiste rend compte de cette réalité matérielle à travers des objets ou des empreintes, prélevés, déplacés ou détournés. »… Ben voyons Ginette !

      https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/09/01-delphine-reist-au-frac-grand-large-.png

      On comprend avec cet exemple d’expo de FRAC, parmi des centaines d’autres du même acabit , où l’inepte est porté à un degré « critique », que les FRAC ne lâcheront rien, qu’il n’y a pas de pause possible dans leur irrépressible expansion de l’imbécillité délirante.

      Rien ne peut arrêter cette enflure exponentielle de leur crétinerie consubstantielle, car leur survie est là, dans ce surpassement permanent , dans cette surenchère illimitée de l’absurde, dans cette fuite en avant désespérée.

      Alors, la question se pose : Jusqu’où iront-ils ?  A quand le point de rupture ou de blocage du processus mortifère ?

      Plusieurs constats laissent tout de même présager que ce grippage de l’appareil adviendra assez vite :

      1- L’augmentation notable des burn-out des dépressions nerveuses, des plaintes pour harcèlement moral, etc

      2- la désaffection quasi totale du public …hors le réseau des radicalisés qui y trouvent encore quelques subsides et une misérable identification sociale

      3- les restrictions budgétaires de plus en plus sévères venant du trésor public

      4- la prise de conscience inévitable des politiques de tous bords de l’absurdité du dispositif FRAC (quand bien même Jack Lang et Claude Mollard continue de clamer que  « les FRAC sont un trésor pour la France » et participent de son « exception culturelle »…

      5- l’impossibilité, à terme de stocker des dizaines de milliers d’œuvres stupides certes, mais surtout fragiles, contondantes, malodorantes parfois, encombrantes, frappées inaliénabilité et protégées d’ une « propriété intellectuelle » implacable.

      6- La perte de cohésion manifeste de l’ensemble, malgrè les efforts désespérés de l’association Plateforme (▻https://lesfrac.com/platform ) pour insuffler de l’allant et de l’optimisme … et réactiver sans cesse les bouffées délirantes.

      7- La résurgence probable d’une vraie sociologie de l’art, bloquée ces dernières années, par l’omni-présence de l’enfonceuse de portes ouvertes , Nathalie Heinich, et de Alain Quemin, le sociologue mondain bodybuildé assidu des grands vernissages….Une nouvelle psycho-sociologie de l’art qui se coltinerait au réel et qui analyserait sérieusement par exemple le fonctionnement socio-psycho-mental des gens qui collectionnent les œuvres de type FRAC tel que ce tortillon en pneu de Delphine Reist, dont je vous joins l’image (02).

      Delphine Reist , une excrétion emblématique de l’appareil :
      Elle est à la fois artiste et professeur, et cumule ainsi tous les avantages du système qui l’a créée. Elle est donc présente dans de nombreux FRAC et même dans la collection du célêbre motocycliste monochromiste Olivier Mosset…C’est dire !
      
 Extrait de sa bio :  Delphine Reist , née en 1970 en à Sion, en Suisse, vit et travaille à Genève. Lauréate du Swiss Art Award en 2008 et du Prix de la Fondation Irène Reymond, elle a enseigné à l’Ecole des Beaux Arts de Lyon et enseigne actuellement à la HEAD, Haute Ecole d’Art et Design à Genève.
Plusieurs expositions personnelles lui ont été consacrées : au Centre d’Art Pasquart de Bienne en 2017, au MAMCO, Musée d’Art Moderne et Contemporain de Genève en 2013 ; lors de la Biennale de Dallas en 2012 ; au centre Fri Art de Fribourg en 2009 ; à l’espace Wonder à Clichy en 2021. Son oeuvre est présente dans les collections du Centre Pompidou à Paris ; dans la collection Olivier Mosset en dépôt au MAMCO ; FRAC Rhône-Alpes ; FRAC Limousin, FRAC Grand Large, FRAC Bretagne, au FCAC et au FMAC à Genève en Suisse.

      https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2022/09/41780_157213407629966_3325_n.jpg

      #art #art_contemporain #art_contemporein #frac #Dunkerque #imbécilité #pneus

      Tout va trés bien @tout_va_tres
    Écrire un commentaire
  • @metroet_
    métroet+ @metroet_ 24/03/2022
    2
    @tout_va_tres
    @bce_106_6
    2

    #Vomir #Canada : D’ici 2028, les vaches laitières devraient pouvoir mettre bas sans être enchaînées Julie Vaillancourt - Radio Canada
    ▻https://ici.radio-canada.ca/nouvelle/1871152/vaches-laitieres-enchainees-agriculture

    Au Canada, la majorité des vaches laitières sont élevées en stabulation entravée, ce qui implique qu’elles mettent souvent bas, enchaînées, dans des stalles trop petites pour elles. Ça pourrait changer : les experts recommandent maintenant de leur donner plus de liberté de mouvement pour améliorer leur bien-être.

    https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_960/v1/ici-info/16x9/la-semaine-verte-bien-etre-animal-vaches-laitieres-veau-mise-bas-velage-nouveau-ne.jpg

    Il manque d’espace dans les stalles régulières pour que les vaches mettent bas à leur aise. Photo : Radio-Canada

    La scène est désolante aux yeux du profane : une vache, la chaîne au cou, qui met bas dans sa stalle, souvent trop petite pour lui permettre de se mouvoir avec agilité. L’animal tente de se retourner pour voir son veau, mais son carcan métallique l’entrave partiellement ; le producteur laitier doit apporter le nouveau-né en face de sa mangeoire pour que la vache puisse enfin le lécher.

    Une action plus fréquente au Québec qu’ailleurs au Canada, car c’est dans la province qu’on retrouve le plus de fermes en stabulation entravée, un système où chaque vache garde toute sa vie une place fixe dans l’étable, enchaînée à une barre d’attache.

    https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_960/v1/ici-info/16x9/la-semaine-verte-bien-etre-animal-vaches-laitieres-veterinaire-edwin-quigley.jpg

    Un des principes les plus importants, pour le vétérinaire Edwin Quigley, est que les vaches doivent faire le plus possible d’exercice. Photo : Radio-Canada

    Pour le vétérinaire Edwin Quigley, qui pratique dans la région de Chaudière-Appalaches, le fait que 72 % des vaches de la province vivent ainsi (contrairement à la moyenne canadienne de 44 %) est consternant. “Des vaches attachées dans un espace de quatre pieds par six à l’année longue et qui ne changent pas de place, il manque quelque chose.”

    Ce “quelque chose”, c’est la liberté de mouvement, beaucoup plus présente en stabulation libre, une façon d’élever les bovins laitiers dans des espaces à aire ouverte. Avec ce modèle, les vaches disposent de logettes individuelles où elles vont manger ou se reposer à leur guise, sans jamais être immobilisées de force.

    Les chiffres parlent d’eux-mêmes : en stabulation entravée, la prévalence de blessures aux jarrets chez l’animal est de 56 % comparativement à 47 % en stabulation libre, de 43 % pour les blessures aux genoux comparativement à 24 % en stabulation libre.

    Conséquence, entre autres, d’une surface de couchage souvent trop abrasive en comparaison avec la litière de plus de 15 centimètres d’épaisseur qu’on retrouve régulièrement dans les étables en stabulation libre.

    Quant aux 33 % de blessures au cou en stabulation entravée, elles trouvent évidemment leur source dans le port constant de la chaîne.

    https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_960/v1/ici-info/16x9/la-semaine-verte-bien-etre-animal-vaches-laitieres-blessure-jarret.jpg

    Au Canada, les vaches qui passent leur vie dans des stalles entravées ont plus de blessures qu’avec d’autres systèmes d’élevage. Photo : Radio-Canada

    Le “Code de pratique pour le soin et la manipulation des bovins laitiers”, un outil de référence à l’intention des producteurs laitiers canadiens, est actuellement en révision, puisque la dernière mouture date de 2009.

    Nous avons obtenu la version préliminaire du nouveau code, dont l’élaboration sera terminée d’ici la fin de l’année. Elle propose dorénavant de loger les vaches laitières au pâturage ou en stabulation libre afin qu’elles aient la possibilité de se mouvoir davantage. Quant au vêlage, les producteurs devraient obligatoirement permettre aux vaches de mettre bas en stabulation libre d’ici 2028, s’il n’en tient qu’aux experts canadiens qui se penchent présentement sur la question.

    ▻https://fr.scribd.com/document/566235947/Code-de-pratique-pour-le-soin-et-la-manipulation-des-bovins-laitiers#down

    Ce serait la moindre des choses aux yeux d’Edwin Quigley, qui supervise présentement l’agrandissement de l’étable d’un de ses clients, Dave Kelly, un producteur laitier de Saint-Nazaire-de-Dorchester, dans la région de Chaudière-Appalaches.

    https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_960/v1/ici-info/16x9/la-semaine-verte-bien-etre-animal-vaches-laitieres-producteur-stabulation-entravee-dave-kelly.jpg

    Dave Kelly, producteur laitier, veut améliorer le bien-être de ses vaches et collabore avec son vétérinaire pour changer les choses. Photo : Radio-Canada

    M. Kelly tente d’améliorer le bien-être de ses vaches à la mesure de ses moyens. “Il y a des gens qui pensent qu’on utilise les vaches comme des machines, moi, je ne suis pas d’accord avec ça, mais il faut qu’elles soient bien dans ce qu’elles ont à faire, c’est important.”

    Au programme chez lui, des travaux de construction pour bâtir une section où ses vaches pourront mettre bas en stabulation libre : un enclos de groupe où les vaches auront le loisir de bouger à leur guise pendant le vêlage sans être gênées par l’étroitesse de leurs stalles ou, pire encore, leurs chaînes.

    https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_960/v1/ici-info/16x9/la-semaine-verte-bien-etre-animal-vaches-laitieres-litieere-sable.jpg

    En stabulation, la litière disposée sur le sol rend la surface plus confortable et aide à éviter l’abrasion. Photo : Radio-Canada

    Un virage pris par de plus en plus de producteurs laitiers du Québec qui, massivement, convertissent leurs troupeaux à l’élevage en stabulation libre pour l’ensemble de leurs opérations, et non uniquement le vêlage. “On fait du rattrapage, soutient Daniel Gobeil, président des Producteurs de lait du Québec.”

    “Des vaches attachées toute leur vie, on tend à éliminer ces pratiques-là. On est à la croisée des chemins en termes de bien-être animal”, conclut-il.

    #chaînes #beurk #boycott #alimentation #sirop_d'érable #assiette #malbouffe #agriculture #élevage #élevage #alimentation #vaches #viande #agrobusiness #lait #agro-industrie #quelle_agriculture_pour_demain_ #violence #torture #capitalisme

    métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 24/03/2022

      Monsieur trudeau, vous êtes une honte pour la démocratie ! Veuillez nous épargner votre présence Christine Anderson, députée européenne (Allemande) au Parlement européen

      Après parlé avec des parlementaires européens lors de sa visite officielle de deux jours à Bruxelles, la parole a été donnée à la députée allemande Christine Anderson qui a interpellé le Premier ministre canadien, disant qu’il ne devrait pas pouvoir s’exprimer au Parlement européen.

      Anderson a accusé Trudeau d’admirer ouvertement la dictature de base chinoise et a appelé le Premier ministre pour avoir piétiné “les droits fondamentaux en persécutant et en criminalisant ses propres citoyens en tant terroristes simplement parce qu’ils osent s’opposer à son concept pervers de démocratie”.

      le Canada est passé du statut de symbole du monde moderne à celui de « symbole de la violation des droits civils » sous la « chaussure semi-libérale » de Trudeau.

      Elle a terminé son discours en disant à Trudeau qu’il était « une honte pour toute démocratie. Veuillez nous épargner votre présence.
      ▻https://www.youtube.com/watch?v=vtnfcVAZB6I


      Le député croate Mislav Kolakusic a également dénoncé Trudeau pour avoir violé les droits civils des Canadiens qui ont participé aux manifestations du « Freedom Convoy ». Lors de son propre discours cinglant devant ses collègues parlementaires européens, Kolakusic a déclaré à Trudeau que ses actions en promulguant la loi sur les urgences étaient « une dictature de la pire espèce ».
      Trudeau s’est assis et a écouté Kolakusic informer le premier ministre que de nombreux Européens l’ont vu « piétiner des femmes avec des chevaux » et bloquer « les comptes bancaires de parents célibataires ».
      L’eurodéputé roumain Christian Terhes a également refusé d’assister au discours de Trudeau aux autres membres de l’UE.

      Source :
      ▻https://thecanadian.news/vous-etes-une-honte-un-depute-allemand-interpelle-trudeau-en-face-lors
      ▻https://twitter.com/lemairejeancha2/status/1507033759278940161
      ▻https://vk.com/wall551774088_43985?z=video640533946_456239116%2Fa7ea5429d710b84557%2Fpl_post_55

      NDR Cette députée allemande est de droite, mais la vérité ne fait pas de politique.

       #canada #justin_trudeau #trudeau la #violence #contrôle_social #police #dictature #violences_policières #violence_policière #répression #violence #maintien_de_l'ordre #brutalité_policière #manifestation #violences_policieres

      métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 25/03/2022
      @legrandmix

      Salaire mirobolant et logement de fonction : le train de vie princier du directeur du Fresnoy à Tourcoing Pierre Leibovici
      ▻https://www.mediacites.fr/lu-pour-vous/lille/2022/03/24/salaire-mirobolant-et-logement-de-fonction-le-train-de-vie-princier-du-di

      Les angles morts, Quelques obscurcissements, Prolongations… Le titre de ces romans signés Alain Fleischer était-il prémonitoire ? Il résonne en tout cas avec le rapport publié, vendredi 18 mars, par la Chambre régionale des comptes des Hauts-de-France sur l’association Le Fresnoy — Studio national des arts contemporains, dont il est le directeur.

      https://www.picclickimg.com/d/l400/pict/393500681447_/Lamant-en-culottes-courtes-Alain-Fleischer.jpg

      Ouvert au public en 1997, l’imposant bâtiment du Fresnoy, situé dans le quartier du Blanc Seau à Tourcoing, abrite une école supérieure d’art ainsi qu’un lieu de représentation et de production (cinéma, danse, photo, arts numériques). L’établissement, imaginé dès 1987 par l’artiste Alain Fleischer à la demande du ministère de la Culture, est aujourd’hui mondialement reconnu. Trente-cinq ans plus tard, et malgré son âge de 78 ans, il n’a toujours pas lâché le bébé.

      Un salaire brut de 91 000 euros
      « Le cinéaste », « l’auteur », « le photographe, le plasticien » : le parcours d’Alain Fleischer est fièrement détaillé sur le site Internet du Fresnoy, qui lui consacre une page entière. « L’ambassadeur du Fresnoy », ajoute la Chambre régionale des comptes dans son rapport : « il en est pilote stratégique, notamment pour l’évolution vers le projet de StudioLab international [un programme de collaboration entre artistes et scientifiques], il initie les grands partenariats et exerce les fonctions de responsable pédagogique ».

      « Le montant de sa rémunération ne s’appuie pas sur son contrat de travail »
      Pour remplir ces missions, Alain Fleischer bénéficie d’un confortable salaire de 91 000 euros bruts par an, soit 7 600 euros bruts par mois. Un montant stable sur la période allant de 2016 à 2019, sur laquelle se sont penchés les magistrats financiers, mais qui interroge : « le montant de sa rémunération ne s’appuie sur aucun élément présent dans son contrat de travail qui date de plus de 30 ans, pas plus que des avenants ultérieurs dont le dernier date, en tout état de cause, de 2002 ». La Chambre demande donc instamment une révision du contrat de travail du directeur et sa validation par le conseil d’administration de l’association.

      Un immeuble pour logement de fonction
      Dans la suite de leur rapport, les magistrats recommandent aussi que le conseil d’administration valide la mise à disposition d’un logement de fonction pour Alain Fleischer. Ou plutôt d’un « immeuble d’habitation », peut-on lire sans plus de précisions. Ce bâtiment, ainsi qu’un autre d’une surface de 11 000 m2, est la propriété de la région Hauts-de-France, principal financeur du Fresnoy.

      Quelle est la valeur de l’avantage en nature consenti à l’association et à son directeur ? Difficile à dire : la dernière évaluation, réalisée en 2002, tablait sur un coût de 455 823 euros par an. Un montant sans doute bien plus élevé vingt ans plus tard, d’autant que la région prend à sa charge les travaux et la majeure partie de l’entretien des bâtiments. « Une réévaluation de la valeur de ces biens immobiliers qui figurent dans les comptes de l’association serait nécessaire », acte la Chambre régionale des comptes.

      Gouvernance à clarifier
      Autre recommandation adressée au studio d’art contemporain : la clarification de la gouvernance de l’association. À l’heure actuelle, un conseil d’administration cohabite avec une assemblée générale. Mais les deux instances, dont les missions diffèrent, sont composées des mêmes membres : 10 membres de droit et 14 personnalités qualifiées. Pour mettre fin à cette « confusion », les magistrats appellent donc l’association à revoir ses statuts.

      Cette dernière recommandation vaut aussi pour la rémunération de certains membres du conseil d’administration. Car, d’après la Chambre régionale des comptes, « des membres du conseil d’administration, du fait de leurs fonctions et qualités professionnelles et artistiques, peuvent être amenés à remplir le rôle de commissaire de certaines expositions du Fresnoy ou à effectuer des missions de représentation, donnant lieu à versement d’émoluments ». Et de conclure, en des termes toujours policés, que l’association devrait réviser ses statuts « par souci de sécurité juridique ».

      Sollicité à l’issue de l’audit des magistrats financiers, le président de l’association, Bruno Racine, s’est engagé à suivre toutes leurs recommandations et à mettre à jour les statuts dans un délai de six mois. « Cette révision permettra de préciser les modalités de recrutement du directeur », a-t-il affirmé. Écrivain et haut-fonctionnaire, aujourd’hui âgé de 70 ans, Bruno Racine a toutes les raisons de prêter attention aux recommandations de la Chambre régionale des comptes : il a un temps été conseiller-maître à la Cour des comptes.

      #Fresnoy #Tourcoing #argent #fric #art #art_press #claude_leveque @legrandmix #art_contemporain pour #bobo #ruissèlement #ruissellement #photographie #guerre_aux_pauvres

      métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 25/03/2022

      Énergie : au Royaume-Uni, même les pommes de terre deviennent trop chères LePoint.fr
      ▻https://www.msn.com/fr-fr/finance/other/%C3%A9nergie-au-royaume-uni-m%C3%AAme-les-pommes-de-terre-deviennent-trop-ch%C3%A8res/ar-AAVqibD?ocid=msedgdhp&pc=U531#

      Durant des siècles, les pommes de terre ont été, par excellence, l’aliment de base des populations pauvres. Faciles à cultiver, peu chères à l’achat et nourrissantes, elles étaient l’élément de base ? sinon le seul - de populations entières. À tel point qu’au XIXe siècle, l’apparition du mildiou en Irlande ? une maladie qui anéantit presque totalement la culture de la pomme de terre ? provoqua une famine ? et la mort de près d’un million de personnes.

      https://img-3.journaldesfemmes.fr/Ij692NlzqT3TUfCp0A20ZZLrc70=/910x607/smart/89ebd49606884db28bdf11588c1b03a3/ccmcms-jdf/10423696.jpg

      Par les temps qui courent, cependant, la pomme de terre semble perdre son avantage auprès des populations dans le besoin. En effet, selon The Guardian, ▻https://www.theguardian.com/business/2022/mar/23/food-bank-users-declining-potatoes-as-cooking-costs-too-high-says-icela de plus en plus de personnes ayant recours aux banques alimentaires refusent les pommes de terre, ne pouvant se permettre la dépense énergétique nécessaire à la longue cuisson de ces dernières.

      Une inflation record en 30 ans
      « C’est incroyablement inquiétant », a expliqué le gérant d’une chaîne de supermarchés low cost sur la BBC. « Nous entendons parler de certains utilisateurs de banques alimentaires qui refusent des produits tels que les pommes de terre et d’autres légumes-racines parce qu’ils n’ont pas les moyens de les faire bouillir », détaille-t-il, parlant de « la crise du coût de la vie » comme du « plus important problème intérieur » au Royaume-Uni.

      Outre-Manche, le coût de la vie continue d’augmenter rapidement, rapporte The Guardian. L’inflation a atteint 6,2 % en février, selon les chiffres de l’Office for National Statistics, une première depuis trente ans. Elle est alimentée par la hausse du coût de l’essence et du diesel et d’un large éventail de produits de nourriture aux jouets et jeux. En 2021, l’inflation spécifique aux produits alimentaires a été de 5,1 % au Royaume-Uni.

      #pauvreté #prix de l’#énergie #spéculation #capitalisme #marché_libre-et_non_faussé #électricité #spéculation #alimentation #banques_alimentaires #pommes_de_terre

      métroet+ @metroet_
    Écrire un commentaire
  • @metroet_
    métroet+ @metroet_ 7/03/2022
    3
    @fr06
    @tout_va_tres
    @bce_106_6
    3

    Hilarant ! : l’intelligence artificielle devrait contribuer pour environ 14.000 milliards d’euros à l’économie mondiale, d’ici à 2030 Par Jean-François Noulet - RTBF

    Proximus lance « ADA » pour miser sur l’intelligence artificielle et la cybersécurité
    ▻https://www.rtbf.be/article/proximus-lance-ada-pour-miser-sur-lintelligence-artificielle-et-la-cybersecurit
    L’intelligence artificielle et la cybersécurité sont au cœur du développement actuel de nos économies. L’intelligence artificielle, ce sont des en quelque sorte des ordinateurs robots, alimentés par des données numériques qui permettent de développer de nouvelles solutions dans de nombreux domaines, tels que la santé, l’énergie, la mobilité, notamment. Cette exploitation de quantités gigantesques données numériques va de pair avec un risque pour la sécurité informatique. La cybersécurité est un enjeu. C’est logique, les risques de cyberattaques augmentent avec l’accroissement de l’utilisation des données numériques. C’est pour se renforcer sur ces deux tableaux et devenir un acteur de premier ordre que Proximus lance « ADA », une filiale dédiée à l’intelligence artificielle et à la cybersécurité.

    https://ds.static.rtbf.be/article/image/770x433/1/1/f/c2cb02eae9c4abed1cefe3d8fab920d3-1646657277.jpg

    Aider la société belge à relever les défis informatiques
    ADA, c’est d’abord un hommage et un clin d’œil à Ada Lovelace, une mathématicienne et écrivaine anglaise de la première moitié du 19e siècle. Elle est considérée comme une pionnière de la programmation informatique.

    Pour créer sa filiale, qui démarrera ses activités le 1er avril, Proximus est parti d’un constat : l’intelligence artificielle et la cybersécurité gagneront en importance dans les années à venir. Que ce soit pour aider à réduire la consommation d’énergie, prédire des erreurs dans les systèmes techniques, améliorer la détection de fraudes, l’intelligence devrait, selon les chiffres cités par Proximus, contribuer pour environ 14.000 milliards d’euros à l’économie mondiale, d’ici à 2030. En Belgique, cela représenterait une contribution de 330 millions d’euros à l’horizon 2024, selon Proximus.

    Parallèlement au développement de cette nouvelle économie numérique, la cybersécurité est essentielle pour lutter contre les cyberattaques et protéger les activités et les données des particuliers et des entreprises.

    Dans ces domaines où les données sont importantes, Proximus estime être « bien placé pour y jouer un rôle de plus en plus important ». Le groupe belge a développé ces dernières années de l’expertise en la matière, tant en Belgique qu’à l’étranger, via certaines de ses filiales. Ainsi, TeleSign, spécialisé dans les services d’identité digitale et des solutions logicielles « est un partenaire de confiance pour 8 des 10 plus grandes entreprises du monde », affirme Proximus. BICS, autre filiale, est un leader mondial dans le domaine des communications digitales.

    La création de Proximus ADA devrait, selon Guillaume Boutin, le CEO de Proximus, « permettre d’accélérer cette position de leader » et « contribuer à faire de la société belge une société prête au futur ».

    Pour permettre à ce projet de se développer, le CEO de Proximus insiste sur la nécessité d’avoir « des réseaux de dernière génération » pour « permettre cette sécurisation des données ». Avoir des réseaux de « très haut débit » est, explique le CEO, essentiel. Il rappelle l’importance du déploiement de la fibre optique. 

    Miser sur les talents belges
    A son lancement, ADA emploiera une cinquantaine de collaborateurs. L’objectif est d’arriver à 150 personnes d’ici trois ans. Ce que recherche Proximus, ce sont des « experts locaux ». L’idée est de nouer « des collaborations avec le tissu éducatif belge », selon Guillaume Boutin pour qui il s’agit de « former et retenir les talents belges » pour renforcer les équipes d’experts de Proximus. Ingénieurs, spécialistes en cybersécurité et autres en formation sont donc dans le viseur des recruteurs du groupe de télécommunication.

    Ce que Proximus espère, c’est placer la Belgique au centre de l’échiquier mondial dans les deux domaines clés de la cybersécurité et de l’intelligence artificielle.

     #intelligence_artificielle #humour #algorithme #surveillance #ia #biométrie #vidéo-surveillance #bigdata #santé #technologie #facial #en_vedette #ai #transhumanisme

    métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 7/03/2022

      L’intelligence artificielle refuse de prolonger la connerie naturelle consubstantielle à l’art contemporain
      ▻https://levadrouilleururbain.wordpress.com/2022/03/02/lintelligence-artificielle-refuse-de-prolonger-la-co

      Les spéculateurs intellectuels et financiers de tous poils, qui comptaient sur l’intelligence artificielle pour prolonger la lucrative deshumanisation de l’art sont déçus.

      Car ce travail de vidage de sens et de contenu opéré depuis quelques décennies par l’appareil d’Etat couplé à celui du marché financier spéculatif, ne pourra pas être prolongé, complété , parachevé par les algorithmes.

      Ceux-ci refusent obstinément de se prêter à l’opération. Question d’éthique…mais aussi parce que c’est impossible techniquement que l’IA fabrique du conceptualo-bidulaire de type Lavier, Buren, Cattelan, Hirst… Ça ne marche pas…Et l’on constate qu’au contraire, quand on leur donne une idée stupide à transformer en œuvre matérielle, il sortent des images d’aspect plutôt tripal , art brut et parfaitement anti-contemporain…comme celle que je vous joins (pas du tout , cette oeuvre)

      https://www.artistikrezo.com/wp-content/uploads/2020/07/google-dream-starry-night-1024x811-1-585x285.jpg

      Chassez le naturel, et il revient au galop…par l’artificiel…Un comble tout de même ! Ou une divine surprise !

      => ▻https://www.artistikrezo.com/art/lintelligence-artificielle-en-art-1-2-les-algorithmes-createurs.html

      #art #art_contemporain #culture #violence #peinture #politique

      métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 7/03/2022

      https://www.artistikrezo.com/wp-content/uploads/2020/07/Screenshot-2020-07-10-14.51.07-min-299x300.png

      © Obvious (généré par GAN)

      métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 7/03/2022

      Toujours pour rire, mais alors #rire . . . : Guerre en #Ukraine : Moscou adopte une liste de pays « hostiles » qui seront remboursés en roubles
      ▻https://www.rtbf.be/article/guerre-en-ukraine-moscou-adopte-une-liste-de-pays-hostiles-qui-seront-rembourse

      Les autorités russes ont établi une liste de pays « hostiles » à la Russie, auxquels les particuliers et les entreprises russes pourront rembourser leurs dettes en roubles, monnaie dont la valeur a perdu 45% depuis janvier, a indiqué lundi le gouvernement.

      Cette liste de pays comprend entre autres les pays de l’Union européenne, l’Australie, le Royaume-Uni, le Canada, Monaco, la Corée du Sud, les États-Unis, la Suisse et le Japon.

      Ce texte a été préparé à la suite d’un décret présidentiel de vendredi, qui établissait en termes vagues une « procédure provisoire » de remboursement des dettes « envers certains créanciers étrangers ». 

      Pour ce faire, un débiteur pourra désormais demander à une banque russe de créer un compte spécial en roubles au nom du créancier étranger et de lui envoyer un paiement en équivalent rouble, au taux de change du jour de la Banque centrale.

      Cette nouvelle procédure temporaire s’applique aux paiements supérieurs à 10 millions de roubles par mois en équivalent à la devise étrangère.
      . . . . . . .

      métroet+ @metroet_
    Écrire un commentaire
  • @metroet_
    métroet+ @metroet_ 15/02/2022
    2
    @bce_106_6
    @tout_va_tres
    2

    Salaire et temps de travail : des centaines de salariés de Vuitton débrayent
    ▻https://fr.fashionnetwork.com/news/Salaire-et-temps-de-travail-des-centaines-de-salaries-de-vuitton-

    Plusieurs centaines de salariés issus de trois des 18 ateliers Louis Vuitton en France ont débrayé jeudi à l’appel de la CGT et de la CFDT pour demander de meilleurs salaires et protester contre une réorganisation du temps de travail voulue par leur direction.

    https://media.fashionnetwork.com/cdn-cgi/image/fit=contain,width=1000,height=1000/m/72e2/80c0/72ec/3688/d889/8fde/70f2/2e81/6bdd/19e3/19e3.jpg

    « Louis Vuitton a proposé une augmentation moyenne de 150 euros par mois accompagnée d’une réduction du temps de travail de 35 à 33 heures par semaine », a indiqué le groupe, qui se dit attaché à « l’équilibre vie privée-vie professionnelle » de ses employés. la direction a recensé 5,3% de grévistes. Propriété de LVMH, Louis Vuitton assure mener une « politique de rémunération avantageuse », offrant « en moyenne 18 mois de salaire par an » à ses quelque 5.000 salariés français.

    A Asnières (Hauts-de-Seine), Sarras (Ardèche) et Issoudun (Indre), des salariés ont pourtant cessé le travail au moment du passage de relais entre les équipes du matin et celles du soir pour dénoncer bruyamment les effets néfastes selon eux de cette proposition, a assuré Denis Bertonnier (CGT).

    https://i.pinimg.com/originals/f4/52/c6/f452c639c3619e4a1a68998b29668183.jpg

    « La proposition d’annualisation du temps de travail ne nous convient pas », explique Mireille Bordet, déléguée CFDT à Asnières. « Cela va se faire au détriment de notre vie privée. Le passage de 35 à 33 heures ne génèrera plus de RTT et va nous contraindre à finir plus tard le soir ».

"Pas d’horaires de nuit chez ’Tonvui’" ou « Métier formidable, salaire misérable », pouvait-on lire sur les pancartes d’une centaine d’ouvriers en tabliers de travail, majoritairement des femmes. « Le projet de la direction vise également à diminuer ainsi le paiement des heures supplémentaires », a précisé Thomas Vacheron (fédération CGT Textile-Maroquinerie).

Selon les élus du personnel, les négociations durent depuis l’automne mais la direction a demandé mardi aux organisations syndicales de signer cette semaine sa proposition, déclenchant l’hostilité de la CGT et de la CFDT.

La CFTC, dont la représentativité est supérieure à 50%, a indiqué qu’elle entendait « laisser sa chance » à la négociation. Les syndicats hostiles dénoncent une tentative de « passage en force » et brandissent la menace d’un préavis de grève « sous huitaine » s’ils n’obtiennent pas gain de cause.

Selon eux, la direction entend profiter de cette réorganisation du temps de travail pour supprimer l’horaire de référence en journée, afin de ne conserver que les horaires du matin et du soir, qui sont uniquement ceux proposés aux nouveaux salariés.

"La direction mélange les augmentations de salaires avec le temps de travail", estime encore Mireille Bordet. « Elle nous dit que si le projet passe, on sera augmenté, mais que s’il ne passe pas, on n’aura rien ».

 Paris, 10 fév 2022 (AFP)

    #MDR #lvmh #metier #salaire #gréve #culture #louis_vuitton #art_contemporain #mécénat #ruissellement #chanel #publicité #luxe #capitalisme #france

    métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 15/02/2022

      18 fois le #RSA par an, pas terrible !

      métroet+ @metroet_
    Écrire un commentaire
  • @la_vie_des_idees
    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS 7/12/2021
    1
    @supergeante
    1

    Sous les tapisseries, l’esclavage
    ▻https://laviedesidees.fr/Sous-les-tapisseries-l-esclavage.html

    L’Hôtel de la Marine et l’École des Beaux-Arts ont récemment affiché deux versions des mêmes tapisseries du XVIIIe siècle, “Les Nouvelles Indes”. Pourtant les deux expositions disaient des choses très différentes sur l’esclavage et le #colonialisme.

    #Arts #racisme #art_contemporain
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/202112_marine.docx
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/pdf/20211207_marine.pdf
    ▻https://laviedesidees.fr/IMG/docx/20211207_marine.docx

    La Vie des idées @la_vie_des_idees via RSS
    Écrire un commentaire
  • @metroet_
    métroet+ @metroet_ 31/08/2021
    1
    @bce_106_6
    1

    HYPERTROPHIE DU GROTESQUE : Mr AILLAGON COMMENTE TROIS ŒUVRES DE LA COLLECTION PINAULT par Nicole Esterolle (Billet d’humeur)
    ▻https://levadrouilleururbain.wordpress.com/2021/08/29/hypertrophie-du-grotesque-mr-aillagon-commente-trois

    Mr Aillagon (Directeur de la collection Pinault, ex-ministre de la culture, ex- directeur du Château de Versailles et du Centre Pompidou) est assurément la figure la plus emblématique de cette hystérisation du vide , de cette fellation compulsive du rien, de l’intellectualisation de la niaiserie crasse, de la surqualification de l’incompétence, propres au monde de l’art dit « contemporain » et de sa critique flagorneuse tétanisée par tant d’imbécilité. …. « La conjuration des imbéciles » disait Jean Baudrillard, de l’AC…

    1 -« Cette grande œuvre de Jeff Koons, représente l’artiste lui-même avec son épouse de l’époque, la star porno italienne Ilona Staller, dite « la Cicciolina ». Il se représente ainsi le jour de leur mariage, en train de s’embrasser. C’est une illustration de la joie nuptiale hypertrophiée, exagérée  » , , explique Jean-Jacques Aillagon…

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2021/08/01-hypertrophie-1-1.png

    2 – « L’artiste Cattelan représente ici des corps drapés, qui à l’observation s’avèrent anatomiquement absurdes, tant la position de leurs membres est peu conventionnelle »  , explique le même Aillagon…

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2021/08/02-hypertrophie-2-1.png

    3 – Au sujet de Bear and Rabbit On a Rock,  oeuvre de papy pervers chocolat plug anal giga-merde Paul McCarthy (clou de l’expo Pinaullt) figurant l’étreinte sexuelle de deux grandes peluches anthropomorphes d’une lapine blanche et d’un ours brun. Le re-même Aillagon s’est encore une fois surpassé aux bords de l’épectase, en déclarant tout de go que la bouche béante de la lapine lui rappellerait l’Extase de sainte Thérèse  du Bernin…Oui, il l’a dit…

    ▻https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2021/08/03-hypertrophie-paul-mccarthy-bear-and-rabbit-

    #fumisterie avec l’ #argent_public #flagornerie #niaiserie #incompétence #perversité #EnMarche #france #en_vedette #art_contemporain #art_contemporien #vide_intellectuel #élites_intellectuelles #Aillagon #Jean-Jacques_Aillagon #escroquerie #hystérisation #incompétence #fellation_du_vide #pinault
     #françois_pinault #Paul_McCarthy #élites

    métroet+ @metroet_
    • @metroet_
      métroet+ @metroet_ 31/08/2021

      Ouest France, toujours aussi lamentable et admiratif devant les escrocs : ▻https://www.ouest-france.fr/bretagne/rennes-35000/exposition-de-la-collection-pinault-rennes/exposition-pinault-avec-le-bourgeois-bust-jeff-koons-donne-a-voir-son-i

      métroet+ @metroet_
    Écrire un commentaire
  • @vanderling
    Vanderling @vanderling 12/07/2021

    ELENA MONTESINOS « TMF PRESENTS : UNRELEASED »
    ▻https://laspirale.org/texte-694-elena-montesinos-tmf-presents-unreleased.html

    https://laspirale.org/header/694.jpg

    Robots « transformers », machines à insultes, piratage téléphonique et détournement monétaire, « gris-gris » vaudous helvétiques, hacking mass-médiatique... Jolie surprise que ce TMF Presents : Unreleased, un cahier d’artiste qui compile les œuvres et les actions qu’Elena Montesinos, alias The Montesinos Foundation (TMF), n’a pas encore eu l’occasion de réaliser à ce jour.

    Où l’on retrouve notre camarade genevoise au sommet de son art, toujours aussi révoltée, narquoise et irrévérencieuse. N’épargnant rien, ni personne, à commencer par la stupidité des élites et des puissances financières, l’absurde baudruche spéculative qu’est devenu le #marché_de_l'art ou encore le microcosme volontiers égotique et conflictuel de la « révolte citoyenne ».

    Propos recueillis par Laurent Courau.
    Portrait pyromane d’Elena Montesinos par Laurent Guiraud.

    ▻https://themontesinosfoundation.org
    #art_contemporain #laspirale

    Vanderling @vanderling
    Écrire un commentaire
  • @martin
    Martin @martin PUBLIC DOMAIN 3/07/2021
    7
    @mad_meg
    @02myseenthis01
    @fsoulabaille
    @jeanmarie
    @freakonometrics
    @7h36
    @ericw
    7

    Le plasticien qui a vendu une sculpture invisible à 15.000 euros est accusé de plagiat par un autre artiste | GQ France
    https://www.gqmagazine.fr/pop-culture/article/le-plasticien-qui-a-vendu-une-sculpture-invisible-a-15000-euros-est-accus

    https://media.gqmagazine.fr/photos/60df0e5b7498dd8ce617b941/16:9/w_1280,c_limit/philipp-berndt-5i0GnoTTjSE-unsplash.jpg

    Un artiste américain accuse Salvatore Garau de lui avoir volé son idée de l’oeuvre invisible et menace de lui faire un procès s’il ne le crédite pas.

    #art_contemporain #vide #sculpture #rien #néant #œuvre_invisible #propriété_intellectuelle #idée #plagiat

    Martin @martin PUBLIC DOMAIN
    Écrire un commentaire
  • @bce_106_6
    bce_106_6 @bce_106_6 1/05/2021

    DE LA DÉCRÉPITUDE DE L’ART D’ÉTAT EN FRANCE par Nicole Esterolle

    1 – DE LA DÉCRÉPITUDE DE L’ART D’ÉTAT EN FRANCE
    L’image que vous joint de cette œuvre typiquement « contemporaine » avec poubelles cuites sur palettes en bois, me semble parfaitement illustrative du grave pathos en phase finale affectant la création d’inspiration institutionnelle…

    Mais au-delà ou en amont de l’aspect effroyable de cette œuvre, ce qui est terrifiant aussi c’est de savoir :

    – Qu’il y en a des milliers du même esprit acquises depuis quarante ans dans les collections publiques.

    – Qu’elle a été réalisée par une artiste comme il y en a aussi des centaines du même type : agents polyvalents du progressisme artistique d’Etat, qui, non seulement produisent cet art, mais sont en même temps curators, discoureurs, membres de jury et enseignants en Ecoles d’Art…Dans un système clos sur lui-même et où la consanguinité dégénérative a fait les ravages que l’on constate avec cet ahurissant assemblage.

    – Que cette même artiste a eu le bonheur de voir un de ses agrégats de poubelles cramées choisi pour flotter dans un bassin du Château de Versailles

    – Que les logiques et mécanismes à produire de telles exactions artistiques, à les légitimer, à les imposer à tous au nom d’on ne sait quelle déraison d’État, semblent persister sans contrôle, régulation, arrêt possible ou envisageable.

    – Que la malfaisance de l’art dit contemporain continue donc de plus belle, toujours plus , inventive et surprenante dans l’absurde, la provocation, le ridicule, la torsion du sens, la grossièreté, l’injure, l’abjection, le morbide, le mépris du public, et cette arrogante et constante stupidité, convaincue de sa supériorité intellectuelle, de son bon droit et de sa perpétuelle impunité

    – Que cet art est d’autant plus inquiétant qu’il est le symptôme d’une maladie sociale plus globale et concernant la survie de l’espèce humaine.

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2021/04/01-poubelle-anita-copie.jpg

    La question qui devrait donc se poser en urgence au législateur, s’il était courageux, lucide, responsable devant le peuple, et vraiment humain et républicain, serait donc celle-c-ci : Comment s’y prendre pour nettoyer, réformer, les structures institutionnelles, qui génèrent de telles ignominies publiques ?. …Par où et avec qui, commencer ce colossal travail de ré-humanisation de l’art par nécessaire éradication de l’imbécillité auto-satisfaite qui incruste tous les rouages de l’appareil institutionnel. . . . . . .

    2 – LE TOMBEAU DE NAPOLÉON PROFANÉ À  L’ART « CONTEMPORAIN »
    . . . . .
    3 – « SOYEZ GENTILLE DE NE PLUS M’ADRESSER VOS ÂNERIES »
    . . . . .
    Récapitulation de mes échanges avec Ferry en 2018

    https://levadrouilleururbain.files.wordpress.com/2021/04/03-luc-ferry-.jpg

    . . . . .
    Luc Ferry, un chevalier blanc …pas très blanc
    ▻https://www.leparisien.fr/politique/pedophilie-luc-ferry-a-repete-ses-accusations-devant-les-enqueteurs-02-06
    . . . . .
    04 – IL A CHOISI LE MANNEQUINNAT
    . . . . .

    La suite : ▻https://levadrouilleururbain.wordpress.com/2021/04/29/de-la-decrepitude-de-lart-detat-en-france-par-nicole

     #art_contemporain #art #art_content_pour_rien #luc_ferry #culture #vomi #haute_bourgeoisie

    bce_106_6 @bce_106_6
    Écrire un commentaire
0 | 25 | 50 | 75 | 100

Thèmes liés

  • #art
  • #arts
  • #essais_&_débats
  • #marché
  • #capitalisme
  • #exposition
  • #musée
  • #violence
  • city: venise
  • country: france
  • city: paris
  • #livres_&_études
  • #culture
  • #censure
  • #argent
  • #photographie
  • #modernité
  • #art_moderne
  • #architecture
  • #littérature
  • #colonialisme
  • #international
  • #france
  • #en_vedette
  • #culture-idées
  • #spéculation
  • #cartoexperiment_2025
  • #sociologie
  • #paris
  • #fric
  • #fumisterie
  • #argent_public
  • #flagornerie
  • #niaiserie
  • #incompétence
  • #perversité
  • #enmarche
  • #art_contemporien
  • #vide_intellectuel
  • #élites_intellectuelles